导语

近日，一部网络剧《十日游戏》在网上热播，引发大家的热烈讨论和极高的关注度，这部剧由《白夜追凶》的五元文化班底出品，剧集短小精悍，只有12集，可以说是完美的电视剧体量。悬疑元素的加入，使得剧情更加烧脑，吸引观众的同时也为悬疑类电视剧的发展做了铺垫。

《十日游戏》讲述了在绿藤市，一家游戏公司的老板于海投资的游戏项目遭到投资人沈辉的拒绝，后意外遇见沈辉的私生女路婕，于是两人合谋来了一场“绑架”游戏，在这个过程之中两人互生好感。

然而在多日之后，警察在蓝山发现了一具女性的尸体，经确认是沈辉的另一个女儿，于是警察开启了侦查，在侦查的过程中发现了惊人的秘密，在这背后藏着一个巨大的阴谋，随着剧情的推进，警察逐渐揭开了背后的迷雾，成功破获此案的故事。

这是爱奇艺近期推出的迷雾剧场里第一部已经上映的剧，后期还将陆续上映《沉默的真相》《在劫难逃》等5部迷雾剧，而且演员的阵容也是十分的豪华，观众的期待值也很高。

其实在如今影视行业去产能、提高产品的质量的前提之下，短剧集明显更受到大家的喜欢，而且也是有征兆的。比如前段时间在网上火爆的《唐人街探案》《我是余欢水》就是最好的证明了。对于整个行业而言，迷雾剧场的开辟也为国产悬疑剧做了一次有意义的试水。

由于《十日游戏》的良好表现，在一定程度上也将会影响国产悬疑剧未来的创作趋势，而以迷雾剧场为代表的类型化剧场的试水也代表了未来网络剧的改革方向。下面我将以《十日游戏》为例来跟大家谈谈我国的类型化剧场的现状和未来的前景，为今后的创作提供借鉴意义。

《十日游戏》口碑爆棚，刮起新一轮的追剧热潮

改编自东野圭吾的小说《绑架游戏》，将原著故事本土化落地

《十日游戏》是根据日本著名的悬疑小说作者东野圭吾《绑架游戏》改编而来的，自上映以来获得了网友的一致好评，也直观地反映出这样的短剧模式的作品和类型化剧场的潜力所在。

其实在东野圭吾的所有作品里面这一部知名度并不算特别的高，这也为改编成电视剧带来了挑战，如果没有过硬的制作班底，很难让这部剧崭露头角。但同时，这也是一个非常不错的尝试，之前国内改编过东野圭吾的《嫌疑人X的献身》，效果也很不错。《十日游戏》的诞生让我们打消了担忧，因为它从剧情设计还有拍摄手法上都让人耳目一新。

这部剧不仅在剧情方面设计的很不错，同时还很好的把原著故事进行本土化落地，无论是从角色的塑造还是台词的设计，都很好的结合了中国的元素。这种本土化的改编更符合国内观众的口味。

在故事上的基础之上，这一次也选择了实力担当的朱亚文、金晨、耿乐、刘奕君等人，他们在表演上面可谓展现的淋漓尽致，把人物形象诠释的更为饱满。

总的来说，这部剧无论是从剧本上、表演上、背景上都做足了功课，很好的体现了本土化的特色，可以说是一部具有浓厚电影感和悬疑感的诚意之作。

在题材上进行了创新之举，把爱情和悬疑结合到一起

这一部剧不仅仅将原著故事进行本土化落地，而且在题材上也进行了创新之举，把爱情和悬疑结合到了一起，是个非常不错的尝试，用户反馈也很不错。

影片当中绑匪于海和人质路捷居然互生情愫，他们一边玩着绑架游戏，一边谈情说爱。对于这样的剧情设置让观众直呼过瘾，其实这样的尝试在之前就有过先例。

比如前段时间火爆全网的《想见你》也是采用了这样的方式，把爱情和悬疑结合在了一起，具体表现在剧情逻辑推理用心，给予观众思考的余地。

《想见你》最迷人的地方，明线在于它是个有着悲凉底色的温暖故事，暗线是它故事的内核是爱而不得的孤独感，但是剧本十分生动地不断在各种类型和元素之间来回翻转，而不是杂乱无章，而且总是有一丝爱和希望。

我们需要明白一点，对于影视及文学作品而言，描写活生生的抽象概念——爱和希望，其实比诉说人生的失意和悲观更难。《十日游戏》在故事内核上亦是如此，一个谎言重重的神秘案件，一场400万赎金的爱情，这样的爱情究竟有几分谎言，又掺杂了多少真心呢？

跟以往的传统悬疑剧比起来，很明显这一部对于女性群众表现得更加友好，随着剧情的层层递进，不仅可以把那种紧张刺激感表现出来，还可以很好的融入爱情故事，也算是为悬疑剧的发展开辟新的思路。

网络剧越变越短，悬疑剧开始了新一轮的变革

娱乐时间的碎片化和短平快的模式，更加符合大众的所有的消费需求

随着如今社会的快速化发展，快节奏的生活已经把大家的娱乐时间越缩越短，变得更加碎片化。麦克卢汉曾经说过：媒介是人类共同需求的延伸。我认为尤其是在精神层面上，媒介是人类精神文化需求的延伸。

于是人们就依靠智能手机、平板、电脑、电视等媒介，来收看自己喜欢的东西，以此来让自己的压力得到释放。而对于大多数女性观众来讲，追剧就成了最佳的选择了。

但是现在的很多影视剧多半都是30集以上的长剧，这也导致大家没有耐心从从头到尾的看完一部剧，大家会选择快进的方式来追剧，这也在某种程度上让体验感直线下降。

于是互联网的各大视频平台就开始寻找新的出路，它们发现了类型剧这样的新颖模式，其中以短剧最受大家的喜爱。短剧除了可以节约用户的时间、提供灵活的观看方式这之外，还满足了消费者的新兴消费需求，也就是我们口中所说的碎片化和体验感。

以《十日游戏》举例 ，这一部剧采用了双线的叙事方式，围绕一个案件而展开，在调查的过程随着案件的进一步发展，剧情出现了大反转，吊足了观众的胃口，吸引观众继续看下去。而往往在这个时候这一部剧也几乎快到结尾了，会让大家感觉有一种意犹未尽的感觉。

在如今的碎片化时代，随着互联网技术的迅速发展以及社会文化的变化，短剧题材的市场更为看好。渴望多样化、碎片化内容的大众在短剧热潮中解放了自己，拥抱了自己的原始欲望。

悬疑题材和短剧集模式的形式更加的契合，更能经得起市场的考验

现在的网络剧越变越短，特别是悬疑剧变短更加成为今年电视剧市场的大趋势 。从年初的《唐人街探案》再到现在的《十日游戏》，这一些短剧明显获得市场和观众的认可，树立良好的口碑。

我在豆瓣上面看到一位是这样评价这部剧的，他说：“12集真是这个世界上最完美的电视剧体量了！希望行业可以多多精简......”，而且这位网友的评论还得到了广大网友的点赞。

大家对于这样的短剧是非常赞同的，起码在观众的心目中树立了良好的形象，况且最近推出的迷雾剧场都是这样的短剧，包括接下来让人期待《沉默的真相》《在劫难逃》都吊足了观众的胃口。

由此我们也不难看出，随着越来越多的短剧、分类剧的出现，背后所体现的是市场和观众需求的变迁。在现在这样的大环境下，用户的观剧行为也是更加的私人化，对于视频内容的需求也更加的多元化。

现在的悬疑题材和短剧集的模式的形式也是更加的契合。悬疑剧往往要求矛盾突出、节奏紧凑，通过悬疑来引导观众代入剧情里面。此时短剧集的体量正好符合悬疑剧的要求，让观众的观影期待值更高。

其实早在2017年龚宇就认为，对标美剧模式的超级网剧将会是未来主流，倡导缩短集数、增加单集时长、提高单集制作成本、用合适的演员、回归好故事本质、“季播+周播”的播出形式，短剧集则是美剧模式的重要呈现方式。

现在国内出现了《唐人街探案》《十日游戏》等悬疑短剧和类型化剧场的出现，也正是说明了超级网剧的主流时代正在到来。从某种程度上来说，这样的举措也是更经得起市场的考验

类型化剧场的大力发展，有助于引领网络剧的革新

类型化剧场小试牛刀，为国产电视剧树立了良好的口碑

在如今的短短数十年间，网络剧可以说是实现了巨大的跨越，成为了主导影视剧市场革新的一股新生力量，推动了周播剧模式的行为与用户内容付费习惯的养成。其中类型化剧场可以说是当下网络剧革新的方向之一，各大平台在这一方面的探索由来已久。

没有一个播出机构能够吞下天下所有大鱼，也没有一个播出机构能够实现靠一两部大剧就能把市场份额占到最高，因为这个市场的容量和观众的需求太多元了。--王晓晖

在进入2018以来，视频网站间的竞争愈加激烈，各大影视剧和综艺节目层出不穷。目前各大平台主要推出了青春类型和悬疑类型两大题材，这两块也是观众关注度较高的题材了。

首先是青春类型的题材，这一块之所以受到大家的喜爱，是因为它能够勾起大家对青春的回忆、引发共鸣，为青春题材的影视作品应与现实接轨，打破未婚先孕、打架斗殴等固有套路。

其中令我印象最为深刻的还是《你好，旧时光》这一部剧，讲述了学霸余周周和同样是学霸的青梅竹马林杨之间的故事。故事的剧情普通直叙，没有跌宕起伏的剧情，但是很好的唤醒了大家的校园回忆。

此外还有一类就是悬疑题材了，这一题材也是培养了一批高读黏性的用户群体，而且今年各大平台又是将悬疑剧做进一步的细分，例如推出的迷雾剧场，这样无疑放大了悬疑剧的辐射范围。

悬疑罪案类影片以悬疑为外壳，包裹着对爱情、人性、社会、现实的思考，给予观众解谜般的趣味和坐过山车般的刺激；在曲折的故事之外，还留给观众些许现实的余味，掀起新一轮的创作热潮。《十日游戏》所体现的内容品质，更有理由让人相信类型化剧场的未来前景一片光明。

“未来国产悬疑罪案类影片的发展仍然充满挑战，关注现实、在现实社会中呈现人性纠结和不同人群的生存体验，实现观众与电影之间的情感链接，才能引发更大范围的情感共鸣。”--饶曙光

各大平台在类型化剧场这一块的探索效果还是十分显著的，不仅在观众面前树立了良好的口碑，还在市场占据了一定的份额。由此我们可以推测类型化剧场在未来的发展前景一定会越来越光明，注定是一块抢手的“香饽饽”。

对类型化剧场的进一步细分，有利于树立品牌形象，划分受众群体

现在大家的眼光也是更加的犀利，对于影视剧的要求也是越来越高，这也催生了各大平台对于类型化剧场的进一步细分，这样不仅可以树立自己的品牌形象，还可以划分受众群体。

最近上线的迷雾剧场对于类型化剧场来说就是一个非常不错的探索。我个人对于迷雾剧场的理解是这样的，所谓的迷雾剧其实就是剧情扑朔迷离，让人捉摸不透。

近期随着以《十日游戏》为代表的六部悬疑短剧集的接力上线，更加进一步强化剧场的整体气质，为国内悬疑式剧场的运营和短剧集创作提供有力探索。

《十日游戏》这样的短剧可以说是国产剧里面比较少见的缜密型犯罪路线，对于原作的适当改编使得本土化处理颇为的成功，在悬疑的把控上那种于细微处的抽丝剥茧都让人拍手叫好，其中朱亚文的精彩表演又为本片加分不少。

其实各大平台对于类型化剧场做出这样的细分也是划分出了不同的受众群体，以此来进行判断，哪一种类型的剧集更受大家的喜爱。

这样做的话，可以在后期的筹备工作里面，更具针对性的准备类型剧，让口碑和市场都可以取得不错的成绩。所谓“智者见智，仁者见仁”，对于这样的尝试真是聪明，让人不得不佩服。

通过对类型化剧场的不断尝试和创新，打造属于自己的个性化品牌

对于未来而言，类型化剧场是发展的大趋势，平台需要对类型化剧场进行不断的尝试和创新，从而打造自己的个性化品牌。

那么对于类型化剧场的不断尝试和创新，我们可以做哪些改进呢？下面我就提出自己的几个看法，希望可以给到大家一些启发。

首先可以结合一些真实的案例，对其进行改编：比如之前比较火的《中国机长》，就是对真实发生在四川3U8633航班的飞行事故进行改编。真实的故事更容易引发观众的情感共鸣，不仅可以直达观众内心，也能传递出作品的情感表达。

改编真实故事是一个不错的尝试，既有剧本设计上的挑战，也容易制造高口碑。

其次可以叙事方式和剧情上做一些新的尝试：比如《十日游戏》就采用了双线叙事的方式，让整个故事看起来更加扑朔迷离，对于观众的大脑起到一种刺激的作用。

在剧情上可以让故事更加的丰满，对于剧情可以加入的不确定因素，比如《十日游戏》里面的这个绑架出现了反转，其实是沈辉布下的一个局，让观众大呼过瘾。这样的尝试可以给到观众更加迫切的观影欲望，在提高播放量的同时，还树立了口碑。

此外，还可以加入互动剧这样的新型体验：在如今内容过于同质化的时代，这样的创新无疑为类型化剧场增添了一丝生机。互动剧可以打破传统影视剧单向输出内容的方式，令观众可以自主决定剧情走向，带有非常强烈的主观色彩和戏剧性。

例如最近推出的互动衍生剧《龙岭迷窟之最后的搬山道人》，里面就采用了这样的互动形式，整部剧剧只有6集，每集长度约10分钟，剧情框架相对稳定，内容与互动的结合也更加自然，便于观众解锁支线和隐藏剧情。

因此，在如今快速化变革的互联网时代确实需要推陈出新，只有不断的进行尝试和创新，才可以让自己处于不败之地，还可以打造属于自己的个性化品牌。

类型化剧场是一个大趋势，不仅可以促进国产电视剧向着优质内容发展，也为国产剧的出路找好了方向。迷雾剧场《十日游戏》的开播，为类型化剧场提供了很好的范本。

结语

在如今的发展形势之下，互联网类型剧发展的非常不错，在不同的聚集形态、市场特征、受众需求以及渠道优势下，都可以发挥出最大的功能。

但是万变不离其宗，只有创作出精品的内容才是王道，对于集数而言这只不过是一个外部的条件，内在的核心还是得有扎实过硬的内容品质作为保证。从《十日游戏》的热播，我们也可以预见互联网类型化剧场的良好前景，希望未来可以带给我们更多的惊喜。

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