现在做综艺都这么“卷”了吗？《导演请指教》把预告做成了教材

这两天，一个新综艺《导演请指教》的预告片走红。

在3分钟的视频里，导演们悉数登场，介绍了电影拍摄里常用的一些名词，并且镜头本身，也在演绎背后的含义。

我们整理了这段短片的文本，结合图片，感受一下：

【景别】

全景：展现人物的整体

中全景：膝上，表达人物的动作以及周遭的关系中

中景：腰上，强调人物本身的讯息

近景：肩膀以上，利于强调人物本身的趋势，减少注意力分散。

特写：突出人物面目情绪。

【视角】

贴地角度：看不到我是谁，要的就是这种神秘感。

仰拍：镜头彰显主体的力量

俯拍镜头：削弱被拍摄者的力量

鸟瞰镜头：彰显出审判感

【运镜】

摇镜头：要建立不同人物之间的联系

移镜头：一换个时间，换个地点，完成空间的过渡

推镜头：展示更多的细节

拉镜头：扩大画面信息量，让场景更具张力

跟踪镜头：强调跟随感，仿佛置身场景之中，让观众沉浸和陷入场景

【帧率】

升格：通过拉长戏剧时间，增加了细节的颗粒度，转瞬即逝却又不可错过

降格：可以制造强烈的模糊和流光效果，也是“墨镜王”的惯用技法

（媒玩注：墨镜王指王家卫，短片中唯一提及的一名导演）

【灯光色彩】可以表达人物情绪，也可以渲染氛围

【配乐】画面的灵魂，万物皆有节奏可循

【CG】实现导演天马行空的想象

【特效】让技术服务艺术，好的特效理应不被观众发现

众人皆可创作的时代

你觉得什么是导演？

这部短片，以《3分钟入门导演》为题，是不是还挺有传播力的？

这就是一部好的宣传产品的应有的出发点，让用户在观看的同时拥有收获感。这个短片无疑知识点爆棚了——每一个镜头、每一个人物出现，都包含一个专业术语和呈现。

但影片并没有“说教感”，反而带来一种整个行业愿意把自己家底都和盘托出的“亲切感”。

因为虽然对深谙视听语言的从业者而言，这不过是基础知识，但对普通网友来说，这些常识的集中呈现是有收获的。在人人都能拍摄的时代，这部短片的确可以解决日常拍摄中一些困惑——比如，你最常问的是：拍照，要不要露出脚？

在部分从业人员一片叫好声中，普通网友们却表示了质疑——怎么什么人都能来当导演了？他们当中有的人真的是导演吗？他们不是演员吗？那些做过很多有争议的作品的导演，为什么也来了？

是的，这就是《导演请指教》的“弱点”——这个节目的阵容，并没有想象中那么星光熠熠，看起来更像是“跨界导演”。

在节目本身配置不够的情况下，这样一部宣传片的出现，无疑是加分的。因为这部短片本身就可以完全独立于这个综艺节目之外，是一个非常漂亮的教学短片，具有很高的视听意义和教学意义。

无论是文本，还是视频本身，都建议各大高校老师和对传媒有兴趣的同学转发收藏。