陈凯歌和郭敬明是一路人，一部影说明原因

真是没想到，陈凯歌和郭敬明是一路人。那么自信，那么说不得，尽管拍片风格不一致，却都深谙“翻手为云覆手为雨”。

作为第五代导演，陈凯歌在精神追求方面应该是数一数二的。这不仅仅是因为其后来作品的剑走偏锋，还在于其自身形成的浓郁的文艺青年气质。

随着陈凯歌年龄和地位的增长，他对于精神追求的层次也逐渐得到了新的升华。

虽然陈导自我感觉清新脱俗，但很显然他也落入了中年男人的一种俗套，那就是试图用自己的人生观来对年轻的一代进行鼓励式说教，而这一点近期在《演员请就位》中尤为明显。

陈宥维演得很好笑，陈凯歌评价得很鸡汤。

按照节目组规则，陈凯歌导对《甄嬛传》剧情进行了重新编排。

而这次改编的效果显然并不如人意，李诚儒老师直言：“非常可笑的一个片段，引起了阵阵笑声，也难为你们了。”

虽然赵薇出面圆场，认为这个片段根本跟导演一点关系都没有。而将矛头对准了演员陈宥维，非常直言不讳地进行了差评，“你根本不具备这个实力跟基本功来演这个角色。”

但陈导还是要面子唉，说陈宥维可笑，间接伤害了导演自尊心。

正如《霸王别姬》的编剧芦苇对陈凯歌所做出的评价，“之后多的是精细筹算与自负自满，而品格的灵气却离他远去了。”改编部分的乏善可陈，再加上陈宥维贡献的喜剧，让大家对这部改编剧的评价跌到了脚底板。

所以这个时候陈凯歌却站了出来，力挺陈宥维，直言观众不应该笑场，更是表态“我如果是观众，我不会笑的。”并且直接给出了A卡。

世界总是这样充满了轮回，之前不赞同郭敬明随意给S卡，而正气凛然甚至气到飙出英文的陈凯歌，转身自己却做了同样一件事。迷一样的行为，让很多观众感觉有点莫名其妙。

这不就是李成儒难以忍受的翻手为云覆手为雨吗？

在观众气到跺脚时，冷静想想，害，谁的“孩子”谁心疼原理。

其实这一点早有预兆，陈凯歌之前就曾将自己的作品比作是自己的孩子，而作品的上映就如同孩子的满月。显然在陈凯歌眼中，作品一旦完成，自己作为创作者就如同升级成了父亲一般，理所应当要保护自己的孩子。

明白了这一点，你对陈凯歌的慷慨陈词，然后掏出A卡以资奖励也就不足为奇了。不仅说不得，他还要眼里出秀才。

不知道从什么时候开始，陈导在自己的世界里越走越远。从早些年拍摄的电影《无极》就可以看出端倪。

虽然该片耗资巨大，但是却得到了票房和口碑的双崩塌，面对这样的灾难，陈凯歌却选择了抗争，声称十年后才能看懂《无极》，显然能说出这样的话主要是基于对自己精神世界的自信。

这种自信表现出来，就是他坚信自己建立和维持的哲学世界至少领先了观众十年。这也才有了十年之约的说法。

无极的谜题仍被大部分观众视为烂片，而在综艺里试图春风化雨的导师陈凯歌，走下神坛拥抱综艺流量，究竟还有什么秘籍要告知天下，这让我突然想起他的另一部迷做，豆瓣评分5.5的巨制《道士下山》。

无论是陈凯歌所说的“为了继续鼓励他往前走”，还是“日后成为一个非常好的演员”，面对大师级别的教导，陈宥维都显得诚惶诚恐，像极了《道士下山》里面那位面对花花世界不知所措的小道士。

《道士下山》是陈凯歌创作于2015年的作品，该片和《无极》演出阵容一样超级豪华。囊括了可以说是华人领域顶尖的大腕。

其中不乏郭富城这样的重量级天王，还有老戏骨范伟，元华的加持，更有影帝张震，搞怪担当王宝强和女神林志玲的的加盟助阵。

其实随便拿出一个都非常具有票房号召力，这样的组合很难和票房崩塌联系在一起。

拿着这么多好牌在手，陈凯歌显然不想就此落入俗套，于是精心开始了另外一种尝试。虽然被称为“奇幻冒险戏剧影片”，但是该片却真真切切地灌输了陈凯歌作为长辈对年轻人的期待和劝导。

正如陈凯歌在采访中所说的，“何安下这个年轻道士下山的奇幻经历，其实一定程度就像今天年轻的朋友走出校门、走入社会。”

这部电影里他希望给年轻人灌输一种思想，“第一脚踏进社会,会遇到各种人,除了追求物质,年轻人也该有所精神追求。”

那在《道士下山》里，陈凯歌导演到底是如何让何安下这个年轻人进行精神追求的呢？看完本片的人，估计心态都崩了。

影片一开始出现了一座世外桃源式的道观，并交代了道士下山的背景，原来因为闹粮荒所以要进行一次比武，决定谁最终要离开道观。

当王宝强露出满嘴峥嵘的大牙时，估计所有观众就明白了最终要离开的肯定是他了。

他饰演的何安下最终打败了所有人，满心欢喜地以为会留下时，师父却说打赢的人本事大需要下山。

不过下山之前师父还是语重心长地交代：“遇到什么难处都不要怕”，并且要何安下记住“不择手段非豪杰，不改初衷真英雄。”

但是何安下并没有记住师父的话，一下山就因为抢荷叶鸡而认识范伟饰演的药店老板崔道宁。

崔道宁虽然发型比较奇葩，但是心底却非常善良，收留了何安下做徒弟在药店打杂。

一切看着都很太平，何安下以为自己找到了归宿，甚至一心想跟崔道宁学做医生。但是平静的生活并没有安稳太久，何安下碰见了而崔道宁的弟弟崔道融和师娘玉珍有私情。

崔道融显然是一个败家子，在身无分文债主逼门的情况下，和玉珍最终毒死了崔道宁。

这让视其为父的何安下犯下了第二个错误，那就是所谓的“替天行道”，他趁两人游湖的时候凿穿船底使两人发生溺亡。

这之后的何安下无法面对自己的内心，去寺庙进行忏悔。一个道士跪在了佛主面前，如此错位的场景，真的是让人咋舌。

在寺庙入定七日之后，何安下从这一阴影彻底走了出来，因为接下来的画风将发生根本性的逆转。

何安下接着经营师父的药铺，却接连遇到了莫名其妙的几个人。

首先出场的是陈国坤饰演的赵心川，不过很明显赵心川只是客串，除了上来就秀肌肉之外，貌似没啥特别贡献，很快在和师父彭乾吾的比试中被袭下线。而这一切都被爱偷看的何安下看在眼里。

而接着出场的是彭七子。

两人一起烹饪了彭七子弄来的野味，结果来路不明野味肉竟然有毒。两人中毒后立马变成了杀马特青年，然后志同道合的两人百无聊赖，决定去道观偷功 德 箱。

此处情节设置得“合理”到让人抓狂，真的就不能编个别的理由去吗？

结果在道观遇到了扫地道人周西宇。周西宇轻松将两人搞定，彭七子落荒而逃，而何安下因周西宇武功实在太高，决定拜师学艺，从此放弃了学医的理想。

回去之后彭七子立马就把情况告诉了父亲，而他的父亲正是彭乾吾。原来周西宇和彭乾吾当年是师兄弟，当年有着很深的恩怨。

彭乾吾的父亲临终时将绝学猿击功传给了周西宇，而没有传给他，这让彭乾吾一直耿耿于怀。

于是彭乾吾找到了周西宇，两人激烈战斗过后，彭乾吾完败而归。

这一部分打斗场面非常精彩，尤其是在厨房进行的“锅台战斗”非常具有特色。

彭七子见父亲完败，看到了抽屉里的驳壳枪，于是深夜返回进行报复。本以为无视地球动力学，物理学，人体结构学的周西宇可以轻松搞定这个小朋友，万万没想到神一样的人物竟然被枪击成重伤，只剩下了一口气。

在弥留之际他说想见一个人，这个人就是查老板。

影片到这又发生了一百八十度的大逆转，惊不惊喜，意不意外？

何安下为了完成师父的心愿，去戏院找到查老板。而查老板也诉说了两个人的渊源，原来两人在军 队相识。

此时画面给出了一次小高潮，战场上的那段铁桥相拥，尤其是周围满是炮弹飞溅起来的水花，真的是唯美到不行。

周西宇救过查老板的命，在战场上两人结下了深厚的情义。当然这种情义似乎比较暧昧。郭富城那句“我永远等你”，真的很有《霸王别姬》哥哥的影子。

得知周西宇的死讯，查老板显示出最终Boss的气魄，不顾一切的要为这个男人复仇。

结局自然是查老板轻松搞定了所有人，替周西宇复仇成功。

而后半程一直打酱油的何安下也总算是找到了人生里第四位师父，开始了自己的大道之旅。

影片在大好河山中结尾，查老板和何安下站在了崇山峻岭之巅，大有指点江山之意，只留下观众们在风中瑟瑟发抖。

很多观众被这故事的编剧所折服，看完之后除了脑洞大开和酷炫的打斗场景之外，丝毫掌握不住中心思想。

无论是中间老道士还是得道高僧如何说教，似乎留给观众印象的并不是很多。前半部分耐心讲诉完近代版本的“武大郎事件”之后，整部影片显然走上了起飞的快车道，高手一个接着一个出现。而下山道士何安下从“武松”身份褪下之后，彻底没有了存在感，沦为了一个普通道具。

陈凯歌显然对这种旁观者有自己的定义，他对这种无存在感定义为年轻人的自我寻找，他说“我认为何安下不甘心只有一口饭吃,他是有追求的,在追求的过程中他慢慢找到了自己。”

陈凯歌将其寻找自我的过程定义为三个阶段。

第一阶段是遇到药店老板崔道宁，当然这一段自然是“凡夫俗事”。

第二阶段是遇到了扫地道人周西宇，陈凯歌描述为“年轻的何安下开始有了一些精神上的追求”。

第三阶段是遇到了查老板。陈凯歌将这一阶段定义为最终阶段，“在这个世界上要按照一定的规则去做事”。

而作为观众，尤其是年轻人显然并没有领会其中的深意，除了志玲姐姐的甜美声音之外，并没有关注太多所谓的精神追求。

而原本为年轻人以身试法的下山道士，替天行道的快意恩仇背后，还有着觊觎睡师娘的“罪恶”之心，这种人性欲望矛盾如何在武林高手间的别样之情中得到稀释？本片也没有给出明确的答案。

反而是被王宝强看上的师父最终基本都挂了，这种宿命式的“师父克”不知道是不是他被赶下山的主要原因。

怒亏4900万的《道士下山》再次给想要开坛讲课的陈凯歌当头一棒，评论区成了名副其实的吐槽区，和《无极》不分上下的评分，让很多人感叹当年那个拍出《霸王别姬》的陈凯歌到底哪去了？

不知道陈导闲暇无事的时候是否会翻看网上评论，其中一网友的留言可谓是一语中的，比如这一条“故事断裂、拿不成个，特技浮夸、雷点重重，角色走马观花，功夫假大空，禅思一点儿没透出来，结尾的悟道（中心思想）变成强扭的瓜。”

网友嘴中“强扭的瓜”和李诚儒老师评论的“非常可笑”其实是非常相似。

众人皆醉我独醒的自信，始终支撑陈凯歌坚持着。挤兑李成儒护犊子，鼓励陈宥维，宛若一位老父亲，在自己世界里浇灌温室里的花朵。

想尝试当演员的陈宥维，不具备表演基本功，这个时候却得到了陈凯歌的A卡，面对其他导演的质疑，本应该该借此机会对于演技进行认真反思，结果被陈凯歌这么一鼓舞，反而有些摸不着头脑。

这个世界，比实力更重要的是别怕人笑，反正只要试了，就会得到高人的奖励？

这道理实在悬浮，旁人听了不服。

无论说是精神追求，还是固执己见，显然陈凯歌容易在自己的作品中沉浸着，并且按照自己的哲学世界来指点后辈们的江山，尴尬且迷惑。

如果真的要给年轻人以生活的劝解，还是请大导演把故事好好地讲清楚再说吧。毕竟，懂，是珍贵的基本。