电影《活着》的野心，它想超越的不是《釜山行》，而是《寄生虫》

一开始还以为是葛优和巩俐的《活着》守得云开见月明，重新上映了。虽然这部张艺谋的影片，看过之后容易让人泪崩，但绝对是经典无疑。

只是韩国这部重名的丧尸片，完美诠释了在主角光环面前，任何BUG都是合理的，非常适合一思考就脑瓜子疼的观众。

但其实，我们都错怪了导演的一番苦心，他貌似是要和《釜山行》一决高下，其实他的野心是超越《寄生虫》。

而丧尸题材，只不过是在众多灾难中蹭蹭热点。其实《活着》想表达的是人性的几个终极疑问，人如何面对孤独，失去，和爱。

而这三者中，唯有孤独是他们的交集，因为人类的悲欢并不相通，每个人的孤独都是新鲜的。

在影片前半段，男主被困在家里，而周围全是致命的丧尸，在颠倒的环境下，他成了不折不扣的异类，只能与孤独作伴。

在封闭的场景下，男主为了排解随之而来的孤独，只能听亢奋的说唱歌曲来麻痹自己。

但是内心的空虚就像一个黑洞，吞噬着任何想法，最终出现了家人的幻象，男主彻底的崩溃了。

村上春树说：“人生而孤独而无法相互理解，所谓交流只不过是互相寻求安慰。”

真正的孤独不是世界上只剩下自己，而是自己竟然就是全世界，其实很难说好与坏，这就是现代社会中成年人生活的常态。

中国单身人数已经达到了惊人的2.6亿人，你在街上与你擦肩而过的六个人中，就有一个是孑然一人。

所谓孤独的科学解释是，这是一种自我封闭的心理反映，自身不在外界的任何刺激中。

我们有各种即时聊天app，却很难找到那个你愿意说，她也愿意听的人，所以从来不知道要点开谁的头像。

不管身边的环境如何热闹，好像永远是画外音，与自己无关。

可能中华文明是最早开始思考孤独的，典籍《大学》中就说过：“所谓诚其意者，毋自欺也，如恶恶臭，如好好色，此之谓自谦，故君子必慎其独也！”

如果独自一人时内心能够波澜不惊，才是君子应该有的品质。

回到影片中，韩国导演在这里是想对孤独探讨一番，只是他对生活的体悟远远停留在其表面。

在经历了幻想与现实残忍的交替后，男主收到了父母的语音来信，本以为是保平安的消息，却成为了一家人最后的绝唱。

男主被现实完全打败，准备自杀，却意外遇到女主......

导演选择了一了百了的死亡，来面对终极的孤独，这样逃避的路数，与《寄生虫》里父亲独自在地下室苦苦等待的情节相比，简单粗暴毫无回味之感。

人性的复杂在于，在追求完美的一生中，要永远和不完美相伴，甩也甩不掉。

这时你的心性才会在不断的磨砺中，变成一颗玲珑剔透心，升华和蜕变终将完成。

哪有什么一死了之脱离苦海的“捷径”，而男主活下来的动力，更是简单的遇到近在眼前的希望。

在这里，导演可能因为影片篇幅的限制，有意的忽略了时间的威力，但也把最精华的部分抹杀了。

“时间是向你自己那套世界观，最有威力的入侵。”

在整部影片里，短平快是最主要的节奏，看似紧凑的很，其实没什么营养。

终究这是一部小场景小成本的电影，以小见大才是这类影片的出彩之处。

只不过想表达的东西，太过庞大了些，导演从剧情和剪辑上，还是力不从心。

说是一部恐怖片吧，除了丧失的特效和化妆这些物理手段外，很难从观众的心理，埋下恐惧的种子。

毕竟西方僵尸的血腥模样，已经根植在人们的印象中了。而《活着》更没有泰国恐怖片，那种慢慢折磨你的节奏。

总的来说，这部电影有点四不像，可能因为《釜山行》和《寄生虫》的大获成功，让导演有点难以取舍。

最可笑的是，影片的最后，在自己的国家，竟然是美国大兵前来救援。

导演，你能不能自信些。