70岁张艺谋高产似那啥，半个月后新片必爆

最近两年，第五代导演里最支棱的，就是张艺谋。

1950年生人，如今年过70；

相比于前一个十年三四年一部的速度，非但没减产，反而创作精力呈现出爆发式突增，极其能打。

去年《一秒钟》上映期间，张艺谋3年执导5部片子的事儿就为人称道，2021年一年上映3部电影被网友戏称“高产似那啥”。

有国师之称的张艺谋，名气和商业成绩早就无需质疑了。

中国首位国际a类电影节影帝；

三大电影节主竞赛单元入围12次；

三大电影节三次最高奖项，三座次高奖项，两次技术大奖；

3次奥斯卡提名，5次金球奖提名；

8次华表，9次金鸡，7次百花；

一手拉开国产商业电影的大幕；

4次票房年冠，4次票房年亚，15次票房前十。

要名有名，要利得利。

古稀之年，本可以喝喝茶溜溜鸟，颐养天年享受退休生活；

无聊了，选部片子策划监制顾问任意挂个名；

缺钱了，随便上个综艺过过场玩玩票；

只要不作大死，晚节不保这四个字是跟自己挂不上钩的。

趋利避害、趋易避难是人性的本能反应，有人说张艺谋的高产是因为被资本绑架，被榨取剩余劳动价值。

这种没有论据的观点暂且不谈，纵观这几部片子横跨的类型，都有各自的新意。

《一秒钟》是敏感历史下的伤痕回忆；

《悬崖之上》是华语市场极其少见的谍战题材；

《狙击手》是抗美援朝战争中神枪手的故事；

明年那部《主角》，则是他首次执导电视剧；

讲的是一代秦腔名伶忆秦娥近半个世纪人生的兴衰际遇、起废沉浮。

张艺谋在努力尝试着之前未涉猎的题材形式和思路。

而“看一部少一部”，也真的切中了影迷对这位领航员式的导演最真实的心态了。

这种晚年谋求多元化的发展路数，让想起大洋彼岸另一位“无所不拍”、人到晚年依然能保持上乘质量的元老级导演：雷德利·斯科特。

从今天到月底的半个月内，除去重映的两部《指环王》外，挂在院线上的都是一脸烂片像的扑街货；

唯一值得期待的，也只剩这部《悬崖之上》了。

剧情上，《悬崖之上》有战争的皮、谍战的肉、人性的核。

上世纪三十年代，冰城哈尔滨。

一支四人（张译、朱亚文、秦海璐、刘浩存饰）组成的特工小组秘密潜入，意在执行“乌特拉”行动。

乌特拉，在神话中，是为了拯救人类而生的先驱；

而小组执行的任务，便是破获日本开展反人类实验的证据，预告中虽未明说，但都知道是臭名昭著的细菌试验。

然而，这支背负着巨大使命的小组，从跳伞降落的第一刻，就已置身于敌人布下的罗网之中。

伪满洲国警察厅盯紧了四人组，而潜伏在敌人内部的我党特工（于和伟），必须在确保自身安全的情况下，对四人实施营救行动。

于敌而言，剿匪抓内鬼迫在眉睫；

于我而言，救援、送情报，是必须完成的任务。

海报非常明确地将这种对立展示了出来：

冰天雪地中一堵灰墙，上面是于和伟率领的特高科，目露凶光；

下面，是四人小队顶着风雪匆匆前行，冷枪之下，人人自危。

这套阵容没得挑，随便挑出一个来，都是戏痴级别。

先说配角倪大红。

相比于”苏大强“这类生活流的角色外，倪大红很擅长饰演这类躲在暗中，瞧准时机使出致命一击的角色，《风声》里的清洁工、《边境风云》里的黑老大、以及鬼才的“司马懿”，典型的人狠话不多。

预告片里，寥寥几个镜头，短短两句台词，便把特务的毒辣阴狠，为达目的不罢休的嘴脸演了出来；

把审讯的技巧呈现的淋漓尽致，地点、方式、用语、轻重、缓急、节奏等等，敌人越是面无表情，给观众带来的精神压力就越大。

戏红人不红的余皑磊，一张脸摆在那儿，就有一种恶势力专业打手的气质；

嚣张、冷血、甚至有一丝猥琐；

任务小组这边——

张译的演技不用吹，被电刑的画面大家应该都看过，血腥残酷，感觉电流顺着屏幕钻进身体。

电流穿过身体，引起每一处肌肉的痉挛和颤抖，面部浮肿，形容憔悴，甚至连抬起眼皮的力气都没有。

首任“谋女郎”的秦海璐，同样是耐心打磨演技的实力派影后。

此前曾出演多部谍战电视剧，是这种类型里的常客，扎实的形体功底让她对动作戏轻车熟路、游刃有余。

在《刺杀小说家》里，观众已经领略了于和伟对疯子、病态的诠释力。

那是一种大开大放的表演，完全不保留自我；

到了《悬崖之上》，成了一个「鬼」，察言观色、小心谨慎、步步杀招、斗智斗勇，相信于和伟也能给观众带来精彩的表演。

除了表演，谍战题材的作品，也很吃「氛围」的劲儿；

换句话说，怎么表现时代和环境的白色恐怖、怎么在平静的表层画面中构建汹涌的里层矛盾，是导演最该下功夫的。

这种“氛围构建”，是张艺谋的强项。

《大红灯笼高高挂》里那摄人心魄的红；

《满城尽带黄金甲》里那亮瞎双眼的金；

《菊豆》里藏污纳垢的黄、《影》里层理渐变的灰、《千里走单骑》里那无限接近温暖的蓝...

他总能在万紫千红中，找出一种最能陪衬角色心情的颜色，让角色被环境吞噬。

到了《悬崖之上》，冰城哈尔滨，外景自然是凛冽残酷的白。

早在雪乡开机时，张艺谋就跟组里人说，早饭一定要吃饱，因为下一顿得下午三点以后了，为的，就是抓住光、抓住雪。

“这部影片我希望带给观众冷冽、冷峻和残酷的观影感受”

而内景，则有意呈现出一种黑：阴暗的审讯室、昏沉沉的会议桌、随时潜藏着危险的胡同，敌人躲在暗处，随时扑将而上咬住命脉...

从色彩上来看，一明一暗，对比明显；

屋外的积雪有多厚，屋里的人心就有多叵测；

飘落的雪花有多自在，旋涡中的人们就多扭曲；

外面是凛冽的寒冷，里面是焦躁的闷热。

反水、别离、生死、拼杀、刑讯...影片的结局似乎已经注定，但真正吸引人的，是个体在信仰、主义面前所呈现的人性光芒。

无论从阵容的实力程度，还是从导演的用心程度来看，相信《悬崖之上》都是一部值得看的电影；

它票房回报或许不会很高，也或多或少有这样那样的瑕疵；

但从导演作品维度来看，它更像是张艺谋写给电影的另一封情书，海枯石烂，初心不改。