《认识电影》，一部电影人必备的书架“圣经”

美国知名电影理论家、影评人路易斯.贾内梯的作品涵盖政论、文学和戏剧多方面，除了《认识电影》以外，其代表作还有《美国电影大师》、《闪回:电影简史》等。关于作者，网上可供我们搜罗的资料寥寥无几，但它的译者却是有着“台湾电影教母”美誉的金马奖评委会主席焦雄屏女士。她本人为台北艺术大学电影研究所教授，由她监制的影片几乎每一部都叫好又叫座。她出书超过八十本，获奖无数，不仅如此，焦雄屏女士一直在为本书此前的版本担任翻译工作。

因此，《认识电影》很大程度上可以被视为一本珠联璧合的佳作。如果你拥有此书的更早的一些版本，那么，第14版仍然值得购入。与此前已出版的诸多版本相比，这版修订版增补了近100页内容，新收录近100部新电影，每一章节均有更新，并配以大量彩色插图，更新了延伸阅读书目。经过精校重排，更贴近英文原版。

下面我想说一下《认识电影》第14版值得阅读的理由，当然不仅是因为它新增的内容。全书分为十二个章节，几乎包含了电影的方方面面，从摄影、场面调度、剪辑到声音、表演、编剧、意识形态，在这其中读者可以接触到诸多电影理论，现实主义理论、形式主义电影理论、作者论、结构主义和符号学等。

《认识电影》完全可以作为了解整个电影工业的入门书籍。如果你仔细阅读会发现，几乎每一章节都可以各自写成一本书，因此，书中并没有非常深入地讲解所有内容，但它也绝不是只停留在泛泛而谈的表面，它至少会提到每个内容的特点、与之相关的背景故事及应用。如果有必要给《认识电影》定性，我会这样认为：它是一本从基础层面上对普通爱好者来说大而全的友好入门读物。

电影插图是《认识电影》的另一特点。为了更好地说明作者的文字内容，书中大量穿插的电影剧照可以说为文字本身增添了不少可读性和趣味，毕竟有时候理论是很枯燥的。为了让它变得有趣，每一张电影剧照作者基本都会指出片名、导演、演员、出品公司等信息，此外还伴有作者100-500字的文字注解，这些注解包括对作者提出的理论进行解释，对影片进行评价，阐述拍摄花絮、背景故事等，正是因为这些有趣注解的存在才使得《认识电影》充满了生机勃勃的趣味。

本书最令我印象深刻的莫过于第四章节关于《剪辑》的内容。在我看来，剪辑必然是一条视频、一部电影中最为重要的部分。这一章节作者详细介绍了剪辑的原则以及不同的剪辑风格和代表人物，同样，为加深读者理解，书中安插许多电影剧照进行说明。我最喜欢的当属本章节中有关希区柯克作品的分镜表详述。内容既包括景别、镜头、道具布置的安排，同时还有演员表演、对白的部分，可以让读者多角度体验作为电影大师的希区柯克是如何进行内容表达并运用镜头语言还原的过程。

以美国喜剧导演伍迪·艾伦的早期作品、浪漫爱情喜剧片《安妮.霍尔》为例，影片剪辑师在后期剪辑时抒发了与导演完全不同的剪辑意见并得到受用，影片最终荣获第50届奥斯卡最佳影片奖项。还有乔·舒马赫改编自英国音乐作曲家安德鲁·洛伊·韦伯创作的同名音乐剧《歌剧魅影》使用了许多剪辑技巧，才造就了全片动作宛如梦幻般流动，既恐怖又迷人。

说回希区柯克，这位拥有英美双重国籍的世界知名导演、编剧、制片人、演员，在1979年荣获奥斯卡终身成就奖, 2007年被英国电影杂志《Total Film》选为“史上百位伟大导演第一位”。他本人非常擅长拍悬疑片，并且也热衷于新技术的发掘和应用。非常知名的“滑动变焦”拍摄最早便出现在希区柯克的电影《迷魂记》中，“滑动变焦”又被称之为“希区柯克式变焦”。据书中介绍，希区柯克的脚本非常精准和仔细，每个镜头都会画草图，他的剧本大多有六百张草图，每个镜头的效果都精确计算过。希区柯克会在草图中传达出剪辑思路，这对于剪辑师来说无疑是非常贴心和高效率的，尤其是剪辑较复杂的电影。

恰如路易斯·贾内梯所言，这本书“未必详尽，只是抛砖引玉的开头，但却涵盖电影从最特殊、最专业到最抽象、最综合的各个方面。它们不尽衔接，可分章阅读。”本书语言艺术相当精彩，路易斯·贾内梯的文字充满着他独有的“私人特质”，时而犀利，时而准确，时而赞誉，时而讽刺。书中采用四色印刷，不仅收录了超500幅全彩精修的珍贵剧照和宣传照，还增补替换了近百部2000年后的新电影插图，比如像《星际穿越》、《少年派的奇幻漂流》、《天使爱美丽》、《消失的爱人》等。

在我看来，路易斯并不是单纯只想出一本书而已，他希望读者可以把这本书当成电影专业知识的一个总汇，于是才会跟随电影工业日新月异的发展来不断更新、充实新的资料。由于时代的局限性，每一个版本的付梓都旨在希望让大家以更熟悉的方式了解“电影的魅力”，因此，作者的这番心血不该被埋没，理应被尊重！