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上世纪70年代，香港经济腾飞。

大街小巷，年轻人都开始追捧大西洋的舶来品，他们听的是猫王，看的是《教父》...

这不能全被埋怨年轻人“崇洋媚外”，当时香港本土的文娱项目就有两项：

1、传承百年的本土粤剧

2、俗套的香港功夫电影

香港人都在期待着本土文娱的符号代表。

上世纪70年代末，喧嚣声占满了香港每个街角。

人们都在歌舞厅中放飞自我，在酒吧里尽情放享乐，他们享受着经济发展带来物质与消费的福利。

香港文娱产业也在一片噪声中崛起，

香港电影就此迈进黄金时期。

1990年，周星驰登顶香港票房顶点，“双周一成”的称号开始流行。

他们三人几乎包揽了亚洲的所有奖项。

周润发的正剧硬汉：在“暴力美学”之下呈现出独树一帜的“孤胆英雄”

周星驰的无厘头喜剧：夸张的肢体，戏谑的台词，笑完后的沉默。

成龙的功夫喜剧：工作与搞笑的混合，家国情怀的“英雄”。

他们三个人几乎是垄断了整个80-90年代初的票房榜单，以其自身的话语权影响了几代电影人。

与“双周一成”同期的还有，

刘德华的江湖往事，梁朝伟与张国荣的峥嵘岁月，张曼玉的婀娜多姿...

当然还有那位跨越时代的千面影帝梁家辉，只不过梁家辉的故事，还得从“双周一成”的周润发开始。

最年轻的影帝

1983年，李翰祥带着5个人包括梁家辉，去了趟北京。

这一去就是好几个月，但回报就是这趟北京之旅，给梁家辉送来了他人生中第一座金像影帝。

那年梁家辉26岁。

梁家辉饰演的是清史上的爱新觉罗·奕詝（咸丰皇帝）——

这个角色并不太好饰演，历史上的咸丰皇帝虽是秘密立储，但却是清朝最后一位掌握实权的皇帝。

咸丰在位期间，公共皇权，大手笔进行改革，试图挽救这外患内忧摇摇欲坠的封建王朝，但是在历史与自然的推演之下，这古老的封建帝国又岂是能靠帝王个人意志力挽狂澜的。

1860年，英法联军侵华，咸丰帝以“木兰秋狝”为名逃至热河行宫。他曾一度想“回銮”，但随着统治阶级的内部矛盾激化等综合因素，咸丰帝留在了热河。

1861年8月22日，咸丰病重去世，慈溪登上历史舞台...

咸丰极具矛盾以及反差的人物性格差异，这无疑给“表演者”雪上加霜，不成功便成仁。

所幸梁家辉做到了。

他的眼神中是有戏的，时而犹豫，时而朝气蓬勃，时而又病恹恹的样子；他的举止端庄优雅，但有的时候却又显现霸权的张力，骄横残暴的怒气...

眉清目秀之间，有着一股末代帝王“无力回天”的沧桑与无力感。

这个是26岁的梁家辉所达到的高度。

3年之后有个从歌坛转向演员，同样用眼神与表演征服众人的叫张国荣。

这是香港电影最好的时代，可梁家辉却陷入了困境。

在那个黑暗的年代，香港电影都是靠着台的投资与市场养活的，一部投资500万的电影都是直接以千万的价格直接卖给台方发行。所以那个时候大家都讲究多捞，拍完电影直接卖给别人发行便是了。

唯一的规矩就是：绝不录用在大陆拍过片子的演员，

而他的北上的出演惹恼了只手遮天的台资本。

台资本逼着梁家辉写悔过书，梁家辉拒绝了。

资本大怒，即便梁家辉再优秀，也无人敢用他，谁也不敢想象失去台市场的后果。

那些年，梁家辉没戏拍，最穷困潦倒的时候摆过地摊卖过货，好在最后都挺了过来。

多年以后，《南方人物周刊》的易立竞采访梁家辉问他当年做的决定后悔吗？

梁家辉想了想说：

一天晚上大雪，北京长安街就好像一个飞机跑道一样，我骑着自行车沿着长安街一直到英雄纪念碑，拐个弯到英雄纪念碑，回头一看，白的有一条黑线，那就是我自行车的单车线。

“那次在故宫太和殿拍戏，拍完我穿着戏里的龙袍跑到城楼上，看到天上的月亮好大啊，而故宫则是剪影，远处有几处灯光，是剧组摄影棚里的灯光，我低头看到自己身 上的龙袍，感觉自己特别幸福，因为真实的皇帝，有谁能独自跑到城楼上来看故宫的夜景呢？他们从一睁眼，就会被很多人前呼后拥没有自由，那时我觉得自己太幸福了。”

他的“家国情怀”早在那天深夜的北京街头建立，“后悔不后悔”便也成为了无实际意义的问题。

第二春

低谷的那几年，“老大哥”周润发拉了他一把。

那年《英雄本色》大火，周润发和狄龙带着“梁家辉”去饭局，席间周润发放低姿态去给梁家辉说好好。

随后，梁家辉重新回到香港电影圈内。

梁家辉也终于在沉寂多年之后迎来了事业与演技上的春天。

回到电影圈内的梁家辉，第一部作品《火龙》还是他的恩师李翰祥抛过来的橄榄枝，但连梁家辉自己也不曾想到的是《末代皇帝》的贝托鲁奇也找上门来，问他是否愿意来试镜。

梁家辉深知李翰祥与贝托鲁奇有着版权纠纷，于是梁家辉为报恩师的恩情还是婉拒了贝托鲁奇的邀约。

1987年，错失了《末代皇帝》的梁家辉，出演了《监狱风云》。

虽是男二但这个角色并不好演。

梁家辉饰演的卢家耀本性不坏，他是在阻止那些街头的混混，失手伤人，判刑三年，但是正义凌然且又文弱的卢家耀刚进监狱便与惹上了帮派之间的斗争，受尽屈辱。

按照传统的角色分析，卢家耀的性格应该是柔软且胆小怕事的，但是在监狱中不断遭受折磨之后，他的善与恶的界限也会变得模糊。

梁家辉处理这个角色的时候，却始终带着股狠劲。他的眼神始终是坚韧的，但是这种坚韧却是始终是对于人生与信仰的坚韧，他的那股狠劲从未有过恶的念头。

在《监狱风云》里边，梁家辉把卢家耀的人物个性始终在往里收，这使得观众们与卢家耀产生共鸣被消解了，但是人物的真实感却塑造的很立体，仿佛卢家耀就是梁家辉本人。

《监狱风云》的走红，让梁家辉迎来了事业第二春。

那几年，他和大多数的香港电影人一样，忙着“捞”，忙着“拍戏”，忙着“占历史地位”...

1991年光是电影就拍了13部，烂片虽多但是也有着像《阮玲玉》般的精品。

1992年梁家辉更是凭借着《92黑玫瑰对黑玫瑰》中的吕奇一角斩获影帝。梁家辉饰演的吕奇那股狠劲，即便是放到今天也难以有人超越。

从街头到贵族

1992年，贝托鲁奇的密友 让-雅克·阿诺正在筹备《情人》，

他需要一个亚裔面孔的男主演。

贝托鲁奇自然是下意识的就推荐了尊龙先生，但是此时的尊龙先生却无心在好莱坞发展，他正在与陈凯歌商量着《霸王别姬》的合约，于是思来想去，贝托鲁奇向让-雅克·阿诺推荐了梁家辉。

虽是试镜但阿诺还是下了一番准备的功夫。

他把从《垂帘听政》到《92黑玫瑰对黑玫瑰》间中的经典电影全看了一遍，甚至还专门安排执行导演去看片场看梁家辉的现场发挥与表演流程...

阿诺很满意，那天试镜也是简单走了个流程，梁家辉早已是钦点男主演。

此后梁家辉所创造的表演更是颠覆了阿诺的想象。

在原著里边，东尼的父辈最早是以售卖土地发家，他懦弱，自卑，胆小怕事，除了钱，他一无所有。

甚至当简提出：我可以一个打你两个的时候，东尼却说出：你可以一个抵我四个，请看我有多么弱。一心想挑衅的简在听到这句话之后和弟弟在舞池里边跳起来舞，而东尼却躲在旁边抽泣。

在这个国家，种族，肤色，阶级隔离了一切，这里永远不会有属于他的位置。

梁家辉在饰演这个角色的时候呈现的并非是懦弱，而是一种克制，儒雅，宽容与冷静。

初见珍妮时，原著轻描淡写道：他缓缓的走了过去，但梁家辉在这个情景之中赋予了很多细节。

梁家辉出身于贵族家庭，当他第一眼见到简的时候，他心动了，但是他的教育并不允许他的急躁，因此他先是缓缓的走过去，用以手绢的擦拭来掩盖着自己的尴尬。

此后梁家辉借以一幕三次走位形式来刻画复杂的人物情绪。即便是当他走上前去与简搭讪的时候，他也是手中有些略微的抖动，偷偷的看着简。

梁家辉占有了简之后，在高档餐厅的那次会面，他居然临下的宣布：我不能娶你，因为你不再单纯，而珍妮用以狼吞虎咽掩盖悲伤的情绪回答道：那太好了，反正我不喜欢中国人。

在这里没有爱的气息，只有人作为本能的欲望与优越。但是故事到了后半段则又发生了改变，珍妮和他结束之后问他：你觉得我值多少钱？他把钱丢了给她。

他有些愤怒的说道：跟着我说，你来找我，是为了钱。她说：我来找你，是为了钱。

真相虽然触目，梁家辉自嘲的笑了，但是笑中却带了有一丝苦意，甚至当他骂她的时候，她的居然是一脸微笑，那一刻，他的脸上留下了一颗不知是恨还是爱的泪珠...

东尼和简实际上都是属于穷人，只不过一个是精神上的贫瘠，另一个是真实的贫穷罢了。

她说爱上他就是为了钱，就像他也没办法逃离自己的世俗的家族婚姻一样。

十几万字的人物小传

如果不是《92黑玫瑰对黑玫瑰》的存在，我们似乎很难想象这个有些悲剧的小人物，在另一个影像空间内就是那个风度翩翩的异国公子。

后来《情人》公映之后，梁家辉火遍了整个欧洲以及东南亚，许多的女生都慕名而来，她们向梁家辉索要签名，索要合影，最疯狂的那段时间，梁家辉的收到的信封几乎可以堆满半个房间。

那一年，梁家辉也陆陆续续收到了好莱坞与西欧许多电影人的邀请，但是他都拒绝掉了，他不是对他们有偏见而是：

“好莱坞许多导演找我拍戏，可是他们对我认识不够，不考虑剧本和角色是否适合我，所以我都推了。”

再往后，梁家辉没能等来自己的第二部《情人》，与此同时他的产量也开始主动断层式的下滑。

1997年，梁家辉只演了两部电影。

一部是献礼回归的《冲上九重天》，而另一部则是被人津津乐道的《黑金》。

在《黑金》里边，梁家辉没有把周朝先塑造成单一的人物形象，他的表演技巧下，周朝先虽然残暴，但是他沉稳且内敛，看似狂放但是极具隐忍...

而问及梁家辉在《黑金》中成功的原因，

他本人则轻描淡写的回应道：他在拿到剧本的那个时候开始，给周朝先这个角色写了十几万字的人物小传，从人物行动到动机，到谈吐形式再到肢体语言，梁家辉都有着自己理解。

这就是他的表演方法。

真实

当然即便是撰写的人物小传，也需要建立来源于生活的积淀基础上，因为表演需要可信，人物不能够完全根据自我想象去构造，所塑造的人物必须得去贴近生活与现实。

真实的角色才能够引发观众的共鸣，而那些高不可攀的角色虽然美与理想，但始终与观众直接有着一条不可跨越的障碍。

梁家辉为了使得他的角色更加真实他说：

“从抄剧本到捡道具，到收电线，甚至连洗摄像机的轨道，我都做过。”

因为好的演员道路，就是需要通过一个角色走进他的情感世界。

而梁家辉就是这样的演员，至今他还活跃在华语影史上。

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本文是作者作为“头条理娱君”特约作者而写，来今日头条，看更多娱乐深度好文~