国粹京剧走向没落，火不过豫剧？是谁在营造戏曲的虚假繁荣

京剧被捧成了国粹，为何火不过“地方戏曲”豫剧

我是河南人，喜欢河南地方戏，在《全民K歌》里发过豫剧，曲剧，越调，河南坠子等有三百多段，还有京剧二十多段。个人认为，地方戏跟京剧没得比，京剧那叫一个“细”，你根本挑不出毛病，地方戏就不行，就河南地方戏来说，越调好点儿，豫剧和曲剧毛病大，好多唱词不合理，比如刘忠和的《三打金枝》有一句“活话难坏我唐代宗”，还有曲剧郑庆恩的《包公辞朝》寇准唱，竞把“彭越”唱成“鼓越”，都是著名演员也犯这种低级错误，还有那几位豫东调红脸王的《刘墉系列》更是漏洞百出，这就说明地方戏太不严谨，跟国粹京剧没法比。老人说过看戏如吃饭，二黄是大肉，越调是土豆，豫剧是白菜，曲剧是萝卜。梆子粗，越调细，论看还是二黄戏，曲子唱得如放屁，二黄戏指的是京剧和汉剧。

豫剧能生存很大原因是河南有庙会传统，庙会上必须有一台大戏这就使得豫剧有了生存的基础。随着农村的没落，庙会也越来越不景气，豫剧的生存空间也会成为问题。小时候村里庙会总是请戏班子唱戏，总纳闷唱豫剧为什么非要请安徽豫剧团，山西豫剧团，有时候是湖北的，会说河南话吗？后来才知道不会说河南话也可以唱出豫剧味道。梨园春打擂台赛，冠军好几届都是外省人，不得不说豫剧确实影响力广。

京剧没去剧场听过，倒是听过京韵大鼓，还不错，可惜台下懂得人寥寥，听只是听个热闹，如果没有发自内心的喜爱，艺术的死亡只是早晚的事，所谓扶持也是需要群众基础的。比如大熊猫是国宝，重点保护，全力提升种群数量，其实一个重要前提也是因为人见人爱。我也很困惑为什么老一辈那么喜欢京剧，但是京剧打动不了我。很想知道原因。我的感受是京剧离我对音乐的审美距离比较大，京剧的旋律和节奏都不是我平常习惯听的。

如果，京剧演员不是人民艺术家，还是角儿，如果角儿是戏班的老板，要养活上上下下几十口子。也许，是也许，今天的京剧已经不是这样了，也许，有很多人喜欢。也有可能，这种艺术就是要进博物馆的。怎么救也救不活。反正现在这种活法，安乐死是一定的。郭德纲要是进了文工团，下场可想而知。我以前不听京剧，后来看电影里的京剧扮相特别美配乐也动听，就去听了。中间有系统学过美学知识，也不知道是不是这个原因，从此以后就完全发现了京剧的美。其实京剧里面，旦角真的是美的化身，有个年轻的京剧女演员，长得像范冰冰来着，看她的《惜姣》，那叫一个眼波流转媚态万千，比范冰冰都撩人，现在最后悔的就是我当初为什么没去学。太美了。

西方古典音乐单就音乐来说比中国戏剧的音乐强太多了。欣赏京剧不需要什么积淀，那个时候文盲都能找到爽点的艺术，多到剧场看几次了解些京剧基本常识就能欣赏啦。昆曲另说，没有点古典文学的底子，唱词看不懂，昆曲是面向士大夫的艺术，虽然京昆有很多互相借鉴的地方。反而西方古典音乐在以前的受众就是西方贵族。之所以人人听古典音乐都会觉得悦耳，是因为古典音乐就是经得起时间考验和空间流传的世界一流艺术。

我觉得最主要的问题是京剧被捧成了国粹之后就留不下一些俗的东西，而变成纯粹的艺术了！任何人接触一个新事物需要的是一个循序渐进的过程，我们需要接触一些通俗的东西去了解这是什么东西，接触一些我们觉得感兴趣的京剧表演才会有继续了解京剧的动力！相声现在有个“俗”的郭德纲，二人转在东北草台班子不少都是俗到下流的玩意，但至少还存了一片生存的土壤！京剧太出淤泥了，就让我们这些“泥腿子”很难有兴趣去了解它，了解都没有喜欢就更不可能了！