谈谈中国艺术品的新时代营销

艺术品：顾名思义，有艺术价值的商品，除了使用价值，还有收藏价值或鉴赏价值。过去艺术品多用于收藏，但是随着人们生活水平提升，用于装饰的艺术品也越来越多。也就是说未来艺术品不能只满足收藏者需求，那样的群体毕竟很小，而是要生活化。

全国十九大提出为满足人民美好生活而努力的目标，这也将引导各个产业都必须更加坚定地走品质、品位、品牌的战略之路。

2016年，中国超越美国成为世界第一大品牌消费大国，中国人是最向往品牌的，同时中国也是世界第一大艺术品拍卖国（2016年度纯艺术拍卖品总额124.49亿美元（含佣金），同比减少23%。中国纯艺术拍卖品总额47.92亿美元，以38%的市场份额跃居全球第一。而美国退居全球第二，市场份额降至28%，英国以17%的市场份额位居第三。），都证明着我们所处的是世界上最大最好的市场。但是也要看到中国艺术品拍卖市场在萎缩，我们必须关注艺术品消费市场。

随着大众对文化活动的关注热情持续高涨，文化创意产业在政府扶持下蓬勃发展，新兴的艺术消费品市场正在成形。

我们可以关注看一个热点案例，故宫开了文创街，一年卖10个亿，这也是了不起的，成功之处在哪里？在整个故宫转了一圈、这类特许文创店大大小小有十几个，每个门店都有自己不同的特色，但共同点是，其推出的几乎都是和生活息息相关的产品。同时最大的感受是，故宫找到了与年轻人沟通的最好方式——数字互动。

“来自故宫的礼物、把故宫文化带回家”在各门店、屏风上都有清晰的设计。故宫博物馆内外的文创商店都是统一经营、统一形象设计、统一价格的特许经销店。“走在这样的店里，感觉和迪斯尼的娃娃店一样、能感觉到文化、档次。”

回过头看，这些店里面的产品不一定是领域里面品质做得最好的，但这些文创产品都有一共同点，就是从研究人的生活、研究人们生活中需要什么的角度出发的，都是实用性、趣味性、互动性的文创产品。我想这是我们艺术品行业应该去关注及学习的。另外再谈回营销，故宫文创产品卖得好，我们可以总结以下几点：

1、产品有特色、对路，都是与生活息息相关的产品，符合人们的当代生活需求。

2、选择在哪里卖很重要。如果这些文创产品不是放在故宫卖，也未必有这么高的价值。因为文创及艺术品都一样，属于专业类产品，不专业的消费者群体很大，他们更多选择在自已感觉专业的卖场购买，这个卖场一定是品牌、专业、有档次、有信誉的地方。

3、一定要注重卖场的体验氛围。故宫内外的文创商店都是统一经营、统一形象设计、统一价格的品牌专卖店。“走在这样的店里，感觉和迪斯尼的娃娃店一样、能感觉到文化、档次。”。所以我们的大师作品一定要有大师的形象及品位，玩收藏的很多是行家，但是消费市场，就很多都不一定专业，他们选择艺术品，更多是根据自己的认知及认知习惯去购买，一定是买自己体验感觉好的。除了产品品质好，一定要有好的品位，有匹配的产品呈现，同时一定要让人家感觉你是品牌，那样购买你才有面子及身份，才愿意为您付高价值。

4、品牌就一定是有知名度、美誉度的，要注重线上线下一致的整体传播。当代企业都需要广告你的产品，最好让别人在没有买之前就能够知道你，这样的他会感觉你出名是品牌。就算买之前不知道你，也要让对方能够快速确认你的品牌身份及实力，这就需要你线下有品牌的呈现，同时线上也要有好的呈现。企业及人物最好进入百度百科，或者有很多知名媒体对你的报道，这样给人感觉你出名可靠。听起来很虚，但是现在消费者习惯确实是这样，已经改变了，过去大家都通过电视、报纸了解信息，现在都是手机、互联网，打个比喻，天天在央视出镜的主持人，我们能够认识几个，你想深入了解他，是不是最方便的也是互联网。所以艺术品行业营销一定要注重线下店形象打造及线上推广，这样才能好产品卖得好，占领更大市场。

5、跨界合作，共享共创共赢，不管艺术品收藏还是家居，或是装饰，都是当代品位生活的部分，有同样的高端消费群体，因此如何做好跨界合作也是新时代艺术品营销的关键。