Z世代年轻人喜欢的Black Pink时尚潮流，Y2K风格是什么？

宇宙女团BLACKPINK携带新单《HOW YOU LIKE THAT》华丽回归啦！
上单《KILL THIS LOVE》在播放器里循环播放一年多后，全球歌迷总算迎来了粉墨小姐姐们的再聚首。

在前不久，BLACKPINK刚与Lady Gaga合作单曲《Sour Candy》，仅推出动画版mv即获全球YouTube歌曲排行榜冠军， real走向国际。
韩国女团竞争激烈，BLACKPINK能脱颖而出获得Lady Gaga的青睐，大概得益于她们有极具辨识度的个性风格。

而这次的回归新单，光从预告中就能感受到粉墨在造型设计上的火力全开，从妆发到指甲，每个细节都高度定制，引得粉丝高呼“给造型师加鸡腿”。

新单前卫冷感的造型，与Gaga前不久推出的新专《Chromatica》有异曲同工之妙。从画面的元素上不难看出，企划的视觉风格紧跟今年的流行新趋势——Y2K。

01

Y2K，曾经的千禧新时髦

Y2K=“Year 2 Kilo”，意为“2000年”，特指上世纪九十年代初至二十一世纪初的一种视觉感官文化。

Y2K一开始并不是潮流风格的代名词，而是代指当时让全世界神经紧绷的“千年虫”危机。

Y2K萌芽之时恰逢互联网泡沫的巅峰以及新旧世纪交替之际。这一时代背景也让Y2K从一开始诞生就充满了超现实主义和未来感，充斥着人们对新千纪生活的乌托邦式想象，巅峰时期从1993年到2003年，持续了整整十年。

简单来说，Y2K的关键词就是：金属、太空、未来感。

透明果冻色的MAC、镜面反光的PVC服装，都是Y2K风格的经典产品。奇幻字体、二进制代码，Windows XP，这些年代久远的数码符号共同构建了当时的新潮美学，对那时的电影、音乐、时装等领域都产生了深远的影响。

02

电影

《银翼杀手》

Y2K风格经常会与赛博朋克（Cyberpunk）、蒸汽波（Vaporwave）联系在一起，毕竟他们有着一脉相承的关系。

美国电影《银翼杀手》可谓赛博朋克的开山之作。这部1982年上映的影片讲述了在2019年（？？？）洛杉矶的未来世界中，男主角银翼杀手在执行猎杀任务的过程中，爱上了女人造人的故事。

影片中昏沉颓废的色调，各路角色身着光怪陆离的亚文化造型，行走在灯红酒绿的霓虹灯路牌下。这种反乌托邦式的超现实表现主义场景，正是赛博朋克的美学基础。

后世的科幻片纷纷以它作为参考，如《攻壳机动队》中就能看到向其致敬的美术场景。

这部科幻片隐喻了科学、伦理、生命、本能、爱与恨、生与死的诸多问题，这种对人和人价值思辩的科幻哲学探索理念影响了之后的如《终结者》、《黑客帝国》等众多科幻巨制影片。

可惜的是，电影晦暗压抑的基调导致其在当年恶评如潮。多年以后才逐渐获得影评界的认可，还曾被评选为“影史十佳科幻电影”第一名。

《黑客帝国》

1999年，一部名为《黑客帝国》的科幻电影横空出世，成为当年全球电影圈的热门话题。

影片讲述了在2199年的未来世界，男主角尼奥在墨菲斯等人的引导之下，觉醒为“救世主”，在“矩阵”中对抗湮灭程序，解放全人类的故事。

其中基努·里维斯躲避子弹的经典慢镜头，堪称电影工业特效技术的里程碑。

在虚拟的“矩阵”世界里，主角身着油亮的皮衣，面无表情的脸上佩戴着冰冷的墨镜，无视程序的规则以一敌十飞檐走壁。

另一边的现实世界，人类蜗居在狭小的工业太空舱中，随时准备着在一望无际的银河里躲避敌人的追击。

这截然不同的两种平行世界在虚实之间来回切换，展示着来自东方的功夫美学与赛博朋克式的科幻场景。

这部有着浓重哲学、神学和世俗主义意味的科幻大片宛如末世寓言，阐述着人类与物质世界的关系。

片中大量出现的墨镜、皮衣、黑色、荧光代码，对当时的时尚潮流产生了巨大的影响，许多知名设计师都曾推出向这些经典元素致敬的秀场造型。

03

时尚

蒂埃里·穆格勒（Thierry Mugler）

曾红极一时的时装设计师蒂埃里·穆格勒（Thierry Mugler）已退出江湖多年，如今已鲜少被人提及。

但早在上世纪八九十年代，他的未来主义先锋在时尚圈得到热烈追捧，风头不在亚历山大·麦昆（Alexander McQueen）之下。

这位1948年出生于法国斯特拉斯堡的老牌设计师，从小热爱艺术，9岁开始学习舞蹈，14岁加入芭蕾舞团，一生与舞台结下不解之缘。

1973年，他创立的个人同名品牌发布的首个服装系列，就获得当时最具影响力的时装编辑青睐，个人事业在90年代达到了巅峰。

Thierry Mugler的设计风格前卫大胆，其精致又极具舞台效果的高定服装，完全颠覆大众对时装的想像与定义。与其说是服装，不如说更像是一套戏剧服饰，给予了女性另一个角色，把她们从现实中解放出来。

当时获得业界好评的高定系列除了做工精良，创意灵感也是多元而富有想象力。从汽车到昆虫，水晶灯到机械姬，这些风马牛不相及的东西都能在他的巧手之下，变成勾勒出女性优雅体态的性感华服。

1992 年春夏系列，Thierry Mugler 以西部电影及机车文化作为灵感，玩起了自带反光镜的摩托车金属战衣。

天后碧昂斯（Beyoncé）也曾经穿过Thierry Mugler 的设计作品，并邀请其担任巡演造型师。

Thierry Mugler 在 1995 年大秀玩起了机械姬，太空来客一般的概念造型在当时宛如丢下了一颗重磅炸弹，iconic时刻至今无人超越。

紧绷的性感皮衣，极致收腰的造型轮廓轮廓，透露出隐晦的sm意味。

亚历山大·麦昆（Alexander McQueen）

提起亚历山大·麦昆（Alexander McQueen），第一联想到的大概会是他个人品牌创下的经典秀场表演：犰狳高跟鞋、鸵鸟裙抑或Kate Moss消失影像里的凄美身影。

但在他全心经营自己的同名品牌之前，还曾与老牌时装屋纪梵希Givenchy有过短暂的合作。

1995年，鬼才设计师约翰·加利亚诺 (John Galliano)离开Givenchy转投Dior怀抱。隔年，集团总裁Bernard Arnault拿来一纸100万英镑酬劳的合约，向McQueen伸出了橄榄枝。

就这样，当时年仅27岁的新人设计师McQueen，满怀憧憬地奔时尚艺术的中心——巴黎。

60年代，凭借赫本小黑裙一战成名的Givenchy，素来以优雅风格著称。而McQueen的设计风格乖张暗黑，在品牌内部显得格格不入。二者的牵手或许从开始就是一场错误。

McQueen在时装屋大刀阔斧的创新，换来的是评论界的恶评如潮，就连纪梵希老爷子都跳出来说：“Galliano和McQueen都不是接班的最佳人选。我觉得这简直是个灾难，我为此饱受煎熬，但我能怎么办？”

这段磕绊的合作关系自然没能持续太久，双方在4年之后便分道扬镳。McQueen在职期间虽与品牌精神背道而驰，但创造了不少惊世骇俗的T台造型，现在看来依然前卫先锋。

Givenchy 1999秋冬系列，就是以LED灯，发光材质和电路板图案为灵感设计而成。当人体与这些冰冷的科技元素组合成“新人类”时，是身处Y2K时期的人类对未来科技的极致想象。

Dior&空山基

诞生于1977年的“Sexy Robot机械女郎”——由日本知名艺术家空山基（Hajime Sorayama）以电影《大都会》为蓝本创造出的经典科幻IP形象。一经推出便走红艺术界，至今都能在世界各大艺术展上看见其身影，是具有代表性的科幻主义作品。

热爱女体的空山基坦言：“Sexy Robot”并非来自对未来的想象，只是出于自己对女体的欲望，把人的皮肤换成金属，就这么简单。艺术家直白的解读，使得闪闪发亮的金属模型增添了某种亚文化趣味。

2018年，设计师Kim Jones入驻Dior后的首场秋冬大秀Dior Homme Pre-Fall Menswear 2019在东京举行。为配合此次超现实的主题概念，邀来了空山基共同打造秀场炫目迷幻的极致体验。

秀场中心树立着12米高的巨型复刻雕塑——“Sexy Robot”

女机器人本身就已闪耀夺目的金属皮肤，在激光镭射装置的照射下更显迷人科幻。

双方的合作并不止于这个巨型雕像。空山基还为 Dior 设计了早秋的特别版 Logo，开场女机器人大腿上的显眼文字便是此次的Logo设计。

还重绘了 Dior 先生喜欢的樱花，在印花旁的是他著名的机械女郎躯体以及机器暴龙插画。

整场的男装系列以冷酷的黑白灰色调为主，简单的几何线条穿插在利落的剪裁上。

金属反光面料呈现出一种前卫的未来感，模特身上的墨镜和金属首饰强化了这一感觉。

秀上还展示了空山基定制版的金属Dior马鞍包，全球仅限量10只，仅需23000欧元就能带回家。

04

音乐

《Scream》

Michael Jackson & Janet Jackson

1995年，迈克尔兄妹Michael Jackson 和 Janet Jackson共同出演了MV《Scream》。

该MV总共花费了700万美元，是Michael 从艺史上制作费用最为昂贵的音乐录影。片中两人身穿金属质感的银色大衣和油亮的黑色皮裤，在洁白的太空船里尽情耍酷，摔吉他、打电动，玩的不亦乐乎。

当时正值Michael Jackson深陷流言蜚语的艰难时期，这部MV从歌词到演出，都像是Michael在崩溃边缘表达对世界的反抗。

《Oops!...I Did ItAgain》

BritneySpears

小甜甜Britney Spears的MV《Oops!…I Did It Again》也是千禧年不可忽略的Y2K作品。

片中，布兰妮身着一身泛着胶质感的红色皮衣皮裤，和身穿银色金属服的伴舞们在太空舱中自由舞动。这一画面也成为了布兰妮职业生涯中最经典的造型之一。

《Can't Get You Out of My Head》

Kylie Minogue

2003年，澳洲国宝级天后Kylie Minogue推出全新专辑《Fever》，这张融合了迪斯科舞曲、浩室音乐及迷幻音乐的舞曲专辑，让沉寂多年的Kylie咸鱼翻身走向事业巅峰。

其中大热单《Can't Get You Out of My Head》更是横扫全球榜单，在当年不管你是1是0是谁，听到节奏总能跟着哼上两句“La la la，la la la la la～”。

MV里的kylie化身口涂红唇身的太空女神，身穿一条V到肚脐眼的连帽连衣裤，与身后的伴舞大跳机械舞，妖娆的身段仿佛要将屏幕点燃。

在迈入千禧年之前，全球人类对新纪年抱有极大的憧憬。

尽管20年过去了，世界没有像人们期待的那样发展。但我们依然可以带着Y2K所含有的乐观主义，去面对今天的挑战。

土到极致就是潮，今天你土潮了吗？