张一山的《鹿鼎记》2.7分，不冤

国剧再「破纪录」。

刚上线，便创下满屏一星奇观。

行，今年国产剧最大的灾难，站好挨打。

《鹿鼎记》

导演：马进

主演：张一山 / 唐艺昕 / 张天阳 / 朱珠

豆瓣 ：2.7 | IMDb ：暂无

如今豆瓣定格在2.7。

差，已经是板上钉钉。

差在哪？

第一眼就辣眼睛。

极尽浮夸的「猴系」演技，肉眼可见，一部嘈杂的闹剧。

你应该很久没有领略到如此全面崩溃的集体表演了。

你以为这是天生智力低下命苦的智障患者，其实人家只是想表现出韦小宝的油滑。

你以为他这是误食毒物翻白眼要死了，其实只是品尝到美食太快乐而噎着了。

你以为这是身上长了虱子靠来回翻滚止痒，其实只是被气到躺在地上滚了十几圈。

但，全是张一山演技的锅吗？

恕我直言，不是。

它的烂，是导演、编剧、制作、演员的全面崩盘。

作为一部阵容不错的上星剧，它却在很多地方都透露着敷衍味：

稀稀拉拉的群演。

整体风格全无，服饰乱来。

太监竟然全部着白衣，韦小宝的太监服上竟雕有龙图案。

脸涂得雪白拉去演恐怖片也毫无违和感的海公公...

为什么一部剧，尤其是古装剧，剧集质感特别重要？

因为它不仅是一部剧的基本审美体现和文化意境呈现，更是剧情外的叙事，提供观众在常规冲突外的沉浸感。

但在这部剧里，我们却能看到大量已经没法宽容的穿帮，哪怕是关键戏份都完全不经雕琢。

剧作上的问题多少还能有讨论空间，但为什么连好好打磨质感的耐心都没有呢？

服化道的敷衍，导致剧集制作的廉价味，过于浓烈。

你我当然心照不宣，这不是表达上的不细心，而是一次不屑用脑的偷懒与懈怠。

但没有耐心和诚意打磨质感不是它最大的毛病。

它最糟糕的是，为了推动剧情而推动剧情。

每个角色都被推于镜头中央，但都像个被导演裹挟着向前挪动的工具人，节奏快到离谱，剧情发展迅猛得不讲道理。

你看康熙是怎么与韦小宝建立友谊的。

韦小宝狠狠打了他一巴掌，康熙大喜，笑着说：「你可真敢打我。」

敢情康熙是受虐狂吗？

而这份友谊，动人吗？

原著中，正是有了前期那令人可信的兄弟情，才让之后两人产生隔阂时的无奈更增一分。

韦小宝虽然称康熙为皇上，他自然是明白君臣之间这层关系的，但大多数时候，他内心并没有真的把他当皇上。

而康熙有满腔报复，却腹背受敌，与韦小宝的相识，以及有了韦小宝对他的支持和帮助，这两个少年的友谊才难能可贵。

而新版，两个灵魂人物都十分干瘪，极不出彩。

整个剧组都有一种赶紧拍完收工回家的紧迫感，没时间解释剧情，没时间铺垫感情，但必须赶快吸引眼球，只能哗众取宠了。

第一集，韦小宝和茅十八只说了一句话便成了生死之交，并跟着他进京了。

进京的动机是什么呢？毫无交待。

茅十八呢，也离原著所书十万八千里。

本是侠义之士，最看不上石灰洒人眼睛这种下三滥行径，到了这儿，居然对这种行为大为赞叹。

改编可以，但不能顶着「改编」的名头，行一场完全与原著不搭界的闹剧。

第三集，韦小宝还没来得及与皇上搞好关系，就已经自告奋勇要去活捉鳌拜。

且不说连康熙都不认识的韦小宝一眼就能叫出鳌拜的大名。

更不论本就胆小的他为什么要主动向康熙提出杀死鳌拜。

这原著中的重头戏，被拍得轻巧至极。

整段剧情都是空洞的。

没有足够精心的打斗设计，更没有一个让观众期待剧情发展的情感钩子。

你甚至有些心疼那个被暗算的鳌拜。

你看，每个角色作出的行为根本没有内在驱动力。

韦小宝好似个穿越人物，早就领到了自己的主线任务，早就料到了后续剧情如何发展，就是来走个流程。

其他角色也像是一群陪主角打完主线，没有血肉的傀儡玩偶，被推着从起点到终点。

它以剧烈的冲突和剧情推动着观众的情绪，却在这些眼花缭乱的手法中完全忽视了前情的铺垫，迷失了人物的建立。

镜头语言缺失，配乐杂乱无章，文本铺垫敷衍，人物塑造模糊…

诚然，它的套路与狗血，是硬伤。

而它头上《鹿鼎记》的名号，才是惹众怒的导火索。

1972年，《鹿鼎记》问世，成为金庸先生的最后一部小说。

老爷子一直对外强调：这其实是部现实主义小说。

只要往深处看，它并不是一出喧嚣的闹剧，而是一次沉重的喟叹。

而在娱乐以粗暴浅薄为王的今天，新版《鹿鼎记》对流量和营销的妥协，与金庸作品中的爱恨纠缠、史诗格局、文学底蕴已极不相衬。

两倍速都嫌慢的速食时代，原著里的癫狂与喧闹，小人物的逆袭春梦和「成人欲」被不断挑拣出并放大。

既然爽就行了，那干嘛还要琢磨其中埋下的时代隐喻和影射，以及那借古讽今后无法释放的苍凉。

而《鹿鼎记》改编最难处，其实就在于人物的塑造。

最难，也常常最出彩。

韦小宝是金庸小说里最特别的一个，他不是侠，没有绝技，甚至有很多缺点，贪小便宜，耍小聪明，油嘴滑舌，市井胆小。

但他的小流氓气质下，是讲义气，是明是非，是真诚且机敏。

98年陈小春版里，韦小宝为劝说师父陈近南不去台湾，特意拿出《四十二章经》里的藏宝图作挽留。

平日里的韦小宝爱财如命，剧中也将他为了藏宝图付出的万般努力做足了铺垫，让你以为那是他最珍重的东西了。

但在这一刻，一个重情重义，坦诚且立体复杂的韦小宝出现了。

可在这一版里，张一山饰演的韦小宝是不讨喜，甚至是令人讨厌的。

他与金庸小说里的那个韦小宝压根就不沾边，他身上更多的，是谄媚、懦弱、不识时务。

那个油腻的春梦，成了韦小宝的底色。

但在它的创作者看来，说它油腻，说它狗血，只是你们看不懂。

你根本想不到，都2020年了，它还在沿用爽剧时代的制作思维：有IP就能火，改编就有流量，有明星刷脸就行，甚至黑也是红。

热搜上了一遍又一遍，用导演马进的话说：「张一山是历届韦小宝中演技最顶级的。」

张一山也立即加入夸夸群：「这版韦小宝是有史以来最可爱的一个人物。」

要知道，人是有好奇心的。

金庸改编剧史上最烂？有多烂？

得，反正看看也不花钱，去瞅瞅。

敢情全部心思，都用到营销上了。

豆瓣2.7，这样的低分，其实更像是一次集体泄愤。

是一次对「胡乱改编」的国产剧发出的集体警告。

一次次的改编，一次次的IP重现，一次次地勾起期待。

换来的，是几乎无悬念的失望，和对经典的零敬畏。

这一次，警告也许能侥幸成为流量，黑也许能营销成红。

下一次呢？

排版 ✎ Whishaw

图片 /来源于网络

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