艺人的艺术与艺德

当社会进入到平台主导的泛娱乐时代，流量才是王道，背后实则是资本一贯的高效催肥快速收割的商业逻辑，粗暴的野蛮式的生长。

平台与流量明星相互利用，做大粉丝经济蛋糕，快速分肥。顶级流量带了令人眩晕的、难以置信的商业利益，粉丝们的消费能力大到令人叹为观止，粉丝们盲目程度令人难以置信，超出理性的范围。

也许，面对如此庞大的年轻群体，理性是一个艰涩的词语。娱乐圈巨大的名利与关注度原本就让明星们有了无以伦比的影响力。更何况顶级流量明星，在涉世未深的群体中简直有了帝王般的存在。这种盲目与疯狂给流量明星带了足够的资本，就像很多老戏骨诟病的那样，台词可以念数字，动不动就用替身。业务不下工夫，露露脸就拿走大部分的钱，你还别不乐意，投资人抢着请。

市场的盲目追捧让流量明星们失去了敬畏之心。

简言之，这般捧，这般惯，翻车是早早晚晚的事。

当潮流带到走到疯狂追逐流量的年代，艺人们立身之本的核心却严重忽视了。比如你是一个演员，业务也即是演技是你在这个行业的立足之本。而现在的逻辑是：你是一个写畅销书的，有了流量，然后便可以演戏、当导演。然后你还可以写字、作画，简直是通才通吃，随便碾压那些专业人员。没办法，粉丝们爱屋及乌嘛。想一想，坐了几十年的冷板凳的还没熬出来，这样的榜样，如何让年轻人沉下去学习和打磨基本功。

流量打造的粗制劣造IP只是昙花一现，收割一波，永远不可能出现经典。粉丝们拉得动一时，拉不动长远。当流量明星的粉丝群长大以后，当他（她）越来越理性之后，他时代也就无可挽回地过去了。作为平台的扶持出来的一部分，平台的迭代一定是极快的，必须按新一代人的口味打造。下一个时代是新的流量明星和他们的新粉丝了。

流量时代的明星很难持续的影响力，五年十年之后，即便是曾经的粉丝扎大约记不起他来。

艺人这个职业自古有之，帝王多蓄俳优以娱声色。汉武帝最著名的莫过李夫人与其兄李延年。那首著名的：北方有佳人，绝世而独立，一顾倾人城，再顾倾人国。宁不知倾城与倾国，佳人难再得。便出自李延年之手。艺人们靠近帝王，取富贵容易，取祸也容易。李氏一门都没得到好下场。

艺人们之中的出类拔萃者被选出来取悦王侯将相，接近权力，容易受到追捧，然而梨园行整体地位是很低的，处在社会的末流，受很多限制，尤其子孙不能进行科举考试。这种情况一直延续到民国。那些著名的京剧大师名动公卿，大受追捧；不知名的艺人则在天桥撂场子卖艺谋生。不管服务上流社会还是服务底层百姓，艺人们心里清楚，第一玩意得好，便是成名已久，登台也不敢大意，演砸了饭碗就砸了；第二基于梨园行的整体地位，要想一直吃这碗饭，非得谨慎小心。传统艺人们把观众当做衣食父母，体现出最早的服务意识。

当社会进入到商业社会的时代，艺人是诸多职业的一种，理论上说与其他职业没有高低贵贱之分。由于这个娱乐行业天然地带着传播属性，成名的艺人们更容易被公众关注和熟知。

明星与观众之间的关系，有的国家表现的对等与理性；有的则不对等与非理性。由此带来明星和他们的粉丝对各自不同的定位。

我们可以看到国内大小明星外出阵势极大，保镖众多，前呼后拥。处在这种阵仗的中心明星们，是不是很容易产生唯吾独尊的感觉，粉丝们还是衣食父母么？更何谈职业道德和操守？

流量明星翻了一个又一个，表面上自作孽不可活，从根源上看。我们还要深思这种非理性追逐流量的根源。不可否认，流量明星长成之前，从众多竞争者中脱颖而出，一定是出类拔萃的。

难道这个行业只能是一代又一代的通过流量更替，各领风骚三五年？传统艺人对技艺和品行的自我严格要求便会由此中断？！