真为《新哪吒》的排片叫屈

如果问春节档哪部电影值得二刷，我认为是《新神榜：哪吒重生》；

在放肆玩儿、可劲儿造的日子里，这部动画是唯一一部在欢乐之余保有严肃命题的电影，给观众留下了咂摸滋味儿和冷静反思的空间。

以下涉及轻微剧透，谨慎观看。

在国漫崛起的大背景下，一部动画的画风是无法避开的话题。

在上映之前，《新哪吒》的画风，是槽点；

哈雷大战劳斯莱斯、土味得现代化、又古风又现代、中不中洋不洋...

因为不能透底，《新哪吒》的预告片只能剪成这样，换谁上也都是这水平。

内容凌乱、风格冗杂，烂片即视感呼之呼出，我生怕这是一部动画版的《富春山居图》

；

春节档三天已过，是骡子是马，观众心里已经有了数；

谁被过誉，谁是遗珠，大家心里都有一杆秤。

《新哪吒》豆瓣7.4分，虽然算不上什么现象级打脸现场，但「十人看，九人香」总是有的。

剧情方面，请原谅下面这段粗糙的描述：

讲的是小伙李云祥意外发现自己是哪吒的转世，三千年前哪吒闹海后，以敖广为首的龙族没有善罢甘休，为了将哪吒元神赶尽杀绝，在人间掀起浩劫，李云祥拯救百姓于水火。

文本层面，这是一个复仇加反抗的故事。

《新哪吒》的主题关乎命运，李云祥就是在说出“我的命，我说了算”之后发大招的；

这与前几年大火的《魔童降世》那句“我命由我不由天”看似是巧合，但其实是两个命题，后文会详细聊。

不知道大家有没有一个疑惑，这部《新哪吒》故事发生的具体时间，换句话说，主角李云祥生活在什么年代？

从配角们的衣着、装扮来看，似乎是民国；

但主角们身体上的机械脊梁和喷火的铠甲，又好像是近未来；

东海市平民区与富人区的大桥上，同时出现了李云祥的哈雷、敖广的劳斯莱斯、以及福特经典T型车，乍一看以为是哥谭与民国时期魔都？？

看《新哪吒》，观众无法从道具元素推断出时代背景；

从第一场飙车镜头开始，到中段轰炸镜头，再到结尾处进入地宫，电影似乎刻意在模糊时间，不让观众get到具体年代。

目的？

弱化时间，强化空间。

好钢用在刀刃上，开创一种新风格：东方朋克。

怀旧、拼凑、平行于19世纪西方世界的架空世界观，叫蒸汽朋克；

霓虹、贫富差距、鳞次栉比的高楼大厦，叫赛博朋克；

导演赵霁给东方朋克做出了这样的定义：

东方朋克，就是把西方朋克元素和中国传统文化相融合，混合了赛博朋克、废土朋克、工业朋克等多种朋克元素，呈现出独特炫目的东方质感。

正如诺兰所说：不要去定义它，去感受它；

机车、铠甲、废土、戏曲、能量冲击波...

如果非要用一句话概括这种新风格，我愿意称作：一眼看上去，就很东方。

东方的场景、东方的神话故事、东方人才能完全get到的美。

不知是巧合还是有意为之，终极预告的BGM中，似乎运用了西方经典钢琴曲《致爱丽丝》打底，画面，却是极致的东方炸裂风格，这算不算片方对观众既定审美的一种挑衅呢？

作为一枚上了岁数的影迷，《新哪吒》最戳人的，当然是闪回部分，致敬79版《哪吒闹海》的情节；

比起恶搞、丑化，这枚自带悲情的哪吒形象，明显更适合探讨一个严肃的主题。

那么这个主题是什么？

我认为是对“我是谁”哲学思辨的深度拷问。

《新哪吒》有三方阵营——

企图重排封神榜的龙族；

保护东海市的李云祥；

人格不稳定的面具人。

长期束缚在深海暗礁的龙族为什么要重排封神榜？显然是实力不允许他们继续低调，继续被按压。他们需要用榜单、排名的方式，来佐证自己的存在：奴隶要翻身做主人啦；

李云祥空有哪吒转世的名号，徒有背后三太子的光环，但他内心自知，他不是哪吒，脾气一上来连自己都砍的事儿李云祥办不出来，李云祥奄奄一息之际，观众以为会柳暗花明，但哪吒自始至终全然一副雕像模样，那是真理、是信仰本真的冰冷模样；

面具人从一出场，就是一副吊儿郎当的模样，直到摘下面具的一刻，观众才知道他是六耳猕猴，但小学生都知道，六耳猕猴只是孙猴子的影射，这种虚无感，在他训练李云祥时尤其显现，六耳猕猴始终参不透他到底是谁，索性戴上面具，不去想这个问题。

片中的角色们，都在这场战斗中，追问着“我是谁”这个命题；

在一个“干就完了”的热血故事下，埋藏的是人生、人性、人格的深沉思辨。

相比于其他几部纯爆米花式的电影，《新哪吒》显然不是一部单纯的填鸭式电影，相信每个为理想、为热爱付出过的观众，都能收获独属于自己的感动。