你看过哪些明明很一般却被捧上天的电影？

“每当你想要批评别人的时候，你要记住：并不是这世上的所有人，都拥有和你一样的优越条件。”

这是小说《了不起的盖茨比》中的开篇句子，这部小说向来被各种夸赞，但除了开头这句话，剩下的内容很难让人读下去。

大家或许发现了，我们经常会遇到这样的情况：很多影视和文学作品，它们各种被夸，各种“封神”，但我们就是看不出它究竟好在哪里。

别担心，有时候或许只是因为它们真的被“高估”了。

这些年来，华语电影中有哪些被高估的电影呢？

《战狼2》

这是让吴京“一战封神”的电影，也是目前华语电影票房冠军，最终票房56.8亿。

在影视圈中，作为李连杰的师弟，吴京出道很早，但他并没有李连杰的好运，在凭借电影崭露头角之前，他的主要作品主要集中在电视剧中。

比如《太极宗师》，比如《小李飞刀》。

在电视剧中，那一张青涩的脸庞让人惊艳不已，但也是这张“娃娃脸”，成了吴京进一步发展的瓶颈。

老梁在节目中曾点评说：吴京在40岁之前很难大红大紫，因为他的“娃娃脸”并不讨喜，等到经历过人世沧桑，他才会成为一个“硬汉”。

一语成谶。

后来眉梢眼角有了沧桑的吴京开始专注于“战狼”系列影片。

据说在拍摄《战狼2》时，因为资金吃紧，吴京曾要卖房，妻子谢楠表示：没事，我还有一所小房子，我养你。

得妻如此，夫复何求？

所以《战狼2》的成功，有一点是无可复制的：对于你所热爱的事业，只有当你全力以赴、孤注一掷，才能得到丰厚的回报。

通俗来说，就是当你做好亏损1个亿的准备时，才能赚到1个亿。

但是，虽然《战狼2》票房一路高歌，动作激烈，情怀感人，但是从影片其他维度来看，它并不能担得上那些夸奖。

比如，孤胆英雄“以一敌百”，这都是好莱坞影片的固定套路；再比如，在影片结尾生硬地植入“情怀”，这都让它失去了现实中的真实性。

现在看来，《战狼2》的成功，更多的是因为公映时机的巧合，但不可否认的是，它对中国影视文化的输出，起到了很大的作用。

《流浪地球》

“道路千万条，安全第一条。行车不规范，亲人两行泪。”

《流浪地球》最终票房46.55亿，巧合的是，这部电影同样有吴京参与。

据说，当时导演郭帆邀请吴京客串，到剧组后的吴京被眼前的“寒酸”震惊到了——这是一个“穷得只剩努力和坚持”的剧组。

当时道具不足，因此只好到隔壁《疯狂的外星人》剧组去借，这也是为啥两部电影看起来让人有种“眼熟”感觉的原因。

最后吴京慷慨表示自己不要片酬，同时给剧组投入资金。

所有的努力都值得被鼓励，所有的付出都不会被辜负。

最终，《流浪地球》成了中国科幻电影的里程碑。

有人说，吴京凭借这部影片又赚了个盆满钵盈，但其实，敢打敢拼的人，运气从来不会太差。

虽然《流浪地球》被各种夸奖，但从电影叙事来看，它的剧情有些单薄，整部影片并没有很好地讲出一个故事，很多地方，甚至是为了煽情而煽情。

更重要的是，影片中的一些片段并不太符合当前的科学依据。

由此来看，《流浪地球》也是被高估的一部电影。

《捉妖记》

虽然曾传出“票房造假”的传闻，但《捉妖记》最终票房收入还是高达24.38亿。

从影片技术上来看，这部电影的技术水准算是世界一流，特效非常逼真，经受过国产动漫《熊出没》、《喜羊羊》等各种“洗脑+无脑”动漫的“摧残”，《抓妖记》中的小妖让人分外喜欢。

但从另一方面来看，当一部电影以“技术”作为宣传点的时候，往往说明它在剧情和其他方面会有一些欠缺。

有人说，《捉妖记》有些低幼，情节老套，故事偏于西式奇幻，东方特有的志怪色彩变得有些不正常不类。

但作为一部贺岁档影片，主打“搞笑和温情”的《捉妖记》，还是给大家带来了很多欢乐。

《哪吒之魔童降世》

《哪吒》票房最终破50亿，成为目前为止，华语电影票房亚军。

有人说，这部电影成了“国漫之光”——

电影中有惊艳绝伦的中国风特效，哪吒与龙太子敖丙的“红蓝”色彩给人冲击很大，而且电影中对“人的偏见像一座大山”的思考以及“我命由我不由天”的反抗会引起很多人的共鸣。

从各方面来讲，这部影片的确是国产动漫中的上乘之作。

但说它被“高估”，也是因为这种“国漫之光”的赞扬。

这些年来，动漫电影接连推出：《大鱼海棠》、《大圣归来》、《白蛇缘起》以及网络播出的《大护法》等。

这些影片都植根于中国传统文化故事，并试图从传统文化中汲取营养，从它们播出后的效果来看，它们的确做到了。

但从长远来看，国产动漫还远远没有迎来春天，就比如，《哪吒》之后随之蹭热度的《姜子牙》就变成了折戟沉沙。

国产动漫，前途漫漫，还远不到能够过分夸耀的时候。

路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。

大家认为，还有哪些电影被高估了？欢迎留言。

你好李焕英。

去年和朋友一块在电影院看的，四个人花了快三百大洋，出来后我和朋友直呼浪费钱。

烂大街的剧情，普通的表演，再加上强行煽情，只能说是一个及格的商业电影，完全不知道这部电影怎么就被捧那么高。

豆瓣打分高达9.3，外国人拍的《末代皇帝》，金玉其外败絮其中。

一、金玉其外

《末代皇帝》的优点还是比较明显的，比如该片的拍摄地是实打实的紫禁城，而不是后来各种清宫戏选择的影视基地，这种原汁原味的观感是极其罕见的。

实事求是讲，《末代皇帝》整部电影的摄影、音乐和服装设计也都非常出色，如此考究的作品即使放在已经彻底电影工业化的今天也是极其难得的，甚至在还原度上还要略胜一筹。

此外，主演尊龙的演技绝对配得上他的名气，几位配角陈冲、邬君梅和英若诚的发挥也都是可圈可点，整部电影基本没有演技拖后腿的人。

正因为《末代皇帝》在电影技术方面的足够优秀，该片获得1988年第60届奥斯卡多项金像奖也是实至名归，值得肯定。

二、败絮其中

《末代皇帝》如果是一部架空历史的电影，或者随便虚构一个小国的皇室，甚至直接把剧情改在韩国末代皇太子李垠身上，那该片也就没有什么明显缺点了。

可惜，《末代皇帝》想拿奥斯卡奖的话就必须选溥仪作为素材，如果没有溥仪和东方大国这个背景，《末代皇帝》的吸引力也就大大降低了。

问题在于，电影里的紫禁城是原汁原味的，可《末代皇帝》里的溥仪和历史相比却是改编太多了，已经超出了传记片的范畴。

《末代皇帝》获奖名单里有一个日本人叫坂本龙一，他是最佳原创配乐之一，坂本龙一在电影里也客串了一个角色，伪满洲国警察头子甘粕正彦。

历史上甘粕正彦在战败后服毒自杀，但按照《末代皇帝》的剧本，坂本龙一要表演一段剖腹自杀的戏码，这让坂本龙一非常不满。

可怜的坂本龙一据理力争，但导演贝托鲁奇却坚持认为这是电影艺术，最终在坂本龙一的不懈坚持下，这场无足轻重的戏才改成了甘粕正彦开枪自杀。

甘粕正彦是一个配角，还是个反派，他到底是剖腹自杀还是服毒自杀，有那么重要吗？

在导演贝托鲁奇眼里，日本人战败之后剖腹自杀这不是应该的吗？西方观众眼里的日本军人不都是这么干的吗？

但在坂本龙一眼里，历史该是啥就是啥，导演非要把服毒自杀改成剖腹自杀其实就是西方人对日本人的刻板印象，甚至是一种偏见。

坂本龙一和贝托鲁奇的争辩只是一个小插曲，但在《末代皇帝》中，这样的插曲并不罕见。

《末代皇帝》有一段溥仪见慈禧的戏，只见大清宫殿里各种飞禽走兽和各种夸张的盘龙造型，然后整个色调和空气还有一种乌烟瘴气的感觉。

最可怕的是慈禧的妆容，乍一看就像一个刚从坟墓里爬出来的僵尸，旁边的太监、大臣、侍卫和宫女的脸也没好到哪里去。

饰演慈禧的演员是华裔影星卢燕，虽然她没见过真正的皇宫更没见过慈禧，但她的自觉告诉她这好像不太对，于是她去请教了著名文物专家和历史学家朱家溍先生。

朱家溍看了片场之后告诉贝托鲁奇，清代的宫殿没有这样的，你这全都不对，但贝托鲁奇认为这是电影艺术，坚持按照自己的设计拍。

其实贝托鲁奇的想法很简单，西方人眼中的清朝宫廷就是这种恐怖阴森的感觉，清朝人的样子也都像“傅满洲”那样长着一张僵尸脸。

对比一下《末代皇帝》的镜头，再看BBC的阴间滤镜和法新社的“帝国晨曦”，你还觉得新鲜吗？这其实不过是延续了西方世界对中国上百年的刻板偏见而已。

溥仪被关在抚顺战犯管理所，《末代皇帝》拍了他被严厉批评甚至挨打的戏份，这些戏份遭到了时任抚顺战犯管理所所长金源的反对，他认为贝托鲁奇这是在篡改历史，黑化我国的战犯改造工作，实际上溥仪在战犯管理所的生活很平静，平静到他连失眠症都没了，甚至还长胖了不少。

没有意外，金源的反对也被贝托鲁奇以电影艺术为借口敷衍过去了。

凡此种种，《末代皇帝》中有大量西方式的镜头语言，为了让中国的历史更符合西方人的口味，该片篡改了相当多的历史。

搞笑的是，《末代皇帝》居然还被很多国内观众誉为最伟大的历史片和传记片，贝托鲁奇甚至被誉为比中国人都懂中国的外国人，简直滑天下之大稽，你连最起码的理性和客观都做不到，还谈什么历史，谈什么传记。

所以，如果细究《末代皇帝》的剧情和内容，真的是败絮其中。

三、迎合西方的作品

《末代皇帝》拍给谁看的？当然不是中国观众，而是西方观众和奥斯卡评委，因此，该片在立意和主题上主要是迎合西方价值观。

《末代皇帝》中有一段戏，溥仪和婉容在太和殿旁边打网球，他的西方老师庄士敦坐在高高的裁判椅上俯视着他们。

这时候，鹿钟麟的部队闯了进来，准备将溥仪驱逐出宫，庄士敦在整个过程中一直高坐在上面，一直俯视着在场的所有中国人。

可以百分之百确认，这是一段胡编乱造的镜头，实际上按照溥仪回忆录《我的前半生》记载，鹿钟麟率部进宫时他正和婉容一起吃水果聊天，听到内务府总管汇报时他吓得嘴里的苹果都掉在了地上。溥仪连忙召集重臣和老师开会商议，庄士敦被士兵挡在外面没进来。

为什么贝托鲁奇要胡编乱造这一段戏呢？其实答案就在庄士敦的位置上，他从头到尾高高在上俯视着现场所有中国人包括末代皇帝，西方人的优越感溢出了镜头。

值得一提的是，如果贝托鲁奇真要拍溥仪的一生，最权威的参考资料当然应该是溥仪的《我的前半生》，还有比他本人回忆录更可靠的吗？

但是，贝托鲁奇偏偏拿庄士敦的《紫禁城的黄昏》当基本参考，原因也很明显，庄士敦的书是按照西方视角写的，即使存在不真实的内容也不要紧。溥仪的回忆录是东方人的视角，即使是权威的史料，那也不能用。

此外，为了迎合西方观众的口味，《末代皇帝》还搞了一些恶趣味的戏，如三人同床之类。

西方人认为溥仪的一生是悲惨的，是值得同情的，这无疑是一种圣母情结。

溥仪的人生如果对比康熙、乾隆甚至嘉庆、道光等皇帝，当然是悲催的。但是，如果对比崇祯、金哀宗、徽钦二帝，还有八岁跳海的南宋末代皇帝赵昺，作为亡国之君的溥仪当然不能算悲惨，即使对比西方的查理一世和路易十六，溥仪也算幸运的。就更不要提在旧社会生活在水深火热之中的普通人了。

所以，整部《末代皇帝》其实是一部非常扭曲的电影，它将发生在东方的真实历史进行篡改和扭曲，然后改成西方视角拍成电影，迎合了奥斯卡评委的青睐。

最搞笑的是，这部迎合西方口味的《末代皇帝》在豆瓣上的评分高达9.3，其中五星的满分评价占到七成以上，整部电影位列豆瓣TOP前30。

而在西方的同类网站IMDB上，《末代皇帝》的口碑打分只有7.7分，满分评价只有一成左右，算上9分也不到三成，整体评分甚至低于梁朝伟和张曼玉8.1分的《花样年华》。

还有一部电影不得不说一下，在豆瓣上被国内观众群嘲的张艺谋《英雄》，打分只有7.6，和《末代皇帝》的9.3根本没法比。但在IMDB上的得分，《英雄》却以7.9分压过《末代皇帝》一头，真的很有意思。

为什么《末代皇帝》在国外的评价很一般，但在国内却被捧上了天呢？

一方面是由于国内很多观众压根不了解自己的国家和历史，看不出来《末代皇帝》中夹带的那些私货是什么意图。

另一方面是国内很多观众盲目崇拜奥斯卡，以为拿了奥斯卡的电影一定是神片，外国人说好，我也得说好，不然就是落伍，就是不懂艺术。

还是那句话，《末代皇帝》金玉其外的壳确实很好看，但其败絮其中的剧情却经不起推敲。

艺术来源于生活并高于生活，这个“高于”是升华而不是篡改更不是抹黑。

个人觉得《战狼》应该算一个吧：

《战狼1》是由吴京执导的现代军事战争片，该片由吴京、余男、倪大红、斯科特·阿金斯 、周晓鸥等主演。该影片属于国内首部3D动作战争电影，历时七年全力打造，《战狼》真实呈现了一场中外边境战争，也让堪称“东方之狼”的特种兵战队及高能战士首次登陆大银幕。讲述的是小人物成长为拯救国家和民族命运的孤胆英雄的传奇故事。

上映首日就拿下3900万元票房，比宣传声势颇高的《咱们结婚吧》高出1200万元，首个周末票房2.07亿。2015年清明节假期三天（4月4日至4月6日），2015年清明节档期观影总人次为1560万，单片票房冠军是吴京自导自演的军事动作片《战狼》，小长假三天就报收1.8亿元票房，加上假期之前的收入，战狼1影片最后总票房已高达的票房是5.5亿。

《战狼2》是吴京执导的动作军事电影，由吴京、弗兰克·格里罗、吴刚、张翰、卢靖姗、淳于珊珊、丁海峰等主演。该片于2017年7月27日在中国内地上映 。该片讲述了脱下军装的冷锋被卷入了一场非洲国家的叛乱，本来能够安全撤离的他无法忘记军人的职责，重回战场展开救援的故事。本片以56.8亿元雄踞国产电影历史最高票房纪录。

让子弹飞，到现在也看不懂说了什么。