Spendor A4 落地音箱详细评测

从1960年代发迹的英国 Spendor，已经有五十多年历史了，早年以制作 BBC 鉴听音箱乘势而起，之后持续深耕家用市场，我这次试听的 A4 落地音箱，是 A-Line 系列的二当家，其滑顺的中高频延伸与丰润的中低频，可说是现代英国声音的代表之一。

现代英国声
英国声？马上有人要说了，那不是温吞软糯的样貌吗？唉，那是上一个世纪的事了，早年 BBC 鉴听音箱主要是为了广播使用，强调人声在中频段的饱满度与清晰度，所以很多人都说英国声只有中频，高频细节不够，低频也不强，讲起来是音乐性悦耳，但是音响性格不强。

可是，经过数十年演进，音响产业对于声音表现的共识越来越高，中频当然要饱满，但是高低两端延伸与细节也必须兼顾，Spendor 在 D-Line 初级系列的研发时，已经往中频饱满但兼具通透开阔的路线靠拢，而不是传统只重视中频的英国声，这次试听 A4 也是如此。

历史悠久的英国品牌
Spendor 的品牌名称，来自创办人 Spencer & Dorothy Hughes，他们是夫妻档，把名字前面的 Spen 与 Dor 组合起来，就成了 Spendor。在创办 Spendor 之前，Spencer Hughes 原本在 BBC 全职上班，闲暇之余自己设计音箱，伦敦牛津街上的 Audio T 音响店老板 John Bartlett，听过 Spencer 设计的音箱，觉得可以卖，于是拿钱出来投资，请他制作音箱。

于是 Spencer 离开了 BBC，自行创业，从 1969 年开始以 Spendor 之名，推出第一对音箱 BC-1，随后在 1973 年推出 BC-2 与 BC-3，都相当畅销，奠定了 Spendor 的市场地位，此后逐渐扩张产品版图，像是 SP1、SP2，还有在 1982 年开始制作 BBC 授权的 LS 3/5a，至今依然是二手市场上的抢手货，只要音箱状况良好，价格合理，大概都是秒杀。

不过现在的 Spendor，并不是 Spencer 当家，目前主事者是 Philip Swift，他在 2000 年初期接手了 Spendor。Philip 在学生时期就是 Audio T 的常客，那时候也认识 Spencer，后来 Philip Swift 也投入音响产业，与 Derek Scotland 合伙创办 Audiolab，成为 90 年代红遍市场的音响品牌，但在1997年把公司卖给了 TAG McLaren Audio，暂时脱离音响产业。这时候有经销商老朋友问 Philip，想不想接手 Spendor，他想了一下，自己的音响之路，与 Spendor 一直很有缘份，于是就把公司买了下来，经营至今。

更适合居家摆放的 A-Line
目前 Spendor 旗下的产品，分为三大系列，分别是 A-Line、D-Line 与 Classic，其中 Classic 的样貌，大致与经典 BBC 鉴听音箱相似，不过单体、分音器与箱体都使用更进步的材料，而 A-Line 与 D-Line 是比较接近现代音箱的设计，面板窄，箱体瘦高，底面积不大，方便居家摆放，而且视觉上比较容易融合居家装潢。

（图片取自Spendor原厂网站）

我想，会买 Spendor 的消费者大概分为两类，第一种是熟悉 Spendor 历史的音响迷，他们应该会选择 Classic 系列，取其正统 BBC 鉴听音箱的历史传承，另一种则是不熟悉 Spendor 历史，但想找一对摆在家里好看又好听的音箱，那么 A-Line 与 D-Line 就很适合。Spendor 之所以会发展出这三大产品线，其实也是顺应市场潮流，喜欢经典 Spendor 音箱者，选择 Classic 系列，而 A-Line 与 D-Line 走符合市场潮流的现代设计，争取喜欢音响，又希望音响长得漂亮的新客群。

搭载最新 EP77 Polymer 振膜
A-Line 总共有四款音箱，只有 A1 是书架音箱，A2、A4 与 A7 都是落地音箱，四款音箱都采用 2 音路设计，而且只使用 2 个单体，也就是高音与中低音单体各一，这与前一世代的 A-Line 有所区隔，前一代的落地音箱，采用双中低音单体，并使用 2.5 音路分音，而新一代 A-Line 全部是 2 音路点音源设计。

为什么减少单体数量，又从 2.5 音路改为单纯的 2 音路？我想与新的中低音单体有关，A4 搭载的 180 mm 口径中低音单体，采用 EP77 Polymer 振膜，这是 Classic 系列改款时率先使用的新材料，现在延伸到 A-Line 上面。Spendor 可说是最早采用塑料振膜的音箱厂家，在当年 BBC 系列鉴听音箱率先采用 Bextrene 塑料，那是纸盆振膜当道的年代，塑料振膜是相当创新的应用，自此 Spendor 就持续使用塑料振膜，而 EP77 Polymer 是最新的研发成果。

坚持英国设计、英国制造的工艺传统
至于 A4 的高音单体，维持传统的丝质软半球高音，在单体上方还有金属网罩，这可不是做好看的，它有两项功能，第一是保护丝质软半球高音振膜，不会因为搬运的时候，不小心被手指头戳到，或者家里的小孩因为好奇触摸单体，造成损坏，第二是提升高音声波扩散性，这是多年来英国音箱常见的设计，对 Spendor 音箱来说，也算是一项延续多年的传统。

如果有机会试听 A4 音箱，请在试听之前好好欣赏 Spendor 的工艺之美，虽然是造型传统、设计简洁的小型落地音箱，可是 A4 的做工相当漂亮，实木贴皮做得很细腻，可以感受到制作者的用心。其实手工制作音箱，是很传统的工艺，而且获利不如外界想象那么丰厚，Spendor 坚持英国设计、英国制造，延续五十多年历史，这是不简单的成就，而这些工艺技术的延续传承，可以在 A4 的音箱箱体外观看得出来。

音箱可以考虑摆得高一点
试听的时候，我直觉地让 A4 以正三角形摆放，音箱左右声道间距大约 1.7 公尺，我坐的位置大约与 A4 距离也是 1.7 公尺，采用近场聆听的方式试听。A4 的高频扩散性不错，音箱不一定需要 Toe-in，音场就相当开阔，如果要让音场定位更精准，可以适度向内 Toe-in。

不过 A4 的高度只有 86.1 公分，坐在聆听位置感觉音箱有点矮，如果是坐在沙发上，高度勉强算够，但还是感觉高音位置低了一点，会影响到音场高度，所以 A4 的原厂脚钉一定要用。

Spendor 附上两种脚钉，一是尖锥，一是圆底，如果是地毯，建议使用尖锥，如果是木头地板或是矮柜，则可使用圆底，假如家里的客厅装潢有长条型矮柜设计，不妨将 A4 摆在矮柜上，增加 A4 的高度。怎样知道 A4 摆放高度合适？坐在聆听位置上，高音单体至少要略高于眼睛看过去的高度，如果你可以「俯视」高音单体，那就是位置太低了。

选择英国味十足的搭配
试听 A4 的时候，我选择全套 EAR 功放，搭配 868 前级与 509 II 后级，数位信号源则是 YBA CDT 100 转盘与 Mergin NADAC，顺道搭配 Linn LP12 Klimax 一起听，是很有英国味的组合。原厂标示 A4 的工作效率是 86 dB，以落地音箱来说，并不算高效率，只能说是中等效率，不过我用 509 II 来推，100 瓦可说是推得轻轻松松。

送来 U-Audio 的 A4 是全新的音箱，不过才刚开箱试听，声音表现就已经很不错了，再让 A4 唱个一两天，声音更为圆润饱满，我很快就能安心来欣赏 A4 的声音之美。Spendor 的声底确实依然很有英国味，中频带着饱满浓郁的厚实感，高频有着细致的延伸，声音有适当的明亮感，但大声聆听时却不会有过度刺激的刮耳感，不过 A4 最迷人之处，要算是弹跳有劲的中低频，结实又有 Q 弹力道，带出愉悦的节奏感。

音场定位有漂亮的「即视感」

我想举 Chet Akins 与 Mark Knopfler 合作的「Neck and Neck」，一开场的「Poor Boy Blues」，乡村蓝调轻快的节奏，在 A4 上面有着愉悦的表情，录音当中安排的乐器位置，营造出宽松开阔的音场，Chet Akins 与 Mark Knopfler 都是吉他英雄，所以把两个人摆在左右两边，这样的效果，听「There'll Be Some Changes Made」更明显，Chet Akins 在右边，而 Mark Knopfler 在左边，两个人边弹边唱，互相调侃。

在 A4 上面，音场定位有着漂亮的「即视感」，音符颗粒则有饱满的厚度，两把吉他的音色相当不同，Mark Knopfler 的吉他音色比较清脆，而 Chet Akins 则比较浓郁，不过电吉他的拾音器有多段音色可调，明亮变化可随心所欲，每次两人交换 Solo 的时候，音色都有细微的变化，在 A4 上面，可以清楚辨认吉他的相对位置与音色，增添了聆听的鲜活感。

中低频紧致有弹性

作为小型落地音箱，A4 受限于音箱箱体尺寸，低频还是有限的，如果要拿 A4 与编辑部参考的 Wlison Audio Alexia 2 来比，完全不公平，但是如果在不算大的空间当中， A4 的低频其实很够用，而且 A4 在中低频段的表现，可说是紧致有力的走向。我想举「Dave's True Story」专辑为例，翻唱歌曲「Fever」由爵士鼓开场，电贝斯垫底，A4 的低频颗粒感饱满，电贝斯的拨奏与爵士鼓撑起摇摆的节奏，虽然 A4 尺寸不大，可是中低频的力度表现很好，对比主唱 Kelly Flint 甜美又有磁性的嗓音，很容易就听得入迷了。

轻快有劲的中低频，拿 A4 来听爵士乐很对味，像是经典的「Ella And Louis」，听「Can't We Be Friends」，钢琴开场的音符饱满又带着适当的明亮感，类比时代的钢琴录音，带着稍微浓郁的木头味，爵士鼓轻盈地敲打，带出慵懒舒爽的爵士气氛，Ella Fitzgerald 的歌声，在 A4 上面高频尾段有些收敛，但更显嗓音甜美。

或许有人会说这样的歌声带着点染色，可是却是相当讨喜的音色，至少我听得兴味盎然，随后 Louis Armstrong 沙哑的嗓音登场，尾韵还不忘抖音，A4 丝毫没有遗漏这些细节，而 Louis Armstrong 的小音箱独奏，A4 也唱得厚实又鲜活，略带暗色调的明亮感，增添了小号音色的浓郁滑顺，如果说这是英国味的声音染色，那我会说这是带有愉悦听感的染色。

耐听的中高频表现
在中高频段的表现，A4 带着稍暗的色调，但明亮感依然充足，我想举 Lakatos 的「La Boheme」专辑为例，这是一张精彩的吉普赛小提琴录音，听布拉姆斯「第五号匈牙利舞曲」，这是 Lakatos 自己的改编版本，开场的小提琴独奏在 A4 上面，听起来浓郁又有丰富色彩。

略暗的音色感觉好像音乐厅的灯光调得暗一点，但是小提琴的音响凝聚更显厚实紧致，琴弓擦弦的质感更有松香味，吉普赛乐团的编制除了钢琴之外，还加入了扬琴，在 A4 上面扬琴听起来更厚实些，我想说，像 A4 这样略暗的中高频色调，让音箱更为耐听，可以听上一整天也不累。

在音场定位与空间感的表现上，A4 有着自然轻松的样貌，而且很容易调整出来，我想举马友友、Chris Thile 与 Edgar Meyer 合作的「Bach Trio」，这张专辑在乡间穀仓改装的录音室录制，空间感自然开阔，而且三件乐器的凝聚力很好，在 A4 上面，我用正三角形摆放，音箱很容易就消失在空间当中，音箱中央凝聚三件乐器清晰的形体，而且音响尺寸不夸张，有着合适的线条感，低音大提琴与大提琴的声线，不会混淆在一起，代表 A4 在中低频的解析力够好，对比的曼陀铃则是明亮清脆，中频段带着些许浓郁感，让拨奏的表情更为鲜活流畅。

协奏曲的层次很好

再把音乐的规模提升，听王健与 Camerata Salzburg 合作的「The Baroque Album」，听鲍凯里尼的大提琴协奏曲 G482，第一乐章由管弦乐团轻盈的合奏开场，A4 音箱自然地消失在聆听空间当中，在音箱中央形成宽阔的音场，弦乐群在前，铜管群在后的层次感清楚。

乐团齐奏之后，王健大提琴 Solo 登场，不疾不徐地拉奏出愉悦的旋律，王健的大提琴最美的地方，在于由轻而重的细微变化，尤其是在大提琴轻声拉奏时，表情处理得格外细致，而这也考验音箱还原音乐的能力，如果细节不够，大提琴 Solo 轻声转折的细腻变化就会打折扣，听音乐的投入感也会减少，不过在 A4 上面，轻盈的指尖转折与重音的对比清晰，录音中还有王健独奏时的呼吸声音细节，A4 也都忠实重现，让我们更接近录音现场。

再来一首鲁宾斯坦演奏的「萧邦第一号钢琴协奏曲」，从慢板的第二乐章开始听，弦乐群开场的导奏，A4 唱得绵密柔美，导奏收尾的铜管，厚实中透着明亮感，引出浪漫的钢琴独奏，A4 展现出浑厚的钢琴音符，并带有适当的明亮感，指尖轻中的变化清晰又流畅，在悠扬的钢琴乐句后面，藏着木管群与铜管群的呼应，A4 把管弦乐团相互的位置，清晰呈现，钢琴独奏到最高点时，又由高而低地滑落，等进入第二段 Solo 时，钢琴的表情更为激昂，我想说，能用 A4 这样细细品味萧邦，人生是幸福的。

十万元以内必听优选
延续五十多年历史，Spendor 依然是英国音箱的代表品牌之一，这次与 A4 相逢，我想说这是一对物超所值的英国音箱，略暗的中高频色调很耐听，适合长时间听音乐的朋友使用，而其滑顺丰润的音乐质感，可以让你品味音乐的细腻之处，而中低频紧致有弹性的力度，也能陪你度过愉快的爵士或流行乐，当然，以音乐的能量与规模感，A4 还比不上大型落地音箱，可是在这个价位带，A4 绝对是竞争力十足的小型落地音箱，是十万元以内预算必听的优选。

器材规格
Spendor A4
形式：2 音路 2 单体低音反射式落地音箱
使用单体：22 mm 高音 × 1，180 mm 低音 × 1
建议功放功率：25-150瓦
效率：86 dB
分频点：3.7 kHz
频率响应：34 Hz - 25 kHz
阻抗：8 Ω
尺寸：861 × 165 × 284 mm（H×W×D）
重量：16 公斤
参考售价：99,900 元

<文中价格均以新台币为单位>