无性别主义设计——打破常规性别认知

仔细想想，不觉得很奇怪吗？

裙子是什么时候开始

成为"女生专属"的衣服了？

服饰，应该有性别之分吗？

据悉尼晨锋报报道，在过去一年，Gucci、Burberry就在不断引领无性别服饰的风潮。

而一些大牌服饰的设计师，在产品理念上也会模糊传统对性别的定义，将更温柔的面料、更丰富的色彩加入男性服装的设计中。

“从服装界具有代表性的品牌来看，无性别主义的产生和盛行从2015年起就或多或少对服装界产生了影响。

过去的这几年，品牌设计越来越抛弃针对单一性别的设计风格，转而关注新一代消费者对表达个性的需要。”

——《从无性别主义谈服装设计》

01

叛逆的探索者

Unisex（无性别的）这个词最早出现在60年代，以“孔雀革命”开始。因雄孔雀比雌孔雀更美，“孔雀革命”被用来比喻男性时装趋于华丽的倾向。

设计师山本耀司就是探索无性别主义的先驱之一。带着与生俱来的叛逆心理，他不喜欢所有为了男人打扮的女人，甚至认为女人就该穿着男人的服饰。早在上世纪80年代，他就对纽约时报的记者说：“我总是在想，到底是谁决定了男女服装应该有所不同？”

1981年巴黎时装周上的山本耀司

对于所有从事设计、趋于时尚的人来说，山本耀司代表的不仅仅是一个名字，它还代表了非传统和性别中立。简单的设计、大面积的黑色、宽松的剪裁······当时尚界还在以西方传统的紧身衣裙展现女性曲线时，山本耀司却勇于在这时突破传统。

本着“为女士设计男装”的品牌理念，山本耀司于上世纪七十年代创立了第一个系列“Y's”，根据男装的概念设计女装，并采用悬坠、层叠与包缠等效果，将女性曲线覆盖于中性化的服装下。

Y's

曾经有一位穿着红色连衣裙的女记者告诉山本耀司她挺理解他的。那时饱受争议的山本耀司这样回答：“我用不着你理解我，你想来就来，我不想寻求你的理解。”

他不需要任何人的理解，他只是在做他自己。

02

一种有趣的尝试角度

时间来到21世纪初，设计师汤姆•布朗则以非常规设计体现无性别主义。布朗摒弃了男人必须穿裤子，只有女人能够拥有裙子这种想法，率先将裙装展现在男装周上。

为了给人一种强烈的视觉冲击，长裙、短裙、高跟鞋等元素被布朗融入到男装设计中。在看似简易的剪裁背后，每个版型都经过精心设计，使衣服与男性宽肩、窄臀的身体特征相契合。

在女装部分，布朗的设计传达了女性力量，突出了女性形象中的干练和强势，这还获得了美国前总统夫人米歇尔•拉沃恩•奥巴马的喜爱。

面对BoF的采访，布朗说他从来没有刻意去模糊性别，做所谓“中性风”的设计。他总是从女性的角度去考虑女装设计，从男性的角度去考虑男装设计。“哪怕是给男性穿上裙子，涂上口红，这也只是处于一种有趣的尝试角度，依旧是站在男性视角上。”

03

时尚圈的地震

2015年前后似乎是一个分水岭，无性别主义设计似乎就在这时一下进入了大众的视野，大部分品牌即使没有在尝试无性别设计，在这之后也不免受其影响。

Gucci虽然不是彻底的无性别主义品牌，但从2015年设计师Alessandro Michele介入Gucci起，“The New Gucci”的男装上也开始出现蕾丝、绑带、丝绸及透视等原先用于女装的设计元素。

这无疑是时装周革新的标志性事件，当人们对这种小众的概念表示不理解时，设计师Alessandro在2016年秋冬秀场上的每张椅子上都放了一张声明，声明上引用了意大利哲学家阿甘本的话：“真正活在当代的人，是那些既不与时代完美契合，也不适应时代需求的人。”

2016年，Gucci宣称它们将在2017年开始取消男女装分开走秀。“这肯定不是一条平坦的路。”Alessandro说。

前不久举办的JW ANDERSON 2020时装秀则依旧延续了80后设计师Jonathan William Anderson的一贯的理念：男女共性和共享衣橱。

这个系列的灵感来自他喜爱的马赛克元素，“放大后的马赛克感觉像是自己DIY的手工编织品，将年代感延伸至摩登世界。”柔和的针织，则传递给人们一种温暖的感觉。

而令人记忆犹新的还是那年的伦敦时装周：男模身上穿着荷叶边的短裤、吊带裙、柔和的针织、毛呢面料。设计师Jonathan William Anderson 把他的叛逆书写得淋漓尽致。

“性别区分的存在不应该束缚衣服本身，男女服饰不应该存在清楚的界限，衣服最终是服务人本身的。”在之前刚结束的JW ANDERSON 2020时装秀上，设计师Jonathan William Anderson如是说。

Loewe、Fendi、VETEMENTS、Celine······不论是历史悠久的老牌还是年轻潮牌，近些年来都在设计上努力拥抱“无性别主义”的趋势。男女装合并走秀、挑选不具有性别刻板外貌的模特已经不再是新奇的事了。

当男女模特们身穿拥有同样元素设计的服装时，人们已经无法定义这到底是传统意义上的男装还是女装。

04

没有性别的芭比娃娃

在你的印象中，芭比娃娃是不是一个踩着细高跟、穿着小裙子、拥有完美身材的长发女孩？

但你有没有想过

为什么芭比娃娃只能拥有完美身材？

为什么芭比娃娃只能穿着小裙子和高跟鞋？

······

曾经的芭比娃娃作为刻板印象的重灾区，招来了很多人的批评。作为世界上最流行的玩具之一，它对孩子们有潜移默化的引导作用，这种僵化的性别特征，让孩子的审美变得更加狭隘。

为了打破这种刻板印象，芭比公司曾做出许多努力，他们曾推出8种肤色、14种五官与脸型、22种发型、23种发色甚至是没有没有完美身材的芭比娃娃。

“玩具是一种文化的反映······ 我们认为是时候创建一个没有标签的玩偶系列了。”美泰高级副总裁表示。最近，他们又有了新的进展——“无性别娃娃”

娃娃们依旧拥有精致的五官，但没有人可以随意定义它们的性别，你可以给穿着裙子的娃娃戴上短发，也可以让拥有长发的娃娃穿上裤子。

“从女性到无性别，从绝对完美到赋予缺陷······从玩具到文化，芭比一个个地去撕破，突破限制与圈层，质疑、改变、走向真实，芭比随着时代在突破，去做不设限的自己。”

—— 设计癖

任何产品本身是无性别的。

或许在今天，一些无性别主义的设计容易让人觉得过于前卫甚至不能接受。但不可否认的是。2020年，对性别议题的旧认识正在慢慢被打破，人们越来越开始关注个性和产品本身，而不被“性别”这个标签所束缚。

（图片来自于网络，侵删）