后期到底有多重要？看完这6张照片的对比，你估计就想学P图了

雨后见彩虹。

特别适合拍照。

但那是白天。

如果是夜里下的雨呢？

虽无彩虹，但有浮云。

我劝你，一定要早起。

经过一晚夜雨的洗礼。

温润潮湿的清晨，伴着薄雾。

可是相当适合拍照的场景呢。

前期拍摄

昨天北京的大暴雨上了热搜。

全民皆兵之后，换来的，却是白天不到5分钟的降雨。

但该来的还是会来。

入夜，大雨准时落下。

今晨，推开窗，一派江南烟雨的感觉，甚是迷人。

赶紧用手机拍了几张。

照片从构图上，我觉得可说的应该不多了。

跟以前分享的心得差不多。

简明扼要提几点。

第一，都是竖着拍的：

优点自然是放在手机上看，竖屏的照片比横屏照可以放得更大，细节更清楚。

第二，兼顾云与景

早上的云雾是我主要想表达的对象，但是，与之“搭配”的景致是什么，也是必须要考虑到的。

所以，可以看到这些照片，景与云配，云与景搭，两者相融，互相依托，所以，照片看起来才不会很“空”。

第三，长焦

拍风光，尤其是在高处拍风光，居高临下用长焦，一是能聚焦主体，二是能减少畸变，照片看起来也更紧凑。

这些照片，有的我用了5倍光学变焦，有的用了10倍数码变焦。

相对来说，10倍的数码变焦用的更多。

你可能会问，之前的推送不是说过，最好不要用数码变焦，而是用光学变焦吗？

是的，通常来说，使用更长的数码变焦，相对光学变焦来说，画质会有大幅度的降低。

但是，这几张照片却有它的特殊性，那就是“情深深雨蒙蒙”，所以，我的后期思路，就是让它变得雾蒙蒙，让它变得仙气十足，那么，对于照片的画质和锐度，要求就会低上不少。

所以说，是我前期想到了后期的手法与步骤，所以才让我决定使用了更长的焦段来拍摄。

后期思路

事实上，对于这这几张照片，后期比前期，要重要得多。

可以看一下原图对比：

一冷一热。

明显可以看到，相较于修改后的照片来说，初期的照片，要逊色许多。

对于阴天拍照来说，这是通病：曝光不足、色调暗淡。

因此后期是相当有必要的。

那么，今天这几张照片，我在后期处理的时候，都着重刻画了哪几点呢？

1.曲线

曲线是非常强悍的工具，我的视频课里，也着重用了两章的课程，来介绍曲线的用法。

而这几张照片，就用到了里面教的非常典型的几个用法。

首先，是这种地面植被，天空朝霞的照片，那么，运用红色曲线，就可以进行分区调整，暗部降低红色曲线，亮部提高红色曲线，这样，朝霞更红，绿地更绿。

而另一张照片，想让照片显得更冷一些，那么，提高蓝色曲线，就能达到理想的效果。

2.结构

结构这个东西，就是让照片的明暗细节变得更加清晰。但是，刚才说了，因为想要刻意的塑造晨雾，所以，即便照片的画质不OK也没关系。

使用snapseed里面的“结构”，选择负向调整，这样，照片就变得朦胧起来，然后，再使用“锐化”，将物体的边缘勾勒清楚，就可以实现既清晰又朦胧的视觉效果了。

3.适当的合成

拍照时，不可能尽善尽美。

比如，这张照片，在原片中，两座高耸入云的大楼都有灯光闪烁。

但是，它们始终无法闪在同一频率上。

那么，我的解决办法，就是分别拍摄两张。

然后，在后期的时候，使用snapseed的双重曝光，将它们叠加在一起，就可以达到我的目的了。

4.细节的涂抹

细节真的可以影响到照片的好坏。

但细节的影响通常又是难以察觉的。

就像这张原图，和处理后的照片。

你能察觉出有什么不同吗？

除了进行了剪裁之外。

我还用修复工具，把左侧的几处白色建筑涂抹掉了。

这样，画面左侧少了一些零散的干扰物，就会更干净。

5.饱和度的增加

照片的饱和度肯定是增加了，但是，此饱和度，非彼饱和度。

我使用的，是泼辣修图里面的“自然饱和度”。

它和普通饱和度的区别，就在于，调整的色彩，是有所侧重的。

“自然饱和度”会优先调整那些欠饱和的颜色，而不会或者弱化调整那些已经高饱和的色彩。

因此，使用“自然饱和度”调整以后，照片自然看起来，也就更舒服。

一张合格的照片，是前期和后期共同“努力”的结果。

而这几张照片的前期后期思路，相信可以给你带来一点启发。