58岁绘制第一幅作品，80岁举办画展摩西奶奶：永远没有太晚的开始

在美国的小乡村，有这样一位老奶奶，她以“摩西奶奶”之名出名，是美国最为知名、最为多产的原始派画家之一。

其实，她原本不过是一名家庭主妇，操持家务一辈子，根本没有接受过专业的绘画培训。76岁她开始专注绘画，80岁在纽约举办个人画展，引起轰动。她的故事，感染了一代又一代人。

传记作家徐丹在《槭树汁熬糖 : 摩西奶奶一生的故事》这部新作中，以优美流畅的笔调，讲述了安娜·玛丽·摩西动人的一生。

1860年，安娜降生在格林尼治的一个农场。她喜爱那里的四季风光。安娜很小就展露出一定的艺术天赋。

有一次父亲问围在他身边的孩子们，那些草地上缓慢移动的牛羊像什么。安娜说，那些暗色的草地是夜晚的天空，那些白色的牛羊像在夜空中飘动着的白云。如此具有想象力和画面感的比喻，让父亲大吃一惊。

然而，因为家境贫困，懂事而早熟的她，并没有机会挖掘自己的这一天赋，而是每天尽可能帮助母亲做家务，想办法逗大家开心。为了减轻父母的负担，12岁的安娜，自愿到农场主家做女佣。

即使跟托马斯结婚，生儿育女，成为“摩西妈妈”，生活也一如既往地前行着。周围的人很喜欢她，知道她做的各种果酱特别好吃，还有果子酒。

谁也不曾想到，为生活奔波忙碌的摩西奶奶，到了晚年，通过绘画开启了另一种人生，更让世人明白一个道理：只要你真心热爱生活，人生永远没有太晚的开始。

摩西奶奶五十多岁时，为了打发寂寞的时光，她开始在院子的空地上画画，或者在废弃的木板上作画，但之些涂鸦之作都被她销毁了。

直到58岁生日，托马斯给她送上水彩生日礼物，她才创作了人生中的第一幅水彩画。连摩西藏奶奶自己都没想到，20年后，她随手涂鸦的第一幅作品，被一个艺术商看中，并给它命名为《壁炉遮板》。

58岁时，摩西奶奶在绘画的世界里，找到了新的乐趣、新的希望。她享受那个过程的专注、平静和喜悦；她并不曾期待过自己有朝一日能借此功成名就。

到76 岁时，由于关节炎而停止刺绣，她才重新拿起画笔，开始绘制久存于自己心中那些温馨场景。80岁，摩西奶奶在纽约举办了第一次个人画展，并引起了轰动。即便这样，面对荣誉和成功，摩西奶奶仍按照自己的节奏生活，她甘之若饴，只因为她喜欢，只因为她热爱。

摩西奶奶100岁时，曾给一位迷茫中的年轻人回信时这样写道：“放心大胆地去做你喜欢的事吧，上帝会高兴地帮你打开成功之门，哪怕你现在已经80岁了。”

摩西奶奶76岁开始专注作画，80岁举办个人画展，20多年间创作了1600余幅作品。支持她这么做下去的很重要的原因，就是热爱。热爱生活，热爱家人，热爱绘画。

正因为摩西奶奶一生始终保持着一颗热爱的心，做着自己喜欢的事，她才能在琐碎的生活里，感受到无限的美好，在艰难的生活中继续前行，始终不会感到沮丧，并在孤独的晚年中创造出无尽的乐趣。

在她看来，生活对待每个人都是一样的，它会让你流泪，也会让你欢笑，只要你用心地去感受生活，自然就可以发现它的美好，并能够乐在其中。

这个世界的美妙之处，远不止你看到的那些风景，也不在于大起大落的人生，而在于，不论世界如何变化，你都能享受生活带给你的一切，并能够做真正的自己。

这位始终热爱生活、追求艺术的老奶奶，用她的人生故事激励了那个时代的人，也将以后的岁月里，抚慰着更多人的心灵。

徐丹的文字，如一汩清泉，为我们焦虑而躁动的内心送来清凉与舒爽。徐徐道来的摩西奶奶的故事，抚平读者躁动的心。

“把槭树汁熬糖”，就是与家人一起从乡间采摘来槭树叶，然后取其汁水，熬制成糖。这一过程，分外漫长，但熬制出的糖水却格外香甜。于是孩子们便有了“享受的机会”，将糖浆倒在雪白的盘子上，然后饱餐一顿。摩西奶奶很享受这个过程。摩西奶奶的一生，便是槭树汁熬制成糖的过程。

她总是不急不慢地绘画，并不急着通过绘画来获取名利和财富，她绘画的是自己热爱的生活。正因如此，她的画作具有一种宁静、温馨，给人治愈的力量。

她这种不急不慌的生活态度，使她能够始终保持着从容优雅的姿态，这也是摩西奶奶最为出众的人格魅力。

摩西奶奶曾说：“我相信，人生的意义并不在于最终得到什么，而在于经历了什么。当我们站在人生的终点，回望自己走过的那些道路时，一路上，我们在过去的时光里播撒了幸福和种子，那些微小的但是通过我们的努力已经实现了的梦想，在回忆的清风中徐徐上扬，这样的人生还有什么不满足，还有什么不幸福的呢？”

回顾摩西奶奶的一生，从贫穷人家的女儿到农场女佣，再成为托马斯妻子，直到后来成为祖母、曾祖母，她在自己漫长的一生里，始终都抱着对生活的热爱、对梦想的坚持及对生命的崇高敬仰。

《槭树汁熬糖》，讲述的不仅仅是摩西奶奶一生的故事，更传递着一种温暖而治愈的力量。“孩子，别回头了，你应该向前看。”摩西奶奶的声音响在耳边，加油，努力吧。