16分钟拿下影帝，他一出镜，就是年度最高分

1992年奥斯卡颁奖典礼。

有部电影在《末路狂花》和《终结者2》的联合绞杀下，强势突围；

7提5中。

5座小金人，含金量满满：除最佳影片、最佳导演、最佳编剧外，还斩获影帝影后。

而这其中王牌中的王牌，传奇中的传奇，便是影片男主仅出场16分钟，就拿下影帝的高效表演。

读者朋友们应该想到了，说的便是《沉默的羔羊》男主安东尼·霍普金斯。

作为西方最为人所知的食人魔，汉尼拔曾被多次改编成影视剧：

《少年汉尼拔》《红龙》、美剧《汉尼拔》，但提到这个名字，大家的第一反应，绝对是《沉默的羔羊》这个优雅、睿智、敏锐却又凶残嗜血的老头。

《沉默的羔羊》与安东尼，互相成就。

《沉默的羔羊》剧作上是个探案故事，但给人的感觉却是恐怖大于悬疑。

它的恐怖，便来自安东尼·霍普金斯短短16分钟的表演。

女主史达林在接到“给汉尼拔做精神分析”工作之前，上司就曾暗示：

汉尼拔是个变态、凶残的精神病患者。

进入精神病院之前，狱警也曾给过史达林定下规矩：

别靠近笼子

别有任何身体接触

做好被羞辱、被冒犯的心理准备

镜头切换到史达林的主观视角，穿过坚硬的墙壁、重叠的铁门；

这所有的铺垫，都是在暗示汉尼拔的恐怖。

就在所有观众被吊足胃口，想领略这杀人魔有多凶残时；

汉尼拔的出场方式，颠覆了所有的意料。

头发梳的一丝不苟

囚服规矩的贴在身上

整个人的体态，挺拔而绅士

五官分布和谐，自带温和

床铺、书桌、壁画的摆放，透露出一种极简的学问

你能把眼前这个得体讲究、温文尔雅的老头，跟吃护士舌头的食人魔联系上？

史达林刚一开口，就落入下风，被汉尼拔一眼洞穿心思。

汉尼拔从来访者的口音、话术、衣着、佩饰，一句击溃史达林所有的伪装。

仅仅从这一句话，汉尼拔的智商、敏锐、沉着就跃然纸上；

随后，他云淡风轻的说出上一个想研究他的人的下场——

这时，观众建立认知：

当一个人变态到极致，那变态便成了他的一部分；

汉尼拔无需凶狠的表情、下作的语句来装点自己的属性，他本身，就是剥皮去骨后残酷嗜血的本身。

随后的剧情，很快坐实这一点。

隔壁黑老哥「侵犯」了史达林后，汉尼拔上嘴唇一碰下嘴唇，对方就自尽了。

汉尼拔这双眼睛，深邃下涌动着冷血、平静中暗藏着凶残。

他的外表，和内心，呈现出一种极为矛盾、又极为和谐的匹配度。

他下一步做的事情，永远出乎你的预料，又永远在他的情理之中。

因此，在第二场对峙中，观众看到汉尼拔盯着钢笔脊背发凉，所有人都知道被危险包围，但所有人都不知道危险会从哪里射杀出来。

汉尼拔听完史达林“沉默的羔羊”故事后，内心被震撼；

作为心理医生，汉尼拔对分析人性有着十足的把握。

他猜想童年史达琳逃跑的原因，可能是受亲戚的性虐或者不甘贫苦的生活，但却没想到史达琳却是个例外，她跳出了个人命运的悲喜，是为拯救别的生命而舍弃自己的一切。

因此汉尼拔眼里含着无限感伤，对她温柔地说了一句：“谢谢你，史达琳。”

各种微表情，在这张脸上呈现出来；

让观众不禁骇然、发毛、渗得慌...

嘴上说感谢你，眼珠却要吃掉你。

两人以极其温柔的方式道了别；

下一幕，恶魔的牢笼被打开，开始疯狂撕咬；

狰狞，终于打破了平静。

汉尼拔巧妙地利用了钢笔，灵活打开手铐后，利用警察的疏忽，成功逃脱。

史达林这边，凭借汉尼拔给到的线索，抓获水牛比尔，成功破案。

就在所有人都以为故事到此为止的时候；

汉尼拔打来电话，将整部影片再次推向又一个恐怖高潮。

安东尼·霍普金斯在片中16分钟的表演，没有一处闲笔，没有一丝痕迹，没有一分装饰。

真正做到了于无声处听惊雷，云淡风轻中动人心魄。

这简短的表演分分钟都是精髓，他也因此成为获得奥斯卡最佳男演员奖中出演时间最短的人。

他定义了全新反派：恶魔、变态、嗜血这些形容邪恶的词，与“优雅”“睿智”“冷静”词挂上了钩。

他的表演，被誉为上帝送给电影的礼物。

时隔30年，观众终于有机会近距离欣赏这份“礼物”。

安东尼霍普金斯新片《困在时间里的父亲》，确定引进。

虽然上映时间待定，但能在大银幕上领略顶级演技，就足够荣幸了。

豆瓣8.9，奥斯卡6项提名，足以证明实力。

讲的是一个阿兹海默患者（老年痴呆）的晚年日常。

这个题材本身不新鲜，但特别的是，这次导演选用了患者主观视角来讲述故事；

换句话说，片子呈现的，是老人混乱的记忆与病态的逻辑。

比如，老人前脚摘下手表，下一秒就忘记放在哪里，为此大发脾气；

比如，对女儿是否结婚、男友是哪国人总是抱有怀疑；

上一秒，还和蔼可亲，下一秒，就恨不得把佣人扫地出门。

说话前言不搭后语

做事驴唇不对马嘴

因为记忆是碎片式的，所以主角也会在多个时空游走。

不同时空的厨房

不同时空的客厅

这些场景乍一看相同，但仔细一瞧，区别还是很大的。

暗示着患者的记忆衰退、想法混乱。

因为时空的不同切换，影片具备了一定悬疑色彩，观众也迫切想抵达事物真相。

但影片最终的落脚点，依旧是人，是病患群体。

看完这部电影，观众能切换成患者的视角，去体会他们的无力、无助、懊恼、沮丧；

同时，也能体会出，生命中最宝贵的事物，像手中流沙一般逐渐消散的遗憾。

坦白说，这片子在确定引进之前，曾流出过汁源；

想看的，别找了，直接等定档。

理由，一个就足够：安东尼·霍普金斯再次奉献顶级演技。

大家都知道，身患阿兹海默的人，在病发的时候，往往是意识不到自己的记忆正在退化；

一个人，明明眼熟，却偏偏记不起是谁；

一件事，明明做过，可就是想不出时间地点。

不记事，认错人，常常会念叨年轻时候的事情，会像小孩子一样哭。

困惑、怀疑、委屈、无助、脆弱，噩梦般难以清醒，全都呈现在老爷子一张脸上了。

正如片名，这位父亲，被时间编织的茧房牢牢困住，东奔西逃，混乱中，却极尽所能想抓住逻辑的稻草。

在演过那么多邪恶角色后，安东尼·霍普金斯这次选择了一个敌不过时间的普通老人；

不知是不是巧合，影片的男主，也叫安东尼；

或许导演借此有另一层含义：时间可以塑造人，也可以祸害人。

老爷子今年已经85岁，真心看一部少一部了。