平仄、对仗和意境都是中国古典诗词格律中的重要元素，每个方面都有其独特的价值和意义，它们共同构成了诗词的美学特质。在不同的情况下，这三个方面的侧重可能会有所不同。

1. **平仄**：平仄是指诗词中的声调规律，是汉语诗歌音乐性的体现。平仄的运用能够增强诗歌的节奏感和韵律美，对于诗歌的朗读和听觉效果有重要影响。在古代，平仄被认为是诗词创作的基础，是诗人必须严格遵守的规则。

2. **对仗**：对仗是指诗词中相邻或相近的句子之间在字音、字形、语义等方面的相互呼应和对应。对仗能够增加诗词的形式美和对称美，使诗词的结构更加严谨和谐。对仗是唐诗宋词中特别讲究的技巧，对于展现诗人的才华和诗歌的艺术性有重要作用。

3. **意境**：意境是指诗词所表达的情感和景象相互融合所形成的艺术境界。意境是诗歌的灵魂，是诗人情感和思想的最直接体现。一首诗如果能够传达出深远、独特的意境，往往能够引起读者的强烈共鸣，成为流传千古的名篇。

在不同的历史时期和文学流派中，这三个方面的重视程度可能会有所不同。例如，在唐代，平仄和对仗被极为重视，而在宋代，则更加注重意境的营造。然而，从整体上看，意境可以被认为是诗词格律中最为核心的部分，因为它直接关系到诗歌的情感表达和艺术效果。一个优秀的诗人通常会平衡和融合这三者，创作出既有严谨格律又有深远意境的佳作。

格律诗词的平仄、对仗、意境同等重要！(还包括韵脚在内)否则，那不叫格律诗词。
现在有相当一部份人的诗词离开了格律而标上七律、五律、某词牌。但不见一联对仗与标准的平仄和一韵到底。完全是乱了套了。反而被很多网友称为″好、妙、精彩、赞、大赞、分享、学习、欣赏″等等的肉也麻了的点评和转发。真是啼笑皆非。
当然，悟空问答诸于百姓平台占为今日头条的头版与重版，与之亿万网民共享是件大好事。我们应当珍惜这个平台。利用这个平台让正能量充滿无限光彩！

诗与词是文学艺术中两种不同的裁体。今天我只回答诗这个文学裁体。什么是诗？诗就是格式、平仄、对仗、押韵构成的一种韵律，这种韵律类似于歌谱的长短音、高低音起落搭配的一种韵律，所以我们经常读诗叫咏诗或吟诗，不叫读诗，所以诗如果少了格式、平仄、对仗和押韵的一种，就不是诗了，最多只能叫打油诗或说不极格的诗。那么意境又是什么呢？我们先看看下面的图

我们先说境，境就是某一诗人见景生情而赋诗，他见到了蝉的形状、特性和它所处的环境和行为，于是将自已人生在某一环境经历的感受寓意于蝉的习性，如唐朝的虞世南因蝉寓意写得诗:

垂緌饮清露，

流响出疏桐。

居高声自远，

非是籍秋风。

这首诗的寓意是蝉蜕变于污泥而不染，脱俗清身，站得高，扬声远，不是“籍秋风”的，是它的本性和本事……寓意深远，网友自己去品咏。还有骆宾王写的一首咏蝉诗，他是寓意于蝉的叫声:

西陆蝉声唱，南冠客思深。

不堪玄鬓影，来对白头吟。

露重飞难进，风多响未沉。

无人信高洁，谁为表予心？

骆宾王的寓意是自己被狱囚时被蝉的凄呜扰得心烦意乱，自己高洁被冤狱无处申䜣。(“南冠”是古代囚犯的场所。)这两位诗人诗中的寓意就是意境。所以诗的格律与意境没有直接关系，格律配置得好只能证明它是诗，不能认定她是否有意境的诗。而现代各裁体诗章离开格律押韵也可以赋于很高的意境，但若离开了格韵押韵她就不是真正的诗了。

文学艺术是为时代大众服务的。写好律诗其意境又要服务时代大众，是很难的，古诗近体律诗又被许多用字束缚，要有很深的古文学造旨，需要一定洲博的学识，才能写好律诗。古韵诗有平上下去入五个音，其中入声有几百个字可通用于平仄，而现代普通音只有四声，其中很多字和古音发音不同，想用现代的四声写好古律诗是不可能的，所以网友不要在格律和意境中争来争去，你可以用自已所创的各种文学裁体赋予时代意境的，能推动社会发展进步的各种语句、短文、散文、小说或打油诗去创作文学，只是不要定言是律诗或律绝就是了，现代有比诗韵更好的歌谱可以把自已的作品变成动听的歌曲。

谢谢这位朋友的邀请，这一类问题我看到被很多人提出来并且被热烈的讨论。

诗词格律中的平仄、对仗、意境哪个最重要？

这个问题等我说完以后，您应该会发现，这个问题其实根本就不存在，为什么这样说呢？

我从自己的角度说一下我的感受：

一、想做诗时候总是有触发的原因：

忽然得了一个妙语，忽然心灵被触动想抒发出来,忽然........只要没有特殊要求限制，那么对一个诗人来说，他的首要步骤是选择一个合适的体裁。

▲ 有感而发 可以不拘体裁

二、体裁的选择

这就要费斟酌了，填词好一些还是写诗一些？用古体诗呢？用格律诗呢？五言还是七言？绝句还是长篇？

这就是我写诗时的正常的思路，往往是开始想写首诗，然后改来改去变成词了，开始是律体后来发现古体能够更好地表达，所以最后的作品往往和初衷完全不一样。▲ 科举考试，不能自选体裁

所以，我可以告诉您我的认识是：平仄、对仗和意境不在一个频道上，不存在哪个重要这个问题，因为我们不是参加科举考试，想用律体和不用律体完全是自由的。

据统计，即使是近体诗完全成熟的唐朝，诗人作的古体诗所占的比例，比南北朝后期的诗人作品（格律诗除了粘连以外此时已经成型）还要高。

▲ 细雨骑驴，行藏在我

三、我的实际体会

我也做了很多古体诗，去年我去胶南大珠山石门寺游玩时，本来想写一首五律，结果搞来搞去，内容越来越多，五律装不下，最后改成了一首更自由的长篇古体，大家可以看出里边其实夹杂了好多律句：

五言古体-游珠山石门寺 @老街味道

巨峰劈斧立，竹涌石门开。池静鱼千里，香浮僧未来。

缘流过佛塔，梵界绝尘埃。溪涧松风里，小憩吟诗台。

天桥出曲径，临淵一快哉。危栏沧海日，绝顶青云材。

层峦龙虎势，揽翠铺八垓。欲攀唯鸟道，仙踪不可猜。

绕阶下幽壑，韵成意难裁。虫声满空谷，竹杖点苍苔。

四、结语

最后要说的是，一定要各种体裁都掌握，这样才能招之即来，来之即用。

谢谢阅读！

@老街味道

2018-2-20

这个问题仁者见仁，智者见智。一首好的格律平仄，对仗，意境同为重要。细读一些优秀的古律，对平仄，对仗，意境的要求虽各有千秋，但又不失偏颇，因为它们是优秀格律的同一体。

假如非要把它们划分等级，分主别次，是不科学的。也是对几千年诗歌传承和发展的一种亵渎。