《长安伏妖》的前半部分，简直如同混入了“舌尖上的长安”节奏。

影片中诸多周星驰金牌御用团队人员加入（比如李力持导演，吴孟达、罗家英等等），恍惚间让人觉得是换了背景时空次元的“食神”？

1. 《舌尖上的长安》

一部奇幻动作影片，男主角是厨师，这意味着电影很“好吃”。

保剑锋饰演的厨师李长安被选中、即将加入传说中的六骑司，要面对层层考核；

考核中一部分是真龙潭虎穴、生死未卜的艰难局面，另一部分则是“吃货联盟”的点菜现场。

李长安上一秒还在花海中采花酿酒，下一秒就又为小伙伴们做起了地道西域风味的菜色，没多久又在停尸房为重口味同时准备十全大补汤。

虽然用餐地点有几分奇怪，但食物本身都非常诱人。

淳朴小厨子李长安，一举一动、一招一式，都带着叫人放心、信任的温和气息。

保剑锋这个角色的温和，也是影片小人物视角的重要依托。

你可以说影片中小厨子获得宝珠、是偶然的“宝物加持效果”；

更可以认为这层巧合背后，是深层的“良善本分品性才是真正的宝藏”价值诉说。

食物的好吃，也和故事里长安城的烟火气、日常幸福气息，牢牢联结在一起。

开篇的长安城是车如流水马如龙的美好场景，妖兽频出、画风陡变。

进入“一颗珠子引发的血案”节奏。

2. 《一颗珠子引发的“血案”》？

故事里的反派们处心积虑弄来一颗珠子，引发长安百姓变异为妖，满城风雨、霍乱迭起，可谓“一颗珠子引发的血案”。

上文说过，小厨师李长安意外吞下一颗宝珠，成为决定战局的大英雄。

这是典型的小角色逆袭成长之路，这样的故事构架，一方面依赖对角色性格的讨喜刻画，另一方面则依赖特效团队的执行能力。

《长安伏妖》的故事里，有盗墓、怪兽、树妖等诸多元素，无论是惊险的盗墓场景，还是树妖和将军大战的场景，抑或是正反派对峙的桥段，都对特效有相当高的要求。

《长安伏妖》集结了国内外八大顶尖时效团队，汇聚了来自韩国、东欧等不同地方的精英人才，结合实景拍摄和CG技术，制作了1300多个特效镜头，视觉效果相当抓眼球。

罗家英饰演的树妖鱼承恩，和前任大将军（已故）的打斗场面，相当奇幻。

万千树枝沉浮缠绕，电光火石之间的动态很抓人。

不论是一万大军在雨中对峙百姓、阴谋即将蔓延，还是男主和情敌决一死战、胜负定乾坤的场景，《长安伏妖》都倾注了诸多心血。

生死厮杀、血战怪兽，打斗大场面悬念迭起、反转频出、意外颇多，很具有动作片吸引人的娱乐效果。

值得注意的是，影片不仅仅重视特效技术，构图上古典审美的表达也很可圈可点。

比如故事里的反派使用的武器是一把伞。

进攻时伞开开合合、幻化万千的形态，很东方特色。

再比如吴孟达饰演的马三，功夫武器的外化是“符”。

在街巷、人命、天时地利之间构建出了独特的力量次元。

天地玄黄、善念昭昭，很有范儿。

男女主相会在水滨，暮光的光晕之下，直曲相间的构图里，一对心悦之人的婉约情谊，舒缓又美好。

特效、摄影、故事，这些“藏了一层”的功力，和金牌阵容一起，共同构成了《长安伏妖》的特色。