京剧顶着国粹的光环，为何还不如地方戏曲，豫剧那么火

京剧顶着国粹的光环，为何还不如地方戏曲，豫剧那么火

京剧乐器比起豫剧乐器数量差太远了，京剧乐器演奏出来听起来非常生硬刺耳，而豫剧在许多中乐器的配合下，演奏起来宛转悠扬，能把演出角色面目表情，内心情绪活灵活现的给演奏出来，而京剧乐器做不到。主要是豫剧好听，容易被广大人民群众所接受，京剧是被卡在顶层的艺术形象，受众小，群众很难接受，但被国家保护着，矫情而高雅，但没有被人民群众所喜欢的戏曲注定会淹没在历史的尘埃中。

我大河南只要到这个时节，农村会有大大小小的戏台，今天在这明天在那，比如说到我姑姑家那片的话，我姑姑会请我爷爷奶奶去看戏，（根本不用花钱，都是村里面集体出资请的），我也跟着去，不是喜欢听戏，是惦记爷爷兜里的钱买东西吃，现在惦记不上了，开始想让别人惦记我口袋里那仨瓜俩枣了。没别的，露天小剧场，音响咣咣响，叫卖绕耳旁。一群老头老太太，稚子翘模样。待到来年三月前，阖家再来逛一逛。

豫剧唱腔上口容易，听几遍几乎都能跟着唱了，但真正精通还需要走很长一段路；京剧，我不知道别人啥样，反正我听着很难受:一句话咿咿呀呀唱半天（很考验唱功），好不容易等他把这句唱完了，结果又重头来一遍，直接崩溃。我觉得豫剧发展好一些，跟剧团能放下身段，深入乡村，红白喜事，大事小情，请就去，始终在老百姓身边表演，群众基础好，条件艰苦些也能维持下去，京剧多是在剧场表演，成本高，需要老百姓掏钱去看，影响传播。

一个脱离群众，高高在上的艺术形式不可能走远。扎根民间，和天下老百姓打成一片才能枝叶茂盛，开花结果。把京剧定性为国粹，那是时代的产物，迎合当时政治文化背景，兴盛一时，现在，京剧的历史使命已完成，京剧样板戏也渐渐在人们记忆中淡去，那些活跃在民间的地方戏曲又重新抬起头来，京剧在殿堂里与百姓渐行渐远，随着一代人老去，京剧的受众越来越少，京剧的老本也将被啃光，尽管现在还有几位艺术名家，但撑不起根基空虚大厦，京剧近期危象己出，长期必倒无疑。

豫剧为啥没有那么多大师？要从豫剧大师们的共同特点上说，第一有代表作，这很多青年豫剧演员达不到，第二有深厚的舞台表演功力，这不是评论出来的，是观众们看出来的，第三体制化的剧团运作，演员也难出道，最后豫剧一定会越走越远，因为豫剧代表了中原文化，厚重，朴实，又接近生活。豫剧与京剧差不多，各种行当齐全，豫剧尤其是黑脸，京剧的黑脸唱腔就是从豫剧这边借鉴学来的，豫剧分派其实也不算少了，四大调加上各种门派唱腔，不过有一点我很佩服你，你居然知道河南省青年豫剧院的好多演员，我就特别喜欢孙敬鹏这位演员，他的武生活简直太好了。

京剧唱腔曲词还有服装扮相做打等等方面都胜于其他剧种，曲词优雅，动作精细，不是一般人能驾驭了的，高高在上却不接地气，现在看看搞直播的，快手上抖音上你能看到有多少唱京剧的。听众里没有一定文化的听不懂唱词里的含义，也是阻碍了相当的听粉的基数所在。舞台剧现在不占据人们的主要娱乐消费，也很正常，一是从小学到大学的艺术教育还欠缺，二是手机游戏等娱乐方式冲击比较大。即便欧美的歌剧等舞台演出，群众基础较好，但顶级歌剧演员的收入也远比不上一线影视明星。因为在当代舞台剧已经是小众艺术。