菊花开了，中国和日本开出来的不一样！你知道为什么吗？

#多样世界生生不息#

菊花属于秋天，优雅而浪漫地开起来。它属于秋天的艳阳，属于秋天的萧萧的凉风，属于秋天的白霜。白色的菊花高洁淡雅， 红色的菊花热烈奔放， 黄色的菊花高贵从容。各自潇洒，从清晨到日落，摇曳风中，酣睡篱笆。

这是中国的菊花 。

日本的菊花也同样优雅，也同样浪漫。但总有一股气息，让你感受是不一样 的。这或许就是中日民族文化的差异吧，这种差异在表面上，更是在骨子里 。

日本的菊花显然有更多隐忍，更多坚持，有无尽无奈。你感觉不到中国菊花的那么热烈，那么奔放，那样从容。这或许就是历史文化的不同而造成的民族差异吧。

一、中国诗人如何爱菊花的？

【陶渊明】

中国最爱菊花的人，不能不提东晋的陶渊明。他可以做官，但却三番五次辞官不做，最终卒于田园。他的这股子倔强像什么？

他写了五首《咏菊》，其一是

秋菊有佳色，不同桃李枝。成蹊在其下，秾艳能几时？

惟爱此霜杰，单含贞秀姿，故人都壶至，赏趣聊赋诗。

他还写道：

采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。

这样的一种忘我境界属于田园诗人，也属于菊花。在他眼里，菊花的灿烂和美好一如诗人的心灵 。在田野的乡间小道，吹来自然的风，和着幽幽的香气，沐浴悠然自得的阳光，一种自在、悠闲、从容弥漫心间。

没有官场的俗气，追名逐利的丑陋，满口虚假的客套应酬，自由的空气，自在的田园，自然的纯朴，滋养了最伟大的田园诗人，也滋养了田园之中的菊花。就是喜爱这股恬静淡然、天然质朴、爽朗酣畅的菊花，诗人毫不吝啬地表达对菊花的赞美。

其实，花如其人，长在田园的菊花，聚集天地精华，干干净净、自成一体，暗合住诗人卓然不群的高尚品格。陶渊明始终保持着对理想世界的追求和向往，他的精神世界始终是那样的纯粹无暇，宁可自己去种田，宁可忍饥挨饿，也不愿涉足腐败透顶的官场，不肯与贪官污吏同流合污。别人捞钱我管不着，但自己可以远离是非之地。“不为五斗米折腰“，干干净净，自信地面对心中天地，问心无愧。将菊花的孤傲和高洁品格留给后世，成为精神营养，让他人细细品尝。

【黄巢】

也许受了陶渊明的影响，后世爱菊的人还真多。 真爱菊花的，唐代的黄巢，绝对应当算一个。 有诗为证：

待到秋来九月八，我花开后百花杀。冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲。（《不第后赋菊》其一）

飒飒西风满院栽，蕊寒香冷蝶难来 。他年我若为青帝，报与桃花一处开 。（《不第后赋菊》其二）

是的，哪怕没有考上功名，他依然那样自信，豪气满怀，只有秋日艳丽绚烂的菊花才配得上这样的气质。

菊花的美无与伦比，然而在飒飒西风中，没有蝴蝶前来看一眼。诗人心中为菊花的冷遇打抱不平，是对菊花的肯定和赞美，对菊花美好的自信和崇拜。或许是满腹才华，没有考取功名的失落和悲愤无奈，但诗人不肯认输，更没有怀疑自己，从此一蹶不振。落第激起了他的不甘和叛逆 。是的，他要将菊花展示在春天阳光温暖的大地，与百花争艳媲美，让世人看看，这菊花不同寻常的美好。

878年，关东大旱，官吏强迫百姓缴租税，服差役，百姓走投无路，聚集黄巢周围，黄巢揭竿而起，反了朝廷。转战半个唐朝江山，导致唐末国力大衰，这场农民起义是历史上影响深远的一场农民起义。

菊花的坚强和果敢仿佛与生俱来， 在寒霜的侵染中，一次次西风烈烈的呼啸后，挣扎的苦痛自然酿成了坚强与劲爽。花蕊经霜洗，孤芳悠然来。

【其他诗人】

金色花蕊在秋风中含笑，在雨中倾诉。没有悲伤，面对生活报以微笑，这是明朝的诗人张煌言 的感受。“战罢秋风笑物华，野人偏自献黄花。已看铁骨经霜老，莫遣金心带雨斜。”

白居易看他：满园花菊郁金黄，中有孤丛色似霜。

“露湿秋香满池岸，由来不羡瓦松高。”这是唐朝郑谷的心情写照。

“宁可抱香枝头老，不随黄叶舞秋风。”这是宋朝的女诗人朱淑真的孤傲气节。

含笑的菊花绚烂之后的淡然，隐隐淡出的有飘逸和高远拔俗，所以，秋天的菊香才格外的悠然旷远，这孤高自有一种傲姿，惹人爱怜。

二，日本人如何爱菊？

菊花的恬静和文雅，深受日本人的喜爱。

菊花是日本皇族的徽印，在日本人的心目中，地位高贵。

“如果要著书介绍日本，可以写一本专门介绍这里如何风行唯美主义，对艺术家和伶人推崇备至，对菊花栽培艺术的追求不吝余力。”

“日本庭院里每一块半嵌在地上的巨石都经过精心挑选，从别处运来 ，置放在由小石头铺成的隐形平台上。它的位置经过仔细计算，要考虑到和溪流、房屋、灌木和树木的相对距离。同理，菊花也是养在盆中，每年在日本各地的花展中展出时，每一片完美的花瓣都经过培育人的 精心摆放，花中经常插有细不可见的铁丝架，固定住每片花瓣的位置 。"《菊与刀》

整个日本到处充斥着这种仿照 ，你可以认为这是一种尊重，也可以认为这是一种约束。在日本的文化中就是这样矛盾而又理所当然。

日本人从小接受的就是这种训练，如《菊与刀》中举到一个例子：杉本夫人从六岁起就受教于儒学大师，背诵汉文字典。授课过程中，除了双手和嘴唇，全身其他部分要求纹丝不动。如果动了，老师和气而坚定地说：“小姐，很明显你今天的心情不适合学习。你应该回房静思一下。”这个小孩深感羞耻，也无法可想，只得卑微地先后向孔子画像和老师鞠躬，尊敬地倒退着出房间。

他们通过榜样和模仿接受对习惯的严格训练。习惯成了自然，他们就是这样欣赏着自己或他人习惯的美好。他们习惯礼貌周到，但心存傲慢；他们习惯对家庭和皇权绝对服从，谨慎对待各种要求，做出极度让步，不过是为了在闲暇轻松自在地享受乐趣。

他们机械般严格完成日常事务，实际上他们并不是真正发自内心的喜欢。他们保守冷漠，严格遵守自己制定的规则，觉得这样自己就等同于权威。在细枝末节上下功夫，不想去看待自己的真正感情。

日本人悟的最高境界是“无我”“忘我”，这种忘我，是不再关注自己的行动，除了目标和达成目标的行动，其他一切都不再存在。画家、诗人和武士都期望到达无我境界。他们感受不是无限，而是清晰、专注地感受有限的美，或者是如何调节手段和目的，以便自己付出恰到好处的努力，刚好达到目标。通俗地说，就是全神贯注地做事。

这种无我没有自我监督，更没有自我反思，不存在道德上的约束。用理性的机械式效率，以期达成目标。他们用“像已死之人一样生活”来形容一个人处于“通”的境界，并用这句话来鼓励自己下定决心对待生活中的迷茫。

所以，他们在出征前为自己举行葬礼，不用再思考什么才是恰当的行动，死亡意味着他们自由了，不再害怕，也不需要谨慎，所有的紧张、压力也不存在。死是他们解脱束缚，获得心灵的释放方式。这样你就能理解日本人为什么要自杀、为什么不肯认罪，不肯忏悔了，因为在他们看来是已死之人的做法，哪里还需要负责呢？

这在常人看来不过是一个掩耳盗铃的做法，他们却津津乐道，理所当然。

日本的皇族世代相传，是天的象征。中国可以变天，但日本不会变天，他们只选择遵从。中国有改朝换代，但日本没有。

所以，日本人爱的菊花，只有优雅，没有从容；有美丽高贵，却显单调刻板；有极端的精致，但少了几分洒脱。

三，中国和日本喜爱菊花的阶层

中国也有士农工商，日本也有士农工商，他们中的“士”都爱菊花。

中国的读书人爱菊花，把“梅兰竹菊”成为四君子，这几种植物的风姿其实就是他们的象征。

历来，中国的士一般是指读书人。而这些读书人，通过科举制（隋唐开始）得以进入统治阶层，成为各级官吏。他们既是国家政治的直接参与者，同时又是社会上层文化、艺术的创造者、传承者。

他们或许表面柔弱，但骨头不柔弱，特别崇尚“富贵不能滛，贫贱不能移，威武不能屈”的文人气节，他们的理想是“修身，齐家，治国，平天下 ”，他们或是改革或是治理或是进谏，直接推动着社会的发展。

他们以“耕读”传家，出仕则“为官一任，造福一方”，为农则日出而作日入而息；他们可进可退，“不愿为五斗米折腰”，侍奉权贵，始终保持着自己自由的人格和思想。他们虽然效忠皇帝，但也会以死进谏，更多时候保持互相合作的关系；他们认可与皇帝上下级关系，天下姓谁都可以，但百姓是无辜的，他们经常站在百姓的立场去治理天下，维护百姓的利益，寻求着公平之义，约束皇权的泛滥……

这样的读书人是可爱的，也受人敬重，所以中国人历来敬重知识，敬重读书人，再穷也希望孩子读书识字。“子不学，非所宜。幼不学，老何为。”“玉不琢，不成器。人不学，不知义。”

读书人喜欢菊花，是有道理的，他们欣赏着这种自由灿烂的花，渴望自己的人生如他们一样绚烂多姿，更有一种超凡脱俗的淡然，不畏权势，看淡名利，宠辱不惊。

日本人最爱菊花的是武士。武士不能兼职农民、工匠或商人，战争时期，他们是兵士，和平时期，他们享受俸禄，但份额并不多，大约和农民差不多。但是，他们和其他阶层有着地位的差别，他们有权对其他阶层用刀，决定他们的生死。

和平时期，他们不再是舞刀弄剑的武夫，他们渐渐成为各自领主产业的管事。他们有权有钱也有闲，于是，开始追求艺术。发展了风雅的能剧、茶道、艺伎文化，并追求着精益求精的技艺。

所以，他们爱上菊花，并不能展示菊花的妖娆多姿，自在洒脱，他们依附贵族而存在，他们的人生属于领主。一切看领主的脸色行事，听从上级的命令。即使喜欢了菊花，只能赋以高贵的身份，宣誓效忠。

四 总结

日本的菊花长在高大的庭院里，倚着朱漆栏杆，慵懒而优雅。对着烈烈秋风，绽放着美丽。是的，不乏高贵和娇美，不乏赞美和供奉，但总会让人感觉有些虚弱，有些隐忍，有不能言说的淡淡愁绪。

这样的日本菊花，我欣赏，但我喜欢不起来。

山野的菊花 ，开在路边、篱笆下，扎根广袤大地，吹着自由的风，有耐寒风骨，有艳丽姿态，骄傲洒脱，酣畅淋离散发着悠然秋香，唱着真实自在的歌。 或躺或卧，有诗、有酒、有花 ，不知不觉就醉了。

我喜欢这样的菊花，它有着中国的味道。