不谈王冬龄书法的艺术性，先说说王大师作品有没有这三个特性

王冬龄大师的书法作品在杭州展览有一段时间了，咱不是有闲之人，每天为生活疲于奔命，当然也没有机会到现场瞻仰王大师的大作。不过，王大师的大作在网络上一直流传，照片还是常常能看到的。王大师的作品已呈现蔓延之势，所以不管你是有心还是无心，随时都可以看到王大师的作品。

咱也不是科班出身，也没有什么书法造诣，更没有王大师的头衔与名气，当然不敢也不能随便对王大师的作品作出什么评价，更别提什么专业了。

但是王大师的作品争议度太高也是不可否认的。热爱王大师作品的人，说大师的作品超凡脱俗，出类拔萃；讨厌王大师作品的人，说王大师的作品是垃圾，是变态，是走火入魔。每个艺术家都不可能让所有的人都满意自己的作品，这是客观事实。所以爱也好讨厌也好，本也是不可避免的事情。事情总有两极分化，对于一个无法用数据细化的艺术家，又何必责备求全呢？

作为一个普通人，虽然不能从专业的角度来说王大师的作品，但从一个业余爱好者的角度来说谈自己的看法应该是可以的，或者从其它的角度来讨论书法的应该是可以的。

一个优秀的书法家，他的作品一定是具社会性的！我所说的社会性，就是能被普通人所能接受的根本特性。比如选美，一定要长得漂亮的人才行，哪怕是成为花瓶也一定要漂亮，因为美的基本特性是固定的。一定不是小儿麻痹症患者，一定不是残疾人，一定也不是缺胳膊少腿的人。所以，一幅作品，或者一批作品，具不具有这样的基本特性？具不具有让普通人也看着舒服的社会性？

书法的主要功能之一是阅读性，每一幅作品都能让人阅读。因为书法所包括的内容并不只是文字的外形，并不只是与众不同的外表，而是能让人体会到行文的内涵。比如《兰亭序》，我们欣赏《兰亭序》的时间，不仅要看王羲之的书法技巧，还要看《兰亭序》这篇文章所表达的含义。事实上，单纯地看《兰亭序》的书法技巧，远没有读懂《兰亭序》本文的内容更有意义。甚至可以说《兰亭序》本文的内容比书法本身更有价值！那么，一幅作品在呈现给读者的时候，有没有这些特性？是不是最该具有这样的特性？

可以这么说，王大师的作品不管是社会性还是阅读性，都是所没有的。当然，不具这些特性不代表不是优秀的艺术家。因为艺术是个性化的东西，不可以面面俱到。所以这就涉及到作品的引导性。

作为一个大学教授，传道授业解惑！这是本职工作。对学生、对社会的引导性发挥的往往是主体作用。把自己不具有社会性与阅读性的艺术作品当成最优秀的艺术形式来宣传，是不是本末倒置？因为学校培养的人才首先是为社会服务的，首先是要具有社会性，而不是标新立异的让人不知所以然。王大师的艺术形式并没有错，但是立足于教授的位置就是错了。但是王大师作出了什么样的社会引导？

某位性学专家认为同X恋、同X婚姻是最美好的，X虐待也是最美好的。个人怎么想没有关系，个人怎么做也没有关系，天天在家里抽皮鞭、拴狗绳也没有关系，只要偷偷地关上门就行了。但是不能说只有你这样才是最美好的，别人不这样做就是庸俗的。毕竟任何个体行为都是不受约束的，当形成社会行为的时候，就一定要符合基本的社会原则。不然天下早就乱套了。

诸如王大师的艺术家很多，不能简单地说这种艺术形式的对与错、好与坏。当发生在个体身上，就没有对与错，也没有好与坏。当面对的是整个社会的时候，一个艺术作品首先要考虑的是社会性，阅读性与引导性。所以，今天的艺术家在进行艺术创作的时候，老一辈的作品还是要看的，比如《在延安文艺工作者座谈会上的讲话》，王大师就应该好好读读。