日常家庭一角：孩子在桌子上忙活着，身边都是喜欢的画笔，

“妈妈！这是我刚画的，送给你！”

“好的，谢谢你，妈妈忙着呢，先放在那吧！”

这样的场景您是不是经常见？或者这一幕正好出现在您的面前？那接下来的问题来了——这幅画您有没有认真的看一眼？

后来孩子的画被收到哪里去了？有没有好好的保存起来呢？还是……随着一堆不知名的物品进了角落，甚至…垃圾桶。

可不要觉得我"小题大做"，您可能错过了一张价值连城的画！

在儿童美术教育中，3-8岁的孩子被称为“大师期”，西班牙画家、现代艺术创始人巴勃罗.毕加索就曾说：我一生都在学习像孩子一样画画。今天借着摇篮兔3+艺术小会员作品，让我们进入一场视觉盛宴，您就知道孩子的画"价值连城"在哪里。

1. 这是凯斯哈林本林的大作吧？对比明显的色彩、流畅的长线条、丰富有趣的短线条搭配...其实，这是摇篮兔小朋友的画！

在孩子3+年龄段开始色彩的敏感期即将到来，在原有红黄蓝三原色的认知运用，到现在不满足于现状，在摇篮兔的3+艺术课堂之中，借多元流派的大师之手，打开孩子更丰富的色彩大门吧！（前者作品来自摇篮兔波洛克大师班 主题《凯斯哈林的空心小人》； 后者为凯斯哈林本人作品）

2.哇！这张作品波点营造的空间感也太强了吧！这是波点女王-草间弥生奶奶的手稿吗？

答

：还是摇篮兔小朋友的作品，您可以猜一猜，这幅作品是如何形成的。

在36岁以上的小年龄阶段，孩子绘画需要根据生理心理的特点，进行符合本年龄阶段孩子的美育教育。请大家记住，不是孩子没有"天赋"、"不会画画"，而是我们没有使用对的方法！在摇篮兔3+艺术课堂之中多元的媒介使用，会让孩子们爱上艺术！

3.这两幅紫藤花大作，孩子作品和大师作品傻傻分不清楚。这是什么样神仙的构图呀！紫藤花疏密有致，同类色彩层次丰富，产生别样的美感！跟旁边的大师作品放在一起真的毫不逊色。中国画有着深厚的文化底蕴，在摇篮兔3+艺术课堂之中，我们遨游在水墨丹青之中，感受这穿越千年的文化。

4.“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，这句诗词用在本幅作品之中恰到好处，颇有张大千泼墨风格。摇篮兔3+艺术课堂之中，指导师引导孩子通过自身的观察，鼓励大胆进行表达，原来山的色彩可以有这么多，云雾缭绕的感觉使用多元媒介就可以进行表达，层峦叠嶂也可以出现在3+孩子的作品之中。（前者为摇篮兔课程主题《高山上的云雾》，小朋友作品）

5.相信刚才平面绘画作品大家看得津津有味，那怎么能少得了立体的作品呢？练习构建立体思维，寻找和发现生活中的材料，我们一起来变废为宝吧！关于城市你能想到什么呢？关于未来的城市你又觉得会发生什么？让我们在孩子的作品之中寻找答案吧！

6.孩子眼中看到的不应该只是这些，关于宏观的宇宙又会给我们什么样的惊喜？课程设置的递进关系，让宇宙主题变得更加深入有趣，同样的星空不同的表现手法、同样的星球不同的探索方式、相似的主题全然不同的画面呈现...在这个过程中，孩子的知识面在逐渐拓宽、眼界在不断增长、思维也更加活跃。（两者均为摇篮兔波洛克艺术主题，前者《漫步太阳系》，后者《奇妙的星球》）

嗯？还是不太懂？那我们来总结一下，其实在3+孩子的作品之中，他们所表现的画面很多并不是直接看到的，而是在过程中，我们试着引导，孩子发挥自主能动性来感受和理解。换句话来说：就像大师们一生追求的那样，感受会带着我们去画画。这一珍贵的感受恰恰是在成人学习很多技法、临摹许多名家作品而慢慢放下又很难拾起的东西，大多数人称之为"灵性"。

那从贴近大家日常生活的角度，我们又要如何去欣赏这些"价值连城"的作品呢？别急，干货来啦！

1. 鼓励孩子不断的尝试

我们要做的不单单是鼓励，更多的是以身示范和引导。其实孩子天生就具有"不怕失败"的美好品质！眼里看着，手上动着，心灵了，手也慢慢巧了，他们才能真的形成效能感"我可以试试！"。

2.把大海画成蓝色，把蓝色化为大海

千万不要把固化的想法传递给孩子，以下的话您是不是常听或者常说呢？头发不都是黑色吗？画个红色干什么！天空是蓝天白云，快拿颜色！树叶就是怎么还涂黑了？不是绿色的吗？...

请大人们走出家门看看天，每天都是蓝色的吗？云一定是白色的吗？冬季的树叶还都是绿色的吗？

孩子的调色盘里往往能调出最接近大自然的颜色，因为他们脑子里的条条框框少呀！

3.像与不像不是唯一标准：

再再再强调一次，像与不像不是唯一标准，更不应该成为儿童艺术追求的终极目标！否则毕加索是不是首先要被痛批：你都把人脸画成什么样子了！！！

艺术的伟大之处在于，工具、方式、形式都不拘一格，艺术大师用笔精心描绘的生灵小物，孩子用手掌侧面轻轻一拓，也很惊艳。

还想了解更多？期待下次更多的干货艺术文章，或者您可以到摇篮兔APP广场上来看一看，这里也许有您想象不到的丰富世界！