荒诞，犯罪，黑色幽默的风格绝对是宁浩的钟爱。

从一开始《疯狂的石头》到如今《我不是药神》《疯狂的外星人》身上，都能够看到宁浩那种调侃人生的味道。无疑，他是一位很有个性的导演。正如同他曾说：镜头下的故事都是那些脱离了社会的群体。

宁浩一次又一次用自己的镜头，拍摄出了这个社会的边缘人群。

这次温仕培导演的《热带往事》，就能够看出宁浩的影子。值得一提的是，这部电影是宁浩坏猴子72变计划中的作品。其中《绣春刀：修罗战场》和《我不是药神》就是这项计划的作品。

一‍

不得不说，这部电影同样对味。

不仅在2018年，入选了柏林电影节扶持新锐影片，这是华语电影获得的首个电影项目。而且还入围了第74届戛纳电影节官方单元特别展映。

众多奖项傍身，但并不受观众追捧。

截止到目前，票房也只有5800万。

这部电影为何如此惊艳？

其实，它更像是一部“宁浩风格”的电影。电影不一定好看，但它一定意味深长。

首先，关于影片的拍摄，剧组也可谓是用心良苦。彭于晏为此暴瘦32斤，整个人都已经是一副皮包骨头的形象。另外，整部电影的色彩相当的浓烈，颇有一番用力过度。

但它的剧情，相比于一般的悬疑片要弱上很多。

缺乏一种丰富的剧情，没有过多的填充。只是交代了一些主要事件，尽管把过去，现在，和将来三条时间线搅乱，实际上依旧很难改变单薄乏味的剧情。

也使得很多人在看的时候不容易入戏。

故事整体上相当简单，在一个南方的夏天，汽车修理工王学明在路上因为躲避死牛，意外的撞到了人。惊慌失措中，他草草地将尸体扔进了水塘。

就这样肇事跑了。

但是，他的内心却时时迈不过去那道坎，以至于走到警察院门口，又徘徊不前。

可见因为夜里撞到人，使得他整体饱受一种精神上的摧残。

事情发生没多久，警察就发现了尸体。在警察局徘徊的时候，王学明又意外的偶遇了男人的遗孀梁妈，出于一种对死者的愧疚。

便隔三差五的和梁妈接触在了一起。

他想要弥补自己的过失，为此专门找机会向梁妈坦白，以获得一种精神上的宽慰。

结果，梁妈却说自己男人是死于枪杀。

整个故事看下来，有一种局中人的感觉。不可否认，这是一部很规矩的悬疑片。从一开始，就交代了凶案的亲历者，死者家属，以及警察。从他们每个人的角度，都看到了这个案件的不同真相。

而故事的真正答案又是什么？

二‍

整部电影，其实始终在围绕着彭于晏饰演的王学明，内心的心理活动而展开。

从一开始的愧疚，矛盾。背后暗示着整个案件的逐步揭开，到被梁妈捅破真相之后，与梁妈暧昧不清的关系，预示着他已经深陷其中不能自拔。以及最后的入狱，可以说是对他的一种解脱。

整部电影的伏笔并不多，可以说是一种平铺直叙的口吻讲述着整个故事。

为此，也使得被认为是：《风平浪静》2.0。

也不难看出，它并没有将整个案件层层包裹，而其实直接盖了一层布，然后中途将这层布给撕了，然后又盖了一层布。

故事叙述上的羸弱，也真正凸显了它影片风格上的突出。

它从始至终，都充斥着一种热带美学的风格。

能够感受到一种南方夏天到闷热，通过主人公的情绪传递的是一种压抑的氛围。其实，整部电影是低叙事，高氛围。它所刻意营造的是一种暴雨前的阴云密布。

直到大雨倾盆后，才真正的解脱。

比如影片的打斗戏，它不同于以往的动作片，是一种点到为止。它所呈现的是一种凶狠，凌厉的锋芒。将一种别样的暴力美学，展现得淋漓尽致。

就像彭于晏这个角色，他减重32斤。

代表了什么，干练，消瘦，甚至弱不经风。尤其是影片中有一幕彭于晏背后的特写，突兀的后背，像极了一个怪诞，黑暗，神秘的世界。

而他被枪指着脑袋时，那种凶狠的眼神。

像一个笼中的野兽。

不得不说，这是彭于晏最惊艳的一次表演，不仅自己的风格十分鲜明，而且将这个人物刻画得十分真实。尤其是对于底层的空调修理工，从动作，到说法方式上都是一种完美的复刻。

对于这样一个救赎故事，《热带往事》从一定程度上就在为观众讲述，它为什么会发生这样一个故事，而不是故事的结局是什么。

它延续着宁浩一如既往地怪诞，黑暗风格。

相比于扑朔迷离的命案，整部电影在色彩，环境的营造上更加的突出。而这些作为新人导演的温仕培，也在讲述一个不一样的故事。

尽管影片最终的票房成绩，相比《我不是药神》这样通俗易懂的影片来说，并不理想。但也能够看出导演的野心，高强度的视听语言，极具饱满的色彩。可以说这是一部合格的电影。

总体来说，它足够的惊艳，但并不一定接地气。

尤其是，影片中老戏骨王砚辉，张艾嘉，以及实力派演员章宇的表现，可谓是相当出众。影片它通过这样的案件，营造了一个不一样的情绪。对于新人演员还是值得赞誉。

一个是对于灵魂的羁绊，一个是对于电影的初窥。

他们真正的塑造了这部电影。