写在前面的话

“知识的价值在于分享”，一直是康石石个人信奉的一句话，也是指引康石石个人实践的一句话。特此为中国艺术留学生开放周三“艺术留学知识共享”栏目，每周三将邀请一位艺术&设计领域业内人士或海外艺术留学生进行个人分享，集合大家的艺术设计认知与艺术留学经验，为艺术留学生&预备生提供更加多元化的信息交流机会。

量子物理和机械，一个与传统牛顿力学背道而驰，百年前被爱因斯坦驳斥“上帝不掷骰子”的研究领域，后来小至电子元件，大到宇宙大爆炸，量子就像浪漫主义者笔下挥就的抽象画，随着时光，人们慢慢品味出了它的美。

我在皇艺SOC实验传达设计的第一学期，选修了量子物理和机械。

之前上网课时，一边上课，一边去拉萨旅游

我的量子力学、视觉传达与《Ghost》

我比较喜欢物理学上观察者的概念，观察的本质，是一个确定概率的过程。

但我所理解的观察，如何跟从我对外在世界的观看和思考映射到我的作品中呢？

伦敦的小日子~

就好比实验传达这个专业，他脱离了传统的视觉设计，跨专业探讨那些多媒介混合的一种传达方式表现，你可以做影像、可以做装置、可以做数字媒体，总之随意，他不拘泥你任何的作品形式。

可我想跳出视觉这个范畴，也跳出“艺术家”这个范畴，我不是为了制造出某个作品，得出某个结论而去搞艺术。而是享受创作的过程，做一个观察者，看到人类思维的多面性，这样会比较有意思。

我，网课，与拉萨

皇艺给予了我无与伦比的空间和环境。他所有的选修课其实都只有一个目的：帮助学生发散思维，不断拓展自己的项目。你想做什么就做什么，皇艺会将自己所有的资源开放，当你想要学习这方面内容，就可以随时深入探索。

那我对量子和技术图像感兴趣，我的pathway是实验性传达，我就可以研究机械视觉中的一些模糊性和不确定性，并将这个话题与人类的知觉系统相结合。

《Ghost》就是我基于量子物理和机械这门课做出来的阶段性作品。

其实machine vision （机器视觉）这件事情解释起来并不复杂。比如当同学们看到如下的视觉图像时，各自的观感是什么：

《Ghost》

看过后，你可以问问身边的朋友，你们两个人的感受会不会完全一样呢？

我在进行这个项目时，跟我的几个朋友聊天，也将类似的动态图像制作成视频给她们看。然后我发现跟他们聊天的过程中，他们如何去看待这个图像都会有自己的很有意思的一个叙述方式。他们会根据我提供的一些破碎的信息，连成一个具有叙事性的故事，然后给出他自己的答案。

这其实就是人类的大脑，就是我们的意识，对我们的直觉，对这些未知事物的一个处理的方式，它带有很强的个人主观色彩。

而机械是什么？是我们传统观念中一种可靠的物理性的存在，我们很相信机械带给我们的结论。但其实机械视觉中蕴含着很多模糊性。因为这个世界是虚幻的，我们如何看待世界取决于我们如何观察这个世界。通过机械的图片去探索世界的真相，真的是正确的吗？

《Ghost》

某种程度上，机械视觉在逐渐消解我们所谓的未知，因为它可以延展人类的视觉以及弥补一些扭曲的图像。但我并没有一概否定它，因为我也在探讨，通过用人类的肉眼去观察这些机械视觉，会不会产生新的未知？

而探索这种实验性的过程，真的是我很喜欢的事情。与其说我想得出最后的结论，倒不如说我更享受这种研究和头脑风暴的过程。类似于我现在正在构建的个人网站，我后续也会将这个项目的调研铺展到网络上去，收集更多用户的反馈，我觉得这就是我对实验传达这个专业的理解吧。

项目详情请点击：www.ghostmap.club（网站正在升级，升级后域名不变，但什么时候升级好是个模糊不确定性事件）

皇艺，没有限制

不过大家不要误以为实验传达都是数理化这样的硬核课程哈。因为我是理科出身，所以才会对这类问题比较感兴趣。像我的皇艺同学，也有研究星盘塔罗、时间空间这类玄而又玄topic的。

所以皇艺提供给我们的选修课就十分千奇百怪了，上课形式也多种多样。

比如我们有一节选修课，老师和同学们都开着zoom，每个人走在各自的街道上，边走边聊，如果有谁遇到了什么好玩的事情，就会在zoom里分享给大家。

walking

还有一次我和小组成员参与了一场50mins的task，要快速出一张图，结果前48mins我们都在闲聊，不知道要干什么。最后急中生智说：要不大家一起截图马赛克得了，这不就是我们的作品？

再借着某位同学的观点，迅速升华了一下这个作品的核心思想，最后速度产出了张让大家爆笑的image。

最后我们的作品，就是这个

我们也算是借着皇艺开放的氛围小小放飞了一把哈哈。

话说回来，皇艺的特点是什么呢？

简单来讲，入学时，RCA会让同学们快速了解一些方法和理论知识，之后就要靠你自己去research了。你可以选择做多个项目，也可以沿着同一个topic不断地研究不断地深化。这个过程可以通过跟同学们一起探讨得出，也可以通过去选修你感兴趣的课程进行学习。

伦敦某一天

我一开始还很担心自己没有那么高的物理基础，会不会学不懂量子物理和机械这门课。但我tutor说其实不是，皇艺的选修课重在培养学生的思维。

那门课的导师也是研究量子和摄影，还有一些视觉方向的结合，所以导师给我们讲的话题可能就是一些量子里头容易产生一些批判性思维或者哲学思考的一些概念。导师是不会轻易加持你的东西，也不会否定你的作品，更多的还是给予我们更多的思考空间。

在公寓里刷剧等待开学

不过有一点，皇艺SOC绝对是很看重的：传达。

视觉传达，重在传达

你可以不拘于视觉形式，但不管你怎么表达，你要做的也必须是一个传达，是一个传播的过程。皇艺SOC会反复强调你作品中观众和你的position都在哪？它的social context是什么？

比如我的《Ghost》，我需要将它放在网站上，得到观众的回馈之后，才可以进行下一阶段的实验。其实观众和作品之间的关系是一个长久的探索过程，大家可以在自己的实践中一点点去体悟和调整，我们的tutor也是这样进行的。

建议大家出国都带葫芦 保平安哈哈

可能有的同学会比较好奇了：让观众理解自己的艺术品，对艺术家重要吗？你看还有很多艺术家沉浸在自己的世界里，他并不需要别人理解他啊。

我觉得这是个人追求不同吧。我给自己的定义从来不是一个“艺术家”，而是介于“艺术家”和“设计师”之间的传播者。

在拉萨

对我而言，观众的反馈挺重要的。

最近我一直在跟朋友讨论：思维发现带来的影响是多元的。当你作品特别不落地时，就会导致观众看不懂。但有的人想法猎奇、又好玩又有趣，当然也OK，但我选择和理解的传播道路，这种情况不适用于我。

我会提供给观众某个现象，或者一个思考的开始，他们根据这个现象进行一个更加深入的探索或者反思，从而给予我回馈。即便说我最近开始研究玄学，看一看国学的书（古人的智慧真的很深刻），希望在自己理性的思维上添加更多主观感性的东西 ，但来回反复还是在不断地思考、观察，去寻找我观众的位置。

很多时候，我们这些做传达的人非常容易沉浸在自己的作品中，而自己想表达的concept和idea和最终的作品产生了断层，这或许就是因为你没有找到自己的观众。我不知道同学们是如何思考的，见仁见智，但这大概是我理解的“传达”了。

好啦，时间不多了，我也要准备第二学期的课前复习了，如果同学们还想了解更多皇艺的信息，或者是实验传达设计这个专业的信息，或者有其他关于作品集&艺术留学&保研等问题，欢迎后台私信联系我。