在国产剧中，都市家庭题材，一直都是独特的存在。

从1990年央视播出的一部《渴望》造了90.78%这个收视奇迹开始，家庭剧这个类型，已经在国剧领域火了三十多年。

可以说，这是国剧最成熟，也是央视最擅长的类型之一。

新世纪以后的10年，家庭剧一度达到巅峰，《中国式离婚》《金婚》把婚姻演到极致，《贫嘴张大民的幸福生活》把兄弟姐妹情演到极致，《媳妇的美好时代》《双面胶》把婆媳关系和家庭矛盾冲突推到极致。《父母爱情》把老一辈家庭的美好演到极致。

在家庭剧的热潮之下，套路化作品频出，最近十年，家庭剧不像当年那么火了。

直到2019的《小欢喜》、《都挺好》，以“原生家庭”为家庭剧又开创了新的爆款密码。

但新的爆款密码，好像不好使了，尤其是最近两年，相比以往的出色成绩来说，家庭剧的口碑热度并不尽如人意。

央视的《心想事成》、《龙城》要么太悬浮、要么太狗血，卫视推出的黄渤的《打开生活的正确方式》阵容强劲，但内容缺乏新意。

这张昔日国剧王牌似乎陷入了某种困境：家庭剧看不到现实，生活剧缺乏生活。

难道国产家庭剧就这样颓下去了？

最有底气重振一个国剧类型的，还是央视。

就在昨晚，过去很少推出家庭剧的央视一套上线了一部《熟年》。

演员，都是郝蕾、刘奕君、宋丹丹、张国强这样的演技派。

呈现的，是一幅中国式家庭图鉴。

央视一套，演技派云集，结果如何？开播仅一集，收视率直接拿下全国第三，更厉害的，是口碑。

豆瓣清一色好评——

“不愧是央视熟脸云集的老戏骨阵容”。

“有烟火气的家长里短，深刻不漂浮，真实不乏味！”

“郝蕾和刘奕君的对手戏爆发力好猛好真实“。

一口气刷完前3集，不禁感慨：

这不仅是家庭剧，也是国产剧近年难得的演技大戏，演技派往镜头前一站，每个眼神都是戏。

《熟年》上来就把2023年国产家庭剧的水平提升到一个新高度，不靠流量，靠的是对生活的诠释。

当剧集以大家庭中三代人的生活日常为切口，“浮世绘”一般打开中国式家庭的温情与悲喜，也让国产家庭剧甩掉了过去的爆款套路，走上了另一条大路。

一、入戏：快节奏、强演技，用剧情牢牢抓住观众视线，生活感层层铺开

和《小敏家》一样，《熟年》也是改编自伊北的作品。两者都涉及婚姻问题，养老问题，教育问题。

不过《熟年》选择了中年危机这个切入点。

人生的后半段，工作的压力，婚姻的烦恼。孩子的教育，父母的养老。

各种问题接踵而至。

如果说，生活是道复杂难解的题，《熟年》就是一张家庭组合卷。

怎样才能通过这场生活大考？

大多数都市生活剧开场，都是不紧不慢徐徐切入，也很容易造成内容松散。

但《熟年》却并非如此。

故事开场，就用强悬念和满满的戏剧冲突，一下抓住观众眼球。

仅仅三集，就用三场家庭危机让观众沉浸式体验中国式家庭的悲喜。

第一场危机：找人。

一个家最怕的是什么？《熟年》给的答案是：好端端的，人找不到了。

故事一开场，就把镜头给到了做电视节目制片人的倪家老三倪伟贞（王鸥饰），和她的二嫂张春梅（郝蕾饰演），一个做节目，一个录节目，

节目现场张春梅硬怼养生专家。

同事夸二嫂好敢讲的时候倪伟贞一脸自豪。

但看似一切如常背后，却掩盖着一层焦虑:张春梅已经有一阵联系不上丈夫倪伟强（刘奕君饰）了，她只有一边找人一边张罗着倪家老太太的寿宴。

接着镜头又给到了倪家老大倪伟民（张国强饰）一家，他媳妇吴二琥（宋丹丹饰）跟儿子在医院排队等了半天，白等了。

预约产检，儿媳妇刘红艳（唐艺昕饰）人没来。这能来嘛，孩子根本还没怀上，就是让这个强势婆婆同意结婚的借口。

没看到儿媳，吴二琥却好像在人群中看到了倪伟强的背影。

到这里悬念已经呼之欲出：倪家老二人去哪儿了？

看起来应该是最稳定的中年人，有车有房，自己是大学教授，带着一个课题组。

但这个人，却好像凭空，消失了。

第二场危机是：寿宴。

前面铺陈的矛盾冲突，全部在一场寿宴中暴露无疑。

先是春梅把伟贞拉到一旁悄悄地问，她二哥给老太太的生日蛋糕谁送来的，伟贞明知道是二哥课题组年轻漂亮的组员，也是她的大学同学，却犹豫了一下说是闪送。

接着是二琥的步步紧逼。

参加寿宴前，二唬就一边瞅着老二一家送给自家的衣服，一边说衣服全是人家送的，寒酸不寒酸啊？口气里满满的羡慕嫉妒。

这就是中国式大家庭最微妙的心理：不是看不得亲戚过得好 ，但最好别比我过得好太多。

果然寿宴一开场，她话里话外全都是，老二去哪儿了？

这就是中国大家庭的饭，看似热热闹闹的寒暄里，其实里头全是试探、太极、推手。

面对二琥虎了吧唧的试探追问，一开始春梅还微笑找理由回应。

直到心思澄明的老太太脸色一沉，让直接给二儿子倪伟强打个电话。

纸，包不住火了。

一个没人接，二个没人接。

内心心急火燎表面面不改色的春梅，又接到一个电话，内心彻底崩了：倪伟强校领导打来的，说给他批了假，问他是不是有什么事，需要帮忙就说。

一顿好好的寿宴，因为一个家庭成员莫名的缺席，搅得所有人心神不灵，寿宴的最后，以服务员不小心倒洒了给老太太的汤结束，一切都预示着，一场巨大的家庭危机，正在到来。

第三场危机，很快就到了：养“老”。

寿宴上失踪的人，总算找到了：满世界找不到的大学教授，竟然一个人在一个摩托车修理厂。

但一场夫妻之间的争执还没完，伟贞一个电话打给春梅，春梅没接，紧接着一个电话又打给了倪伟强。

“倪家老太太，病了。”

两个人一路沉默赶到医院，消息传来：倪家老太太很可能是患上了阿尔兹海默症。

这一下，彻底将隐藏的家庭矛盾炸开了锅。

照顾阿尔兹海默症老人，需要24小时陪护。

过去一直是倪伟强一家照顾老太太，可现在他们家自己有了大麻烦。

老三倪伟贞（王鸥饰演）一直和母亲住在一起，她表示愿意照顾母亲，可她的节目岌岌可危，事实上根本没有时间照顾老人。

最有条件照顾老人的老大倪伟民（张国强饰演）本来答应了弟弟照顾母亲，但二琥打从一开始就反对，在医院听到倪伟民脱口而出，马上开始了一场表演。

嘴上说：“没事儿，我们家照顾，不就是要倪伟民办个内退，损失点钱嘛，都小事儿。”

小事儿？

宋丹丹的这段表演举重若轻，却把中国式语言艺术演到了极致，有事，一定不是直说，而是拐了弯说，往反了说。

说照顾老人没问题，其实是绝对有问题。

说办理内退损失点钱没事，其实说的是——那简直要了咱家的老命。

说包在我家身上，其实说的是你们掂量着办，真交给我们家我立马炸毛！

字字句句背后都是刀子，全都捅在春梅心上。

这一段郝蕾的表演就4个字：洞若观火。

看大嫂表演完了，淡定一句：还是我们家照顾。

可你以为这场危机结束了？才刚开始。

二琥心里想的是什么?不是老太太的病，而是老太太的房子。

她一回去就给老大下命令：让老太太趁着清醒，赶紧把遗嘱立了。

老大不干，她直接杀到老太太家里，趁着伟贞不干，直接一通忽悠。

“只要我们心往一处想，劲往一处使，一定把这个难关攻克了。”

什么难关？还不是老太太的难关。不是倪家的难关。

是她吴二琥的难关。

一场老母亲的病，就这么打碎了几乎所有中国家庭的美好滤镜，还原了最真实的中年生活情境。

才三集的功夫，就把一个光鲜体面的中年成功家庭锤得丧气连连。

也撕开了家庭成员之间温情脉脉的假面：谁都说想照顾母亲，可家家有本难念的经。

说白了，老人在这时候，就像一个烫手的山芋。

悬念在此铺开：倪家二哥到底发生了什么？

倪家将如何处理大家和小家的危机？

一家人究竟是相互计算，还是互相扶持、一起面对？

这个开场，出场人物多，却不乱。

节奏快，叙事却有条不紊。

这些问题的答案，随着剧情的推进将会一步步揭开，也牵引着观众追剧的目光。

这才叫入戏。

二、演技：宋丹丹出彩，曹翠芬惊喜，郝蕾刘奕君的对手戏绝了

不需要啰嗦，你肯定也看出来了，这就是一场难得的演技盛宴。

家庭剧王牌导演刘新找来这一群演技派，绝对不是当摆设的。

所有人的表演就一个字，绝！

第一位是郝蕾。

郝蕾是公认的好演员，但也是最近几年最被国剧浪费的演员。

在《情满四合院》之后，她虽然也有《八角亭谜雾》这样的作品，但没有一部戏，能真正发挥出她的演技实力。

直到《熟年》，终于找对角色的郝蕾，演技炸了。

张春梅这个角色，不是一般地难演。

她是大众眼中的大主编，倪家主心骨，是传统意义上的成功人士。

但只有她知道，自己心里有多苦。

这个角色的呈现，但凡性格再硬一分，就显得过于强势，会被归因成丈夫崩溃的肇因。

性格再弱一点就会被吐槽逆来顺受，又是传统的苦情家庭剧女主。

可郝蕾的呈现是:对事有主见、对老公有尊重、对家人有宽容。

她没做错任何事，却要承受一场“中年人的崩溃”，还不能让家里人看出自己的崩溃。

一个角色两种不同的状态，郝蕾仅仅靠眼神和动作就完成了转变。

从找人到寿宴，郝蕾都能以沉静的表演，精准地传递出人物的内心情绪。

演到这里，郝蕾的表演已经可以打90分。

接下来的两场戏，我给满分。

一场是她终于在夜店后面的摩托车修理厂看到了丈夫。

镜头慢慢从郝蕾的视角推过去，又给回郝蕾一个特写，郝蕾的表情不是怒也不是喜，而是惊，就好像恍然若梦，不敢相信，确认了真是倪伟强，她的表情变成了放下，就好像背了许久的心头大石，忽然落地。

接下来的一段戏，堪称一场演技大赏。她先是轻声埋怨对方突然失踪不告诉自己，话里是关心是询问，也带着隐隐的责备。

她怕找不到答案，又怕丈夫再次飞走。所以每句话都小心翼翼。

直到倪伟强越来越不耐烦，说两个人永远说不通。

张春梅终于彻底放开了情绪的闸门，将所有的委屈倾泻而出。

刘奕君歇斯底里的反击之下，郝蕾说着说着话眼泪忽然就掉了下来。

那是她藏了太久的精神崩溃，也只有在这个让她担心、心疼又生气的男人面前，她才能卸下所有面具。

郝蕾演得太好了。

更好的，是下面一场戏。

两人第二次争吵是回家以后，倪伟强已经提了离婚，让春梅不用照顾老太太，春梅坚持。

倪伟强说随你，然后就地睡沙发，张春梅轻声劝他去屋里睡，倪伟强却忽然发飙，郝蕾流着眼泪出来，可还是忍不住再次劝他别着凉。

这次刘奕君脱口而出：你疯了吧你。

郝蕾没一举台词，观众却能听见她内心的委屈嘶吼，一声比一声撕心裂肺。

那种心碎的感觉，看的让人无比同情，也让人心酸流泪。

不夸张地说，这就是郝蕾在《情满四合院》之后在国剧中的最佳演出，而且光凭这三集的戏，足以证明她依然是中国最优秀的女演员之一。

这得益于角色，也得感谢她找到一个真正的好对手——

他就是刘奕君。

大家看过刘奕君演过很多经典反派，但从未见过他，如此出色的演出一个家庭剧中的“反派”。

倪伟强这个角色，看似是事业有成的大学教授，也没有大奸大恶，但有一种特别的本领，就是把和他最亲的人逼疯。

妻子关心他，他说她控制自己。

妻子不得已打探他的消息，他说对方当自己是巨婴。

妻子怕他着凉让他回屋，他说对方是掌控所有事情的控制狂。

这个角色的关键词，就是中年人的突然崩溃。

刘奕君的演技，太出色了。

一是好在和郝蕾的对手戏。

如同两位顶级高手对决，都没留手，都出全力。

尤其是看到妻子的一瞬间那厌恶的皱眉头，不停的用手拍打脑门，说自己的人生就这样了，哪怕没有几句台词，都能展现出人物的崩溃。

当他说出离婚两个字，眼神中的冷漠中又带着精辟历经的疲惫。

如果说《琅琊榜》中的谢玉，是对全世界狠辣无情唯独对妻子柔情。

那么这个角色，则是对全世界温文尔雅，唯独对妻子残酷无情。

但这么让人讨厌的角色，必须刘奕君来演。

因为只有不带半点油腻的演技派刘奕君才能让观众耐着性子打探角色的内心，而不是简单一句：渣男给我滚。

看顶级演技派飙戏，过瘾，太过瘾了。

但这场顶级演技对决，还有一对。

第三位是张国强。

两个没想到：一是没想到他会和宋丹丹演夫妻，在明显不是一代人的情况下，还能凭演技演得这么自然。

二是过去凭《士兵突击》和《我的团长我的团》军旅剧成名的张国强，演家庭剧也演得这么好。

他和宋丹丹的演技配合，让我想起咏春和太极。

宋丹丹的角色对白越是如咏春一般劈里啪啦打出来，张国强的表演越是如太极推手，不知不觉中卸掉对方的力。

表面看，老婆只要一句话，他立刻就没脾气的坐下，窝窝囊囊的。

可他每句话就像绵里藏针，时不时戳对方一下。老婆跟他急眼了说的眼泪汪汪的，他忽然一句：我好爱好爱你，对方立马绷不住笑出来。

可如此随和的人也有气性，平时说啥都行，当二琥说要逼着母亲立遗嘱，

他整个人立马炸开，仿佛让我看到军旅剧中铁骨铮铮的迷龙。

能够把如此大反差的人物演的入木三分，张国强这演技，牛！

第四位是宋丹丹。

很多人以为宋丹丹只是喜剧演员，这部戏应该能颠覆大众的印象。

宋丹丹是天赋型演员，擅长接地气的表演，这次她也演出来一个全剧最世俗的角色，吴二琥。

她牙尖嘴利快言快语，强势、市侩、精明，老太太得病全家都担心，只有她想到遗嘱和房子。

这个人物看似不讨好，其实是全剧最充满生活的角色，是她的表演让整部剧多了一层俗人的视角。

一场医院里正话反说的好戏，宋丹丹一口气输出了几百字的台词，所有人看着她表演，人性的暗面、家人之间的算计、中国人说话的技巧，都在里头了。

这个角色也是全剧戏剧张力的发动机，如果宋丹丹的表演前三集气到某些观众，我告诉你，更气人的还在后边。

宋丹丹的表演，让人物彻底活了起来。

第五位是老戏骨曹翠芬。

国家一级演员曹翠芬，真正绽放演技，是从《知否知否》中的盛老太太开始，接下来是《庆余年》中的范老太太。

这次她饰演的倪老太太是倪家大家庭的精神支柱。

也是过剧中少见的不偏心、不作妖、充满可爱的大家长。

虽然倪老太太因为罹患阿尔茨海默症，时而清醒，时而模糊，但老太太内心依然清楚记着对子女的爱。

在医院一睁眼，一开口问的就是倪伟强。

面对假装关心实则上门讨要房子的二唬，老太太心里明镜似的，一字一句给她顶回去，其实是想把房子给三女儿留着。

曹翠芬演老太太的演技真是入了化境，每个表情，都让人想起家中可爱的老人，那么可敬，又那么可亲。

和她演对手戏王鸥，也洗掉了谍战剧的表演痕迹，演技充满了生活气。

前三集看下来，一众戏骨演技精湛，青年演员也没一个拖后腿的，只要把状态保持下去，这绝对是一场国剧演技盛宴。

三、突围：跳出传统家庭剧框架，《熟年》走上了国产剧的另一条大路

看到“家庭剧”三个字，多数观众第一反应，应该是“一地鸡毛”“鸡飞狗跳”。

因为这些年的国产家庭剧爆款，在不断加剧这种刻板印象。

2019年《都挺好》和《小欢喜》的火热，为家庭剧挣足了面子，但也创造出新的家庭剧爆款密码：焦虑。

套路固然有效，但用多了也就不灵了。

直到这部《熟年》播出，不仅让我看到国产家庭剧的新希望，更为家庭剧这把锁，找到了两把新的钥匙。

第一把钥匙，是顶级群像演技。

传统的家庭剧，其实对演技整体要求，没那么高，只要男女主演技差不多就得了。

但《熟年》完全不同。

导演打造了一出真正的演技盛宴。

郝蕾和刘奕君的对手戏爆发力十足，宋丹丹的表演生活感强烈，张国强则稳稳接住了所有人的戏。

正因为有了如此出色的群像演技，剧集才能展现出这个大家庭忽然经历的阵阵冲击和隐痛。

演员们出色又富有真实烟火气的表演，不仅将老中青三代的生活展现得淋漓尽致，也谱成了一组中国式家庭生活图鉴。

如果说过去很多家庭剧的成功是戏剧冲突带动，那么《熟年》走的其实是角色带动，观众关注的不仅是故事本身，更是每个人物的内心。

这样的表演，高级。

第二把钥匙，是真实的生活底色。

家庭剧真还是假，一望即知。

好的家庭剧，从不让人出戏。

不靠浓厚的滤镜，而是一件弟弟送的衣服、一间屋子的上下铺搭建起来的真实生活氛围。

剧中观众仿佛看到了一家人真实的生活痕迹。

一个扎实的细节是：倪家老太太寿宴，二唬一口一个人均500，一定要吃回来。

这才是普通人过的日子。

置身其中，演员相信，观众也会相信。

当然，这些只是真实的表层。

归根到底，真实感的根源还是来自于故事里的的人。

若要把家长里短拍得有滋有味，需要创作者既懂人性又通人情。

这也是《熟年》最精彩的部分：这部剧，是极懂中国人的人情的。

它不单单呈现了角色的中年困局，还将家庭危机摆上台面，让我们看到了一个家庭不同角色面临危机时的真实百态。

人到中年，总是有着各种各样的困惑，而中年的人困惑，往往是最现实的，房子。

吴二琥想跟老太太要的，是房子，和唐艺昕演的儿媳讨价还价的价码，是房子，唐艺昕角色的继父去世，和一屋人唇枪舌剑争夺的，还是房子。

这些矛盾冲突不是硬造的，而是老百姓每天现实经历的生活。

在生活的逼迫下，我们都有可能是吴二琥。

什么是解决中年危机的正确方式？没有唯一的答案。

这部剧仿佛一个闯关游戏，每个剧中人都在寻找属于自己的通关方法。

这部剧的立意，也不是告诉我们答案。

而是向我们展开生活一隅，和我们一起探寻。

哪怕倪家人已经找到了答案，那也不是你的答案。

你要亲自去寻找，终将到来的中年那条艰难又不得不走的路。

生活的鸡飞狗跳，命运的生老病死，没人逃得掉。

但看着倪家热热闹闹过日子，品着人生酸辣苦甜，我们终将度过自己的熟年。

能让观众品出生活真实的滋味，这样的家庭剧，才值得看。