一直说英美艺术学院的风格差异很大，碰巧我去过SAIC和GSA这两所。

我是一个命里缺风的人，选了两个地方都是大风吹。芝加哥别名“风城”，至于我带去苏格兰城市格拉斯哥的两把家里质量最好的伞，都在去到格拉斯哥的第一个礼拜撑开的一瞬间被吹折了（不仅是开喇叭花，而是小伞骨断裂，难以修复，后来做了雕塑材料）。

可能由于风太大了，这两个城市都有很不错的建筑，这也成了我选择这两所学校的重要原因之一。建议准备去这两个城市的同学带好家里最挡风保暖的内衣外套，伞的话除非是航天材料不然带了也很容易报废。

言归正传，英美艺术学院的风格差异有多大，我想这次将主要从硬件方面来跟同学们客观聊聊着两所学校的情况。

芝加哥艺术学院SAIC

芝加哥艺术学院SAIC在两年制MFA（in studio）的院系设置上，同不少其他美国艺术院校一样，被细分成了很多部门。

SAIC MFA (in Studio) 院系 来自SAIC官网

比如偏重电子装置和虚拟空间的艺术与技术系；处理微妙因素对材料影响的陶瓷系；还有我个人十分喜欢，总能带来惊喜的声音系；经常突破常理的行为系；高冷专业户摄影系等等。

SAIC的图书馆之一 个人拍摄

除了MFA之外，还有时尚、建筑、艺术教育、艺术写作、艺术治疗等等不下十余各院系，这里就不一一列举。

汉艺学员Q.Zhang在SAIC拍摄

SAIC由临近密歇根湖的几栋分开的楼组成，不同院系以及它们的工坊都被安排在了不同的楼里。

在硬件上来看SAIC是很齐全的，除了基础的铁艺、木工、翻模、多媒体工坊并配有多名技术老师和从学生中选拔的助教（Teaching Assistant 简称TA）之外，几乎每个系都有自己独特的workshop。

比如我之前所在的纤维与材料系（Fiber &. Material）就会有造纸、纺织车间，还有较为少见的提花纺织机工作室与校外的玻璃车间等。

玻璃工作室 个人拍摄

一般来说，艺术与技术系会配备各种电子设备和性能强大的电脑来运行VR作品；陶瓷系有小型到巨型的窑可以满足各种尺寸的陶瓷艺术品制作。

SAIC博物馆的一件村上隆作品 个人拍摄

学生想要使用非本专业的工坊时，需要写一份创作说明书给这个系的负责人，当然学校是很鼓励跨专业的，只要说清楚创意基本都能通过。唯一不太方便的是有时候运材料去其他大楼的车间，需要穿过一些市中心的马路。

我的工作室地面 个人拍摄

至于很多同学关注的个人工作室方面，每个人都会得到一间自己的小工作室，分布于不同大楼的几层内，门由一块布遮住，很多同学会装饰一番，且是24小时开放。（前提是不能在里面睡觉。

格拉斯哥艺术学院GSA

GSA的两年制艺术硕士MFA跟SAIC不一样，它并不分成那么多系而是只有这样一个大部门，但一年制的Fine Art Practice会分出绘画、雕塑等系。

不过GSA别的研究生专业划分可谓非常细致，如遗产可视化（Heritage Visualization）、医学可视化(Medical Vis. & Human Anatomy)和动态影像声音专业（Sound for Moving Image）等方向非常明确。

GSA 硕士院系 来自GSA官网

MFA的工作室现在挪到了新大楼里，所有的主要工坊都集中在这栋楼里，有木工、铁艺、石膏、版画车间，在这一点上比SAIC分散的排布要方便些。

多媒体、录音室、纺织间等在主楼，在校外有很大的数字媒体中心，在市中心也分布有一些艺术设计系的维多利亚风格的教学楼，此外还有自然风光优美的高地校区可申请驻地，可以体验同城市中截然不同的创作氛围。

GSA翻模车间 作者个人作品拍摄

学生的工作室是在数个大房间内分割出的半封闭式的空间，大小基本上也是足够的，但是可能会按照不同创作媒介划分，每学年会轮换一次，每天有固定的开放和关闭时间。

博物馆方面，除了格拉斯哥大学亨特博物馆（The Hunterian Museum）和亨特画廊（The Hunterian Art Gallery）之外，院系导师之一的Francis McKee负责的空间Centre for Contemporary Arts也经常会有当代艺术展，各大楼内也会时常有不同院系的小型展览。

Pilvi Takala at CCA Glasgow, 2016, Photography by Alan Dimmick

校图书馆能满足大多数的调研，不够的话就去格拉斯哥大学图书馆，那里有更为丰富的藏书，城市中也有其他图书馆开放。去年由于疫情原因，学校开始着手做网上虚拟图书馆，可以跟导师提需要的书，校方会尽量满足电子书的要求。

另外就是在格拉斯哥读书，英国、欧洲各地区、国家间的距离都相对较近，可以经常往返不同城市，浏览不同风格的博物馆和画廊，也有利于去大家去探索创作的更多可能性。

关于不同国家的风格差异

想必每个想要申请海外院校的艺术留学生，都被告知作品集创作要针对不同地区不同院校的风格进行，但是风格这个东西其实是一直在变化的，而且但就同一国家同院校，但他们对专业的划分不同，每个院系就会有不同的特点...

所以我们很难具体去说清“风格”这个东西，而且纵览海外院校的学生作品，你会发现，其实大家的风格千差万别，各有特色，还有不少同学能用同一本作品集拿到不同国家不同院校的offer：

美澳同申的Jasmine同学 获华盛顿大学、Pratt、Parsons、悉尼大学offer

英国北欧同申的D同学 埃因霍芬、EIT、格拉斯哥、布鲁内尔offer

英澳同申的W同学 获AA、墨尔本大学offer

英美同申的Y同学 获RCA、Parsons offer

当然，同一本作品集想要同时申请不同国家不同院校，也是有门槛的。

首先，最基本的就是你的创作水平是不是足以达到这些院校的标准之上；其次，便是你要根据不同院校提出的具体要求，对你的作品集进行一些细节上的改动。

下面是同时拿到乔治亚理工、圣马丁、爱丁堡、金史密、CCA 、伊利诺伊香槟、雪城大学、拉夫堡、SCAD、兰卡斯特的Z同学跟老师对作品集要求详细分析过程。

所以，其实在你的创作水平的已经达到并且突破了这些院校的标准，并且你还能在提交之前有根据的去分析每个院校对项目考察的有何侧重点，针对同一本作品集做不同版本的排版和呈现，你也可以做到像以上这些同学一样申请所有你想申请的地方和院校...

如果你想了解更多与作品集&艺术留学相关的问题，欢迎私信康石石咨询。