某些样板戏一直被称之为现代京剧，实际上，他们能算是京剧吗？

这么不算？京剧是解放后毛主席提议每一个省市自治区按简称设一个剧种，北京市把“二黄戏”选为京剧。所以爱二黄戏的观众各地都有，毛主席最恨的帝王将相才子佳人统治舞台，要求各地创作宣传人民群众的地方戏，诞生了许多现代戏！所以，后来被人民群众喜欢的11个现代戏，其中有八个称以二黄戏为基础创作的现代京剧，脍炙人口，怎么就不是京剧了？

撇开历史原因，必须承认样板戏的样板作用和高水平。

一、每部样板戏都是经过精细的加工打磨的。因此，每部样板戏的水平达到了前所未有的高度。

二、越是后期拍成电影的样板戏水准越高。《杜鹃山》、《磐石湾》、《平原作战》、《红色娘子军》等。

三、样板戏从唱腔、台词、做工、人物、舞美等全方位地对京剧进行成功地创新。

四、可以说，《杜鹃山》是京剧的一颗耀眼的明珠，可能是京剧的顶峰。

五、大量的优美唱段已经成为经典，难以逾越。《智取威虎山》中的“打虎上山”、《杜鹃山》中的“乱云飞”、《磐石湾》中的“怎能忘”等等。

六、“样板戏”之所以容易流传，除了当时播出频繁、移植剧种多之外，最关键的是精心创作、打磨精良、节奏衔接合理不拖沓、内容易懂。

七、传统京剧剧目是“戏就人”，根据个人特点来设计剧目唱腔等；为家族式创作、改进、积累；为了生存，为了票房。

八、现代京剧剧目是“人就戏”，根据剧目需要，选择符合该剧目需要的演员；为集体创作，精雕细琢，通俗易懂，都是精品经典；为人民服务。

九、因为历史原因，当时过于频繁播出，其它艺术作品不多。所以，在当时难免出现审美疲劳现象。

时间过去四十多年，再回头审视这些作品，里面有很多京剧艺术创新和严谨的创作精神是不可否认的，是值得当今艺术家们学习的。

八部样板戏实事求是的说是旗手江青说的，但这是在六七年初期说的。这八部样板戏用发展的眼光看仅仅是指文革初期推出的第一批样板戏，京剧五部，舞剧两部和交响乐一部，不久在形式上还创新了一部钢琴伴唱。所以，第一批有9部，分别是京剧智取威虎山、红灯记、沙家浜、海港、奇袭白虎团，舞剧红色娘子军、白毛女，交响乐沙家浜和钢琴伴唱红灯记。而后陆续出台的样板戏还有京剧龙江颂、杜鹃山、红色娘子军（京剧）、磐石湾（南海长城）、审椅子、平原作战（平原游击队）、红云岗（红嫂），舞剧有沂蒙颂（红嫂）、草原儿女（草原英雄小姐妹），文革十年江青主抓的戏剧大概就是这些作品吧！它们源于文革前夕京剧汇演的优秀剧目并在此基础上进行的二次创作。在两报一刊上发表剧本的还要少一点。有些限于戏剧形式，如交响乐、舞剧（舞剧发表舞台剧本的仅有红色娘子军），有些还不那么成熟。最后制成电影上映的是76年春节发行的《磐石湾》和七一发行的《审椅子》，分别由智取威虎山剧组和龙江颂剧组排演的。

六七十年代的现代京剧己达到京剧发展的顶峰无可争辩，无论演员、唱腔、唱词都是任何传统京剧无法相比的，它是以工农兵为题材为广大人民群众喜闻乐见的京剧精典，完全是歌颂英雄传播正能量的。

直到现在，我看样板戏都会被英雄人物感动得热泪盈眶。革命现代京剧戏是歌颂工农兵的创新典范之作，体现了文艺为人民大众服务的方针，当时风靡全国，人民群众喜闻乐见，那时人们都能唱几段。这么好的京剧，居然不演好多年。但是好的东西，人民最终还是喜欢，现在许多京剧团重新排练革命现代京剧戏，每次演出都受到热烈欢迎。可见，评价一部戏好不好最后还是人民说了算。