加入书协是好坏的标准？孩体是高境界？书法不是把简单东西复杂化

今天看了几个帖子，帖子的内容让我感触很深，结合我最近经常看的一本书，来谈一下几个感悟吧！

一、我今天看的第一个帖子说的是一个网友屡次投稿都落选。

想必这位网友十分的懊恼，自己辛辛苦苦练了好多年的书法，结果每次投稿都没有回报，在受到打击的同时，也让他十分的难过。其实对于这样一件事情来说，我们知道有一句俗话叫做：人生一世，草木一秋。这句话的意思很简单，但其实这句话还有一句是：来如风雨，去似微尘。说的是人生其实十分短暂，在来的时候就算如同风雨般声势浩大，离开的时候也只是像微尘一样不足为道。无论你在一场输赢中，胜得有多么声势浩大，其实在这个世界上也算不得什么，只是你自己觉得一时输赢很重要罢了。

上面这段话出自明朝的《增广贤文》，又名《昔时贤文》《古今贤文》，是中国明代时期编写的儿童启蒙书目。那么如何保持一种不争的态度，不为一时输赢左右，活出自己的样子呢？其实在这本书中还有这样一段大家都非常熟悉的话：“静坐常思己过，闲谈莫论人非，能受苦乃为志士，肯吃亏不是痴人；敬君子方显有德，怕小人不算无能；退一步天高地阔，让三分心平气和。”大家有兴趣的可以看一看，也是练习书法中的一些经典语句。

那么我们每一个人所追求的是什么呢？我们这位网友追求的又是什么呢？在我看来，或许这位网友没有太复杂的想法，他可能没有想过通过投稿得到名利，只是想简单通过投稿来证明自己多年的努力而已。

我在为这位网友惋惜的同时，也希望他能够紧守初心，看淡名利，认真总结失利，因为书法这个东西是越学越精，越学越进步的，估计等到几年之后，再来看看今天的作品，自己都会觉得以前的功力确实不够，这就是一种进步。

二、第二个帖子是群众得知张铁林不是中书协会员而态度大变。

我们知道，在当今的娱乐界，有很多明星大腕在闲暇之余，也喜欢舞文弄墨，可能有的明星刚开始是为了练习签名吧，但后期逐渐喜欢上了这门传统文化，而对于书法一般就不讲了，男明星我们前面提过一个郁钧剑，有张铁林、姜昆、濮存昕、陈道明，而女明星则有徐静蕾、孙俪等人。

我们知道张铁林是影视界的“皇帝专业户”，有一次参加书法展，旁边一位老者看了之后很是喜欢，一直说写得好。但后来得知张铁林不是中书协会员之后，态度立即大变。后来张铁林反问了一句：难道加入中书协就是一个写字好坏的标准吗？这个问题让我看了之后百感交集啊，其实不仅是几个人，而是整个社会都带着这种功利性的眼光来看待别的事物。虽然张铁林是国际书法家协会的人，其实我们一听这个名字就感觉不正规，国际书法家协会是由首尔中国文化中心主任朱英杰发起成立的。国际书法家协会拥有包括中国、韩国、日本、新加坡、菲律宾、美国、英国等10多个国家和地区的书法家协会作为团体会员。喜欢关注明星的人知道，张铁林，这个我国影视剧的“皇帝专业户”其实是个外国人，他的国籍是英国的。所以他是加入不了中书协的，因为中书协章程第五条有明文规定： 凡中华人民共和国公民，在书法艺术领域取得一定成就，具有较高的思想文化素质，符合入会条件，赞成本会章程者，由本人提出申请，两名本会会员介绍，经申请人所在的团体会员推荐，报本会批准并履行手续后，可成为本会个人会员。

我们不说别的，就说这一句话，难道加入中书协就是一个写字好坏的标准么？看样子大家都有这个疑惑，其余请大家自行想象。

三、王冬龄说用了3年写得跟字帖一样，用了30年写得像孩子一样。

其实对于王冬龄来说，这是一个争议话题，我们本着客观公正的态度对这个话题进行一下我个人的解读，其实我认为王冬龄想要表达的意思是想要临帖临得好其实很容易，但是真正想要达到有个性，能够做到大巧不工，能够做到心灵纯净，返璞归真其实真的不容易，他的本意肯定不是说想写的跟孩子一样的水平，但是有一个问题就是虽然他不是这么想的，但他确实是这么做的，他写的乱草真的像孩子乱画一样。所以在这里，我也想表达一下跟上一个问题一样的观点？难道写得像孩子一样返璞归真就是的是好的书法么？如果非要达到这个境界的话，那么全国这么多小学生，随手写一下不都是书法家了么？所以，这个观点是一个伪命题，虽然王大师的功底在，功力深，这一点不得不承认，但在书法创新尤其是书法理论的创新上，你可以说你有理由搞个性，有权利随心所欲，但是不是把这种理念当作真理一样来传播，这就会误导很多书法爱好者，如果大家都是这样练习孩子体，那中国书法将会出现一个什么样的情况呢？看到一个帖子，说王冬龄居然不写乱草了，一篇楷书展现了自己的功力，如果能少一点个性的言论和举动，或者自己在家中搞个性，公众场合认真发扬传统书法文化，这不是很好么？除了不太出名之外，自然都是值得表扬的。

四、最后一点，我们说一些书法专家喜欢把简单的事情搞复杂化。

这个其实就是现在书法界争议产生的一个重要原因。可能看过舌尖上的中国这部纪录片的人有个印象，里面有一句经典的台词就是：高端的食材往往只需要最朴素的烹饪方式。这其实不仅是对美食，对书法也同样适用。我非常反对某些喜欢装的大师们经常挂在嘴边的一句话叫做：高书不入俗眼。其实还有下一句，入俗眼并非高书，意思是一样的。这句话是谁说的呢？明代徐渭说的，徐渭多才多艺却极不得志，一生经历充满坎坷、险恶和痛苦。他的书法纯粹是个人内心情感的宣泄：笔墨恣肆，满纸狼藉，不计工拙，所有的才情、悲愤、苦闷都郁结在扭来扭曲的笔画中了。对于这样的人，说实话，我有以下几个观点：第一，这人书法功力很好，但还没有达到巅峰的水平；第二他这句话其实另有所指，并非指的是书法作品，而是通过书法作品来比喻当时的社会和他不得志的愁苦，是一种情绪不满的发泄。这其实跟现在好多所谓的大师一样，你一说不好，他立即说你不懂艺术。

我们知道，书法作品其实说白了就是写字，只不过在写字的过程中，加入了自己的写字方法和习惯，有时候会被情绪所左右。但书法作品的审美就是一个标准，美还是丑，不管你用多么复杂的技巧和手段，不管你掺杂了多少的个人情况，但最终展现给大家的就是一幅作品。再说得直白一点，就是做一个菜，不管你用什么方式，红烧、清蒸、爆炒还是凉拌，也不管你加入了多少种调料和配料，更不管你把菜品雕刻的多少精致，最终品尝这道菜的好吃还是不好吃，能用这些来判断么？所以说一些“书法大师”们的脑回路真是清奇，他不管你最终的菜好不好吃，他只是认可别人做菜的方式和配料，真是奇了怪了。我相信大家都去过一些高档的饭店去吃饭，有的菜名字起得五花八门，有的菜的造型各异真的很好看，但是吃起来味道真的很一般。于是有人就说，你不懂，人家菜注重的不是口味，而是营养，是绿色食品，是新鲜上等食材等等，那我请问，有从农村地里直接拔出来的菜绿色、新鲜、有营养么？

所谓有的书法被艺术的过程，其实就是将简单的东西复杂化的一个过程，你认为呢？