日本国宝级平面设计大师——原研哉

“理解一个东西不是能够定义它或者是描述它，而是把这个我们认为自己已经知道的东西拿过来，让它变得未知，并激起我们对其真实性的新鲜感，从而深化我们对它的理解。”

——原研哉

他是个有个性的人，高个子，有着严苛、精准的好品味。他是一个自阴影和黑暗中成长起来的真正的日本创意家，他的灵魂在近代史的伤疤中流着血，关心着他存在文化的根，及其设计法律的DNA，并在其他崛起的亚洲国家面前拔耀其存在。锐利而洞察一切的鹰眼从睿智的圆形镜片后面观察着世界。这就是原研哉。

白

原研哉是一位色彩逃逸者，因为他知道，躲开色彩，触感将会开口说话。他在白中设计，以表现雪、空间、漂浮、信任和休息，去低语。白似乎成了成了他作品的骨骼。

对原研哉来说，他不是一个喜欢白色的设计师，但也不是一个不用颜色的人。“白”不仅只是一种颜色，其必须被称为一种设计理念。将“设计”的概念建立在对“白”的理解基础上，原研哉认为：设计不是为这个世界增添什么，而可能只是回归到某种原初状态。

HIROSHIMA APPEALS海报

《蘑菇云》展现剧中使用的面具逐渐成型的过程

“白”中有“空”，“空”注定被填满。通过不断地搜寻，感受到白的容纳性，察觉到蕴藏在世界诸文化难以想象的多样性中的白。原研哉认为，实现“白”的第一步则是要明白“白”不来自于添加，而是保持事物本来面貌的基础上进行清理和打磨去实现自然之美；第二步是在创作过程中回到我们对事物最初的认识，用一种全新的角度去看待与分析。

看近年来原研哉的设计，他对色彩运用得越来越少，更大程度地偏向了“白”。他认为“白”起于混沌，是生命和信息的原始形式，存在于生命的周围，是生命的最初颜色，而当生命刚刚降临，便立马接触别的颜色，白也随即变得混杂，所以“白”是想象中的。

东京奥运会

下面是原研哉为东京奥运会所设计的logo提案，两个半球体代表“心跳”及“形体”，标志中的红色与金色，在日本传统文化中意味着热情与活力，并含有金牌的象征。行星的标志借鉴了太阳、月球及竞技场的含义，原研哉的设计象征着“我们的地球正在大踏步前进”、“一颗跳动的心脏”以及“顶峰”。

主体logo方案

logo的多维体现

logo在招贴、门票、官方文件中的视觉呈现效果

竞技场跑道的背景设计能够让人们在奔跑的过程中，视觉会随着设计的图案一同变化。感受运动员在奔跑的过程中所呈现出来的速度感。

跑道背景板

从这一系列设计中可以看出本次奥运会所洋溢的热烈氛围，颜色鲜艳却不张扬，把握了设计之中的平衡。

奥运机身的应用效果

各参赛国家服装上的logo应用效果

再设计

2000年四月，原研哉举办了“再设计：二十一世纪的日常用品”展览。他认为“再设计”是对设计理念进行再审视的最自然、最适当的方法，因为设计面对的就是我们普遍的、共享的价值。

这场展览中，原研哉也陈列的自己的作品，一个用超级防水纸做的加湿器，把水倒在纸上，大部分水成型为水珠，轻轻敲一下盒子，水珠便摇摆起来随即各奔东西。此加湿器所蕴含的重大意义不仅仅是因为其有趣的展示，还因为它完全不消耗任何能源。

无印良品

原研哉喜欢用最少的东西，表达最多的内容，但内容不局限于画面的元素，而是去思考图形的形式。2001年，原研哉进入无印良品进行艺术指导，他为无印良品的提出的广告建议是“空”，他希望让无印良品的产品成为一种空无一物的容器，去代替信息本身，让大众发挥自我想象。原研哉对无印良品始终保持着一种态度——看似空无一物，实则容纳百川。

原研哉正在设计之中发明一种新的东西，将全球的理念与本土、区域性的色彩和品味混合在一起。他布的道是对空和简单的满足。他不断表现，探索着设计的谦和之乐。他将日本的美学和生活方式视为西方世界的一种榜样，凭着它的谦逊、象征主义、传统和阴翳，摈弃过度消费去体验另一种快乐，那种作为一个精神个体的快乐，太阳与月亮、河流与城市、森林与动物，包括我们自身。正在成长的健康工业的出现可视为这种哲学的一种早期信号。

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