15年跨年，15年江湖

跨年演唱会不是“春晚”式的自我改良

而是走了一条通过市场竞争、激励文艺创新的路

放在今天来看，对中国电视界仍有着弥足珍贵的价值

马上，又是各家跨年大战了。

而做脱口秀的李诞，却在这个时候推出了一档“反跨年”。这个节目有个伟大的野心，想要解构“跨年”的概念。

他提到了跨年的鼻祖——湖南卫视和它的《超级女声》。

今年，整整过去了15年。

1.平民偶像阶段

“跨年”，已经是大部分年轻人都知道的概念。而在2005年，“跨年”就像今天的55节、99节、618、双11一样，只是一个商业概念。

2005年，湖南卫视创造“超女”神话后，宣布将在12月31日晚举办 “快乐中国跨年演唱会”。这是中国内地第一次提出“跨年概念”。晚会的举办地，就在距离湖南广电不远处的湖南国际会展中心。

导演应该知道，如果只靠李宇春、周笔畅、张靓颖等超女撑场，远远不够，于是来了谢霆锋、潘玮柏、陶喆等港台大腕助阵。至此，这台晚会被赋予了更加厚重的文化意义：平民偶像与天王巨星同台。

首届跨年，让芒果台尝到了甜头。第二次跨年演唱会如约而至，不过举办地移到了深圳的世界之窗。选择在南方，不仅可以让歌手在户外歌唱，也和那个时候流行的户外晚会潮流相适应，时不时放点烟花。

此时，尚雯婕已经以历史最高票数成为当年超女总冠军，三届超女冠军同台成了演唱会最大的噱头。基于类似的考虑，晚会还邀请了张信哲等港台大腕加盟。

这一幕，是不是像极了正在恶战中的双十一晚会？

2 天娱大联欢阶段

第三次跨年演唱会，仍然在深圳世界之窗。

这一晚，他们拿下了当时统计样本下破3的收视率，2007年全年所有综艺节目中的最高收视。

第二年，2008年的奥运年，没有超女快男，但前几年的积累已经足够他们办一台晚会了。当时的海报里，湖南跨年仍然以超女快男为看点。

当晚的爆发点是07年快男冠军陈楚生不辞而别，随后单方面宣布和天娱解约，成为当年震惊娱乐圈的大事件。

从这时候开始，越来越多地人去指责湖南的跨年是天娱大联欢。与此同时，湖南卫视之外，早已是风云际会、百舸争流。

2008年底，还没有《非诚勿扰》的江苏卫视，开始举办跨年演唱会，大量市场化明星加盟，演唱会初露锋芒。但在当时的对比下，这台晚会还并没有对湖南卫视构成威胁。

2009年底，湖南卫视跨年演唱会在深圳举行，由天娱马昊团队操刀，依然主打天娱艺人。江苏卫视跨年移师广州，两档跨年晚会齐聚广东省。此时，江苏与华谊合作，方大同、陈楚生、周笔畅、纵贯线等人加盟，阵容异常强大。

演唱会播出后，江苏和湖南在收视率和收视份额以及样本上玩了个小小的概念游戏，各自对外宣称“收视第一”。但这已经意味着，江苏卫视作为一股迅速崛起的平台力量，首次威胁到湖南在跨年这块蛋糕上的份额。

“赢了演唱，输在跨年”。有知名的电视评论人如此评价江苏卫视的跨年。说他们晚会品质高，但少了一些跨年的因素和气氛。但也从此，江苏的跨年牢牢把握了“口碑”的优势，成为后来两年里动摇湖南“卫视老大”力量的主力军。

3 洪涛改革阶段

2010年底，湖南卫视对外宣布， 2010-2011的跨年演唱会由洪涛担任总导演。这意味着，天娱以“艺人为中心”的跨年执导时代，结束了。

这个来自卫视团队的洪涛接手后，显然更加注重晚会如何提升湖南卫视的平台影响。但那一年，洪涛刚刚做完《2010快乐男声》的总导演，在粉丝唱衰的情况下，“给力2011”跨年演唱会收获了大量掌声和赞赏。

除了李宇春、张杰等一线大牌单独宣传外，绝大部分选秀艺人在外宣时都有个统一的集合名称——天娱群星。

其实，从2008年开始，天娱都会拍摄跨年单曲MV。单曲由天娱群星演唱，其旋律也同时运用于下一年卫视频道的形象包装。洪涛之后，这些耗钱耗资源的主题曲项目逐渐被弱化，直到后来廖科执导后基本被取消。

另一个改变，是晚会首次转战从室外转战室内，规避了因天气对晚会直播可能带来的影响，这也给大量的技术手段运用提供了前提条件。

“给力2011”这台演唱会上，全息投影这项技术进入大陆观众视野。利用这个技术，电视观众可以看到郁可唯和邓丽君、李霄云和梅艳芳隔空对唱。这比2012年哈文导演的央视春晚上对全息投影的首次使用，还早了一年以上。

此外，还有龚琳娜的《忐忑》、王菲的《愿》等节目，也在后来成为经典。

那时候，江苏卫视和湖南卫视几乎瓜分了整个娱乐圈。大牌，是关键。比如选择王菲，江苏有艾薇儿。更有某明星在跨年当晚赶场2家卫视的直播。韩流时代，SJ－M、F（x）、少女时代也是重金邀请的对象。也就在这个时候，人们开始关注明星的出场费，以及卫视恶性竞争的铺张浪费，有关部门的管理条令呼之欲出。

4 江湖较量阶段：14台晚会混战

2012年，“限娱令”让湖南卫视低迷了大半年。

由于洪涛投入新节目制作中，跨年总导演的重担，就落在了湖南另一个制作力量——廖珂团队身上。

这一年，演唱会重回湖南会展，而且请来了刘德华，因烧伤隐退2年重新回归的俞灏明也成为晚会看点。

这一年，有14家电视台同时宣布举办跨年。最具竞争力的江苏卫视的跨年阵容空前强大，不止请来了张学友等强大阵容，也玩起了全息投影等技术流。

面对空前强大的竞争压力，湖南卫视手里的确“没几张牌”。聪明的导演团队开始玩起了文字游戏，主动推翻7年前自己率先打造的演唱会概念，将”跨年演唱会”更名为“跨年狂欢夜”，打造全民同乐全民狂欢的新年盛典。

然而，观众最后发现，湖南方面所谓的 “狂欢”，其实与以往的演唱会并无实质差别。此后，晚会继续沿用了跨年演唱会对品牌。

更令人惊讶的是，这台晚会收视成绩却出奇的高。借用此前对江苏卫视的评价，在这次竞争中，湖南卫视是“赢了平台，输了晚会。”

面对数据上的差距，江苏卫视显得很坦然，并在1月2日官方微博上大方回应“收视率第2”，依然牢牢抓紧口碑这张牌。

5 被动转型阶段：江苏成失落的挑战者

后来，真人秀火了。这直接影响了年末这台晚会的套路——演员开始上跨年晚会了。

湖南卫视《爸爸去哪儿》横空出世，余热不减，例如林志颖和张亮，带着孩子上跨年唱歌。

还有《我是歌手》竞演歌手的加盟更是情理之中。

浙江卫视的《中国好声音》学员和《奔跑吧》也足够撑起一场跨年晚会。

而此时，江苏卫视2013-2014年跨年演唱会因调控暂停举办。2014年底，江苏卫视跨年演唱会更名为“新年演唱会”，但播出时间是2015年1月1日播出。

和江苏一样失落的，还有数十个举办跨年晚会的卫视们，他们有的走小众路线，有的主打地域特色。它们努力生产着内容，可是越努力越没人看。它们希望，在年底铺天盖地的跨年宣传稿中，你可以留心多看它一眼。

6 人才竞争阶段

2016年底，巨变发生。

由于对电视晚会的调控政策，湖南卫视也有一次失去了31日晚上电视播出跨年演唱会的机会。

刚刚小有成色的芒果TV，救了这台晚会。他们在跨年夜在网络直播，元旦夜在电视直播，取得了网络影响力和电视收视率的双丰收。

而与此同时，一次改变格局的人才流动也发生了。

李宇春正式独立成立工作室，在完成了长达10几年的“超级女声3强”零点合体梦想之后，也在次年正式告别湖南卫视的舞台。

从此，李宇春将连续出现在江苏卫视的跨年演唱会的舞台。而且，依然是0点嘉宾，一直是。

没有了0点大咖，湖南卫视迅速找到了新的跨年节奏感。将TFboys分成三个时段出现，三小只单飞发展后，又以个体表演串联整场舞台。

同时发生人才流动的，还有视觉和技术力量的比拼。江苏卫视开始聘用曾多年为湖南卫视创作的视觉团队，不断创新，将跨年的视觉系做到了极致。

在多个维度上，江苏力量大增，卫视跨年进入寡头竞争阶段。

那一年，江苏卫视就通过一个震撼的鲸鱼虚拟投影，震撼了第二天的娱乐头版。这是跨年演唱会有史以来，第一次因技术而走红，是技术成熟的标志，也是观众成熟的标志。

而此时的湖南卫视的跨年演唱会镜头里，荧光色的粉丝灯牌，正形成镜头避不开的“光污染”，破坏了舞台设计的美感。

虽然近几年江苏卫视在新IP方面有所减少，但主打镜头视觉呈现的跨年演唱会，却逐渐成为了一张打得响的王牌。

无论你是否认可，这种以镜头呈现为中心的视觉系跨年，的确成为了一种潮流。

湖南卫视也受此影响，从2017年底开始，在宣发阶段就宣布“拒绝粉丝灯牌”，不仅如此，还在直播现场搭起了一个监督镜头：“___家的粉丝，请把灯牌放下来“。这样费尽心思的操作，就是要维持晚会播出的视觉效果。

2019年底的湖南跨年，进入零灯牌阶段。

但他们也迅速发现视觉路线的弊端：一味追求电视播出的视觉效果，也会丧失一些现场氛围感。技术从来都是双刃剑，要综合考虑到使用的“时”、“度”、“效”的问题。

去年，铺满现场的虚拟包装在各大晚会中都有所收敛。这说明，大家都逐渐意识到烧钱的虚拟效果并不是越多越好，而是越有效越好。视觉创意要为“好看”服务，更要为“有意思”服务，这样才会让每一个艺术效果出现时，才能收获“巧夺天工”的称赞。

如今，战场已经从大屏走向小屏了，你认为谁能拿下今年的收视冠军？谁又能成为影响力冠军？

7.结语

15年跨年，15年江湖，跨年演唱会之于中国电视界有着弥足珍贵的价值：

它没有走“春晚”式的自我改良道路，而是走了一条通过市场竞争、激励文艺创新的路。它不必考虑大型叙事，也不必担心类型多元。只需要一年年地搞音乐，一次次地反思，就能一届届地取得了跨越式发展。那些广为传唱的明星作品，也都诞生于最激烈的竞争中，优胜劣汰实现了节目的自我净化，最终服务于我们的电视观众。

2020年10月，电视金鹰奖成立以来的第一个最佳综艺，颁发给了江苏卫视2019-2020跨年演唱会。

这就是对跨年演唱会最大的价值肯定。