再读“有趣不会老”的黄永玉（其三）

三、对艺术有许多独特的思考

黄永玉关于艺术的独特思考，对学艺术的人而言，不无裨益。其内容不仅涉及艺术，也涉及艺术家的人品。

他认为，要让艺术系的学生自己明白，到学校来，只是学徒，能否成为艺术家是将来的事。

他说，要把学生当成艺术劳动者培养。不要学业未学好，样子先怪起来，架子先大起来。

进了艺术学校不等于就是艺术家；学校是学技能，学基本功，提高文学修养和道德素质的地方；单画得好，德行差，也成不了器。

外国有些艺术家那副样子，是因为实在太忙，料理不到自己身上脸上的事；我们有的人并不忙，也不努力，但弄得很花哨，很夸张。

老师不要带学生“学艺术家脾气”，要培养学生的品格，要讲究格调；不反对你将来飞黄腾达，但不管怎样，艺术上，做人上总得实实在在。

他还说，美术专业教素描要注意，学素描很容易入迷，不要教会了学生素描，忘了其他，结果什么都不会，变迂腐了，不能创作。正像学中文的去钻语法，只会语法，写不来文章怎么行？

教色彩，不要去搞什么前卫艺术体系，一开始便要端正好。

至于选择老师的事，他说“不要请疯子”。

有的人是运作媒体的专家，总设法到电视上、报纸上去频频露面，那些个弄得再热闹，还是离不开你自己一笔一笔地认真画好。创造，那才是基本的。不然，老了，才晓得一事无成。

《汗珠里的沙漠》记录了黄永玉长期艺术实践的多种感悟，特别是他身在欧洲，在对比观照中，许多认识更为清晰和深化了。

以下都属于对艺术家主体问题的一些对人极有启发意义的思考：

“创作先要形成方法体系和步骤体系。”

“创新不是满街去捡别人不要的东西。”

“执着重要，气质更重要。”

“基本功重要，感觉更重要。”

“小说里，故事好固然重要，由谁来写更重要，几乎是很重要。”

“艺术家喜欢把‘表现自我’说得非常重要而可爱，首先我想知道一下，他本人有多少可爱？”

“控制住热情，见好就收。”

“灵感是成熟后才有的触发。”

正因为有如此深入地思考，再加之他对荷写生积累盈千，故能变化万端，“以写胸中逸气”，所以他说“我要使自己的每一笔都姓黄”。

他在摄影学会上讲到，有的摄影搞得很假。如照植树新闻，临时找些人去挖坑植树，做样子让他好拍照，这便把一个最基本的原则搞乱了。摄影这个东西目的就在于告诉别人，世界上的确发生了这样的事情，不信的话，有照片为证。而我们现在有些摄影，变成了世界上不曾发生的任何事，他都可以做出假的来，你不信？他也有照片为证。

还有写小说，像写新闻一样；写新闻，又像写小说一样。这是范畴上的一个错误。拍新闻照片最重要一条，他觉得摄影者应该像一个战士打仗时寻找目标那样捕捉对象，这样才能捕捉到最精彩、最巧妙，而又最真实的那一刹那。（未完待续）