潮汕鲤鱼舞与韩愈祭鳄

说起鲤鱼舞，估计不是每个潮汕人都能熟知。至少，鲤鱼舞还没像舞狮、舞龙那样深入人心，走进大众的视野，普及到文化娱乐生活中。但潮州鲤鱼舞，传说中的起源就有一千多年的历史，直至近代，经数代民间艺人的不断扬弃，接力传承，发扬光大，已逐渐成为潮州民间艺术的一枝奇葩。

据说，鲤鱼舞最初叫“鳄鱼舞”，起于唐代韩文公祭鳄的典故。韩文公因谏迎佛骨，被贬为潮州刺史。当时韩江鳄鱼为患，祸害百姓。韩文公为除鳄患，撰文祭江，奇迹出现，鳄鱼遁形无踪。百姓感念韩文公恩德，为纪念其祭鳄功绩，由鳄鱼身上得到艺术的灵感，构思创造出“鳄鱼舞”。后来，因为“鳄鱼”体型庞大，笨重不好操作，便加以改进，改鳄鱼作为“头鱼”(领舞)，其余皆为鲤鱼，既打破千篇一律的局面，又使舞者便于操作，舞动起来动作轻巧飘逸，潇洒自如。自此流传下来，逐步完善，形成现在流行的鲤鱼舞的基本模式。

鲤鱼舞是根据鲤鱼的生活情态，通过其生活习性表现出的生动形态，生发出一整套连贯有序的舞蹈动作，从而形成了活灵活现、栩栩如生的“鲤鱼舞”。

领头的鳄鱼带领四条鲤鱼“出滩”、“觅食”后，舞蹈进入发展部分：鲤鱼发现了食物，便开始“抢食”，俗名“降涂”。饱食之后，心情愉悦，摇头摆尾，嬉戏调情——“比目”(调情)、“打春”(欢游产卵)，欢快动人，其乐融融。至此，拟鲤鱼生态周期的舞蹈动作告一段落。接下来是鲤鱼舞的高潮部分。这部分动作强度较大，是鲤鱼舞最精彩的地方，也最考验舞者的体力、耐力，以及相互配合的默契程度。从颤鱼，“三相”(相，潮语意思为冲，跃)，纺花，到最为激烈的“五相”，“鱼化龙”(鲤鱼跳龙门)，几乎是一气呵成，浑然天成。舞者要求自身动作连贯，还得与队友默契配合，加上高潮部分，舞蹈动作强劲有力，腾挪跳跃幅度大，稍微体力不支，或者分心走神，就可能影响到整套舞蹈的效果。

鲤鱼舞的另一个艺术特色，就是舞蹈动作汲取了南派武功的特点，稳扎稳打，虎虎生威，避免轻浮花哨，使之更具可观性，如扣马、砍马等动作。表演“扣马”时，双手执鱼，竖直，鱼头向前，右脚向右方横跳一步，全蹲，左膝即向右脚靠拢，内膝着地。“砍马”时，左脚向左前方跨一大步，迅速全蹲，右膝即向左脚靠拢，同时双手执鱼，挥动鱼头经右上方向圆心砍下。

这一连串高强度的动作，舞起来，还真不亚于打一趟南拳消耗的体力。据说，上世纪五六十年代一支鲤鱼舞队中，最重的头鱼达到三十多斤，所以，过去鲤鱼舞的表演者都是练过武的“拳头师傅”， 没有扎实的功底、强劲的体力、持久的耐力，是不能漂亮地完成这一连串高强度动作的。

传统的鲤鱼舞呈现的是一种强劲的力量，一种阳刚之气，是力与美的统一。演员基本上都是男子，所以又叫“男子舞”。

现在，原有舞蹈模式的表演者、传承者出现青黄不接，几近断层。究其原因，有投入经费少，平台发展空间有限的问题，也有人才培养机制的缺失。此非一朝一夕之功所能成效，足以让关注鲤鱼舞持续发展的艺人深思和忧虑。

潮州鲤鱼舞已被省列为非物质文化遗产，成为省级文化遗产的重点保护，但民间艺术发轫于民间土壤，不能陶醉于政府臂弯的保护，应接近地气，走进大众的视野。除了争取政府对民间文化的投入，自身也得求变，在传承中求变，创新，将鲤鱼舞的舞台拓展到每一个角落，使之成为让人喜闻乐见的大众文化。（陈树彬）