党史剧四轮洗礼后，不再“特型”的伟人形象你还分得清吗？

如果说建党百年主题创作是一道开放式论述题，那么《觉醒年代》《大浪淘沙》《中流击水》《光荣与梦想》等重大革命历史题材剧的接连上线，则交上了一份份精彩的答卷。

由于涉及的历史背景有所重叠，此类主题创作难题不小。最明显的外在表现是——特型演员不够用了。

特型演员是上世纪80年代我国自前苏联引进的概念，指专职扮演党和国家领袖人物的演员。改革开放后，革命历史题材影视剧规模化发展，应这类影视剧的需要，产生了一大批特型演员。

随着媒介普及、审美更替，观众对于此类作品中的伟人形象要求已经悄然发生变化。在“长得像”之外，观众更渴望看到深入的挖掘与诠释。

多位导演也曾在各个场合阐明了自己对于特型演员的要求。导演张永新曾表示，自己第一位是追求神似，如果在此基础上做到形似那是最好；导演刘江则要求演伟人要向内求，去内心里找人物的状态，不能一味模仿外形。

今年以来，我们的主题剧集中汇集了一批充满新鲜感的伟人扮演者。笔者从目前已播的《觉醒年代》《大浪淘沙》《中流击水》《光荣与梦想》四部作品入手，逐一对毛泽东、周恩来、李大钊及陈独秀四位伟人的扮演者进行分析。

毛泽东

说起“毛教员”，当下观众最熟悉的演员仍是唐国强。

自1996年电影《长征》开始，他在25年间陆续塑造了数十个经典的毛泽东形象，是目前最受观众认可的毛泽东特型演员。

电影《长征》

但随着年龄的增长，唐国强的外形很难再满足中青年毛泽东角色的要求。而在建党100周年这个特殊节点，诸多主题创作需要展现的正是青年毛泽东形象。

在《光荣与梦想》中，唐国强便只出演了老年毛泽东。青年与中年的接力棒，交到了侯京健与佟瑞欣手上。

这两位演员，都是近年来较为知名的毛泽东特型演员。2009年，候京健在《铁肩担道义》首次扮演毛泽东，后续又与唐国强共同出演了《毛泽东》。2017年后，他又陆续在《秋收起义》《伟大的转折》《绝境铸剑》等作品中多次出演毛泽东。

可以说，候京健是把45岁之前的毛泽东演绎最完整的青年演员。

佟瑞欣是近年来新杀出来的一位中年毛泽东特型演员。2016年，他曾在电影《难忘的岁月》《遵义会议》《勇士》及电视剧《长征大会师》中四次扮演毛泽东。不过，这些年来他拍摄的伟人相关的电视剧并不算多，仅有《长征大会师》和《光荣与梦想》两部。

《光荣与梦想》是两人首次接力。候京健主要饰演上世纪二十年代初至四十年代初的青年毛泽东，佟瑞欣则负责1944年至抗美援朝时期。

如果说，《光荣与梦想》完整回溯了毛泽东登上政治与历史舞台的过程，那么《觉醒年代》则讲明了前提。

在《觉醒年代》中，青年毛泽东依旧由候京健饰演。在这一版中，青年毛泽东在李大钊的启发下，走上了农村调查之路，并在深味民众的苦处之后，坚定了马克思主义道路。

在剧中，毛泽东是从一组长达两分钟的蒙太奇中出场的。他冒雨逆行在长沙街头，怀里抱着《青年杂志》，目之所及风雨如晦、哀鸿苍生。

短短的两分钟，将中国的危亡之局体现得淋漓尽致。这一幕，也随之成为《觉醒年代》迄今为止最为出圈的名场面之一。

《中流击水》中，出演毛泽东的是王仁君。2018年，他被八一制片厂导演陈力发掘，在电影《古田军号》里第一次扮演了36岁的毛泽东。幸运的是，那一年他刚好也是36岁。

《中流击水》是他第二次饰演毛泽东。在这部剧中，王仁君要把毛主席从26岁演到35岁，从青春热血演到智慧深沉，对其考验不小。不过从最终播出效果来看，王仁君不论在形象上还是演技上，都得到了认可。

相比于更为常见的候京健与王仁君，在《大浪淘沙》中饰演毛泽东的保剑锋，则往往在市场供不应求时出现。他上一次出演毛泽东，还是2011年的电影《湘江北去》。

《大浪淘沙》的故事从1919年延续到1945年，从毛泽东26岁至52岁，时间跨度较大，毛泽东思想形成的过程也更为完整。因此，相比于前三版，保剑锋版毛泽东的转变也展现得更为完整。

从初出场时的教员形象，到接过革命的大旗，再到开辟井冈山根据地之后，展现出更为成熟的一面……保剑锋的表演可圈可点。

三位青年毛泽东的扮演者概而言之，侯京健俊朗，王仁君俊秀，保剑锋俊雅。要说改进，他们都还需要让自己眼神里的东西更加丰富。

周恩来

相较于毛泽东的多位特型演员，周恩来特型演员中较为观众所熟知的是刘劲。

他随着年龄的增长，更多以中年周恩来形象出现在荧屏上。在《光荣与梦想》中，他就出演了抗日战争至抗美援朝时期的中年周恩来，而青年时期由黄晓明出演。

从年龄上来说，黄晓明在43岁时饰演25岁的周恩来，差距的确较大，但从形象来说，黄晓明并不违和。在造型方面，也可以看出对原型的贴近。

事实上，自《建国大业》开始，市场导向的主旋律电影就确立了毛泽东、周恩来、朱德、任弼时、刘少奇等中共主要领导人起用特型演员，其他历史人物使用明星的策略。但从如今的伟人剧来看，其中不乏熟悉的明星面孔出现。除了黄晓明版周恩来，《百炼成钢》中王雷版毛泽东、汪涵版李大钊等皆是如此。

《觉醒年代》中，青年周恩来一角由夏德俊饰演。他也是除刘劲外，另一个令人印象较为深刻的周恩来扮演者。此前，他曾陆续在《毛泽东》《共产党人刘少奇》等剧中出演这一角色，在接下来的《百炼成钢》中，依旧会有他的身影。

只不过，在《觉醒年代》中，周恩来出场并不多。在这一时期，周恩来仍处于风华正茂的学生时代。1919年，他在五四运动中成为天津学生界的领导人，1920年11月，赴法国勤工俭学。夏德俊对其塑造也一改此前的沉稳风，更强调了周恩来朝气蓬勃的一面。

对准一大代表的《大浪淘沙》，以及聚焦1919至1928年间党的发展史的《中流击水》，周恩来戏也不少。

其在演员选择上，《大浪淘沙》中的徐箭，与《中流击水》中的曲哲明，都是较为陌生的新鲜面孔。

徐箭出身于中国人民解放军八一电影制片厂演员剧团，此前曾在《血战湘江》中首次出演周恩来，《大浪淘沙》则是他时隔四年后再度挑战这一角色。不过，在形象上，徐箭刮掉胡子以后感觉气质不大像青年周恩来。

曲哲明是这四位演员中，实际年龄与彼时的周恩来最为相近的。他也是目前为止四部作品中，得到认可较多的演员。这是他第一次出演周恩来，《中流击水》后是否能够成为新的青年周恩来特型演员，值得期待。

李大钊

谈及李大钊，除了其本人的独立传记片之外，如今最为观众所熟知与认可的，便是《觉醒年代》。

《觉醒年代》留下了一个极亲和的李大钊形象。颠簸进京，他与车夫攀谈；用微薄的工资接济贫穷的学生和工农；带着满车年货与贫苦百姓一起过年包饺子。

张桐在《觉醒年代》中第一次出演李大钊。在此前，他更为深入人心的角色，多为武夫战将，对于他而言，李大钊不失为一次转型机会。而通过他的演绎，李大钊救危扶志、探路求索的赤子之心，也得以充分展现

值得一提的是，《光荣与梦想》中的李大钊同样由张桐饰演。两部作品，谱写了李大钊短暂却璀璨的一生。

《觉醒年代》（上）《光荣与梦想》

《中流击水》与《大浪淘沙》都对李大钊生平有着充分呈现，从他促成国共首次合作到建立革命统一战线，从领导北方工农运动到最终为革命牺牲，都有浓墨重彩的描绘。

前者中饰演李大钊的是董勇。从形象上来说，相比于张桐版，董勇也更符合大众对于李大钊的印象。其实，在此前，他也曾接到过《觉醒年代》中李大钊一角的邀约，但受限于年龄，与其失之交臂。

的确，从年龄上来看，出生于1981年的张桐，恰恰与彼时的李大钊年纪相仿。而出生于1968年的董勇，则与彼时的李大钊相差较大，不过，这也让两版李大钊分别呈现出了浩然儒雅与沉着稳重的不同侧面。

到了《大浪淘沙》，李大钊这一角色由孙立石出演。相比于以往两位演员，他鲜少活跃于荧屏之上。2005年自中央戏剧学院表演专业毕业后，他又进入北京师范大学进修，如今也更多从事演艺教育及话剧方面的工作，《大浪淘沙》是他为数不多的电视剧。

在《大浪淘沙》中，孙立石所塑造的李大钊，虽形象上并不相似，但对其精神内核的塑造却极其丰满。包括生活中亲和可爱的一面，革命中赤子热血的一面，皆被融合在他身上。也因此，《大浪淘沙》中，不少李大钊的表情包也广为流传。

陈独秀

陈独秀没有固定的特型演员。因此，在演员选择上，相比于形似，也更追求神似。与此同时，因其一生经历极具争议，故在这四部作品中形象多变，演员表演也风格各异。

先说《觉醒年代》。该剧中，陈独秀一角由于和伟饰演。这也是他继《中国1921》和《建军大业》后第三次出演这一角色。

相比于《中国1921》和《建国大业》，《觉醒年代》更为完整地展现了陈独秀自1915年至1921年的心路历程。在此期间，他是站在中华民族进步潮流前列的人物。

《觉醒年代》不刻意美化、标签化历史人物，塑造了诸多生活细节，这也让陈独秀褪去了后人评说的刻板性，生动地展示出了他不拘小节、可爱亲切的一面。

因此，尽管于和伟和陈独秀在外形上不是很相似，但是却受到了行业内外共同的肯定，并凭借这一角色拿下了今年白玉兰奖最佳男主角。

而有意思的是，虽然《建军大业》与《觉醒年代》中的陈独秀皆是由于和伟出演，但却呈现出截然相反的两种形象。前者是意见相左不能容人的“大家长”，后者是和蔼可亲无微不至的师长。两者之间的差别，值得深思。

相对于《觉醒年代》的浪漫化表达，《大浪淘沙》的笔法则来得更犀利。该剧导演嘉娜·沙哈提在党史剧方面经验丰富，且尤其擅长在定式题材里刻画人物。此前由她执导的《毛泽东》《秋收起义》《共产党人刘少奇》等重大革命历史题材剧皆令人印象深刻。

在对陈独秀这一角色的塑造上，《大浪淘沙》也突破了以往作品的风格，展示了其完整的后半生。包括南陈北李相约建党、五次入狱、延乔二子牺牲、被开除党籍及晚年生活等，皆有所展现。

尤其是对其凄凉晚年的描摹，极其令人动容。潘兰珍陪伴、陈松年送终，以及离世前心心念念的《小学识字教本》等细节化地呈现，让这一版的陈独秀更为丰富立体，也更压抑、偏执而深沉。

成泰燊对其塑造上，也相比于其他演员而言更为外放。吹胡子瞪眼的“封建家庭大家长”形象，在剧中体现得淋漓尽致。

到了《中流击水》，陈独秀的形象再次发生了转变。该剧主要聚焦了1919年五四运动爆发至1928年井冈山胜利会面的剧情。而建党之后，陈独秀的高光时刻偏少，错误选择较多。

尤其是后期，在陈独秀联合汪精卫发表《联合宣言》后的三个月时间里，一面是愈加混乱的党内局势，一面是李大钊及长子延年的接连就义，文人从政的软弱、可怜与无奈，被充分展示了出来。

这一版陈独秀由王志飞饰演。这也是他第一次出演这一角色，不过，后续在电影版《红船》中，他将继续为观众讲述陈独秀波折的一生。

与此同时，在这一版中，陈独秀与李大钊之间的战友情谊也被着重刻画。陈独秀出狱时，其与胡适寒暄几句，便穿过人群拥抱李大钊的情节，让不少观众为之动容。

与其他三版相比，《光荣与梦想》从毛泽东对青春追忆的角度切入，陈独秀的篇幅大大减少。

另一方面，该剧编剧与电影《建军大业》同为赵宁宇。蒋介石翻脸，汪精卫犹豫，陈独秀与毛泽东就是否“缴枪”的争辩戏码，《建军大业》与《光荣与梦想》在情节设计上较为相似。

《建军大业》（上）《光荣与梦想》

不过，在八七会议后，毛泽东欲离开湖北返回湖南之时，《光荣与梦想》特意设计了一段陈独秀与毛泽东隔窗对望的情节。第一代领导人在原地看着未来的领导人走向新的远方，别有深意。

这一版陈独秀的扮演者是吴刚，他是尤其擅长眼神戏的演员，在剧中虽面部表情起伏不大，但在他的眼神中，却能看到他的固执、踌躇和对未来殷切的希望。

总结来看，不论是在演员选择，或是角色塑造上，荧屏中的伟人形象较以往都发生了较大变化。

一方面，这或许与管理部门对于主旋律剧的定位变化有关。

一段时间以来，重大革命历史剧在表现形式上缺乏创新。但随着《觉醒年代》等剧的出圈，不难发现，如今掌握舆情阵地与话语权的受众，不再排斥革命历史题材，只是对空洞的宏大叙事过敏。

这也让主题剧集创作，从多方面思考如何应对当下国内文化生态的变化，如何捕获年轻观众的注意力等问题。

荧屏伟人形象与演员选择的变迁便是重要体现。

另一方面，这种转变也在一定程度上解决了特型演员和“明星制”之间的矛盾。

过去，特型演员和专业演员所遵循的表演体系和运作逻辑，是截然不同的，这也导致“谁配演伟人”这一问题常常备受争议。

但如今，随着越来越多新生力量的崛起，特型演员与专业演员之间的壁垒被打破。伟人以更加鲜活、多变的形象出现在观众眼前，是一件好事。

值得一提的是，在主题创作、播出的集中期，经常出现几部剧同时诠释一位伟人的情况。既然当下的重大题材电视剧存在主动出击、组织创作的大前提，能否在宏观层面上为一位伟人的塑造找到内在统一性，避免观众在密集接受主题剧集洗礼的过程中产生困惑。这也是值得思考的问题。

【文/石榴】