所有的灵光乍现都源自生活！德国插画师——克里斯托弗·尼曼

展开画纸

拿起身边的小物件

握紧、放倒、斜过来，

配合漫无目的的联想，直到灵光一现。

克里斯托弗·尼曼1970年出生于德国魏布林根，毕业于德国斯图加特国立美术学院，曾多次获得美国平面设计协会大奖，是美国评论家眼中“最优秀的插画师之一”。

许多人都称呼他为德国插画家，其实他更像是个充满生活情趣的艺术家——从不同角度观察生活，寥寥几笔，将他眼中的世界解构、重构，重新讲述熟悉的场景。

他擅长于观察生活的每一个细节，具有非常敏锐的观察力，他的作品经常出现在《纽约客》、《新闻周刊》、《大西洋月刊》等各大媒体上，他是《纽约客》杂志的御用插画师，其中“西装蝴蝶”系列最出名的作品之一。

2017年3月6日

2015年2月23日至3月22日

2015年2月23日到2015年3月2日

1925年2月21日

2000年2月21日和28日

他创作了一系列脑洞大开的“生活插画”，比如随意挑选一种生活常见的物品或将食物摆在纸上，几笔简单的勾勒，却让一张纸和一个静物瞬间灵动了起来。

穿袜子的人

刷子裙

艺术源于生活，尼曼是非常具有想象力的，他认为抽象化是艺术中最重要的概念，就是抛弃所有不重要的东西，从而亮出你的观点，这是一种抽象的思维，一种从简单到复杂的东西。

他最喜欢的技巧就是抽象，所以他发明了一个系统，叫抽象刻度表。使用方法是：随便找个标志，任何标志，比如这个被箭射中的爱心，我们大部分人可能会视为爱的标志。

如果画的太写实，就会有点恶心，如果太抽象，没有人能识别出来是什么，所以他就在刻度表上找到最完美的那一点，在这个例子上就是正中间位置。一旦我们把某个图像简化为某种形状，任何事物之间的联系都成为了可能，这为故事叙述提供了全新的角度。

即使身为插画设计界公认的大咖，尼曼也时常陷入突如其来的沮丧之中，每一个截稿日的焦虑，每一次灵感枯竭的绝望，每一回摇摆在理想与金钱两端的挣扎，全都是每一个现代人经历过的真实体验，这也是《周末速写》里诙谐的插画背后，隐含的深层内容。

他坦言他的桌子很乱，经常散乱着一些乱七八糟的小物件，不过这启发他的创作实验，随他便挑选一个小物品，盯着它看，想象跟它毫无关联的事物，直到某个角度会让他灵光一现。

尼曼拥有独特的创作技巧，尼曼说：创意诞生的过程一点也不浪漫，往往会有很长一段时间，大脑是完全一片空白的，然后突然灵感闪现，一挥而就。

"我并没有一个创意库，我有的只是一个图像库。我翻检着它们，试图从中找到令人意外的联结。我无穷无尽地一遍遍过着它们，直到某个创意自己成形。"尼曼说到。

尼曼的工作状态分为两种：周末创作时，不会设定明确的目标，是完全自由和开放的状态；日常工作时，作为编辑，要站在读者的角度，挖掘他们的兴趣点。

他有个经历时常发生就是，有时候花了大量的心血去完成一部自己觉得好的作品，但最后发现读者根本看不懂，不明白你要传递的信息，最后这时候就放弃它。

尼曼有个看法是设计师从不会直接从字体开始，而是从创意开始，然后才运用合适的资源将这个创意实现。

尼曼说：“我的挑战是不断扩充这个图像库，因为这个世界总是处于变化之中，无论是视觉上还是文化上。"也许一位艺术家最重要的技能是共情，需要技艺，需要创意去创造出这样的作品，最后需要退一步，从观众的角度去审视你的作品。

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