不想落入俗套？看用一部手机如何拍好天坛

如果说故宫是北京的流量担当。

那天坛就是北京的颜值担当。

集宏伟与精致于一身。

难怪北京那么多的LOGO标志，都选择以祈年殿为蓝本进行创作。

前几天，去了一趟天坛。

日落日分，游客多已散去。

静下来的广场只剩下一些摄影爱好者还迟迟不愿离去。

大家拿着长枪短炮。

我手握小手机似乎有点颇不专业。

但是，手机虽小，灵感不少。

拍出来的一些照片，感觉也是不错。

聊聊心得吧。

临关门的祈年殿，

人少、安静。

于是，不自主的，就想拍大场面（如上图）。

故宫如此，祈年殿如此。

毕竟，平时都是游人从众。

好不容易到空无一人。

还不铆足了劲使劲拍？

不过，你们知道，我是不喜欢走“寻常路”的。

所以，只拍了一张“证件打卡照”，

我就开始寻觅别的角度去了。

初级：构图

不想拍得循规蹈矩，就应该更灵活的去构图。

比如，加个前景。

用祈年殿前的门口作为前景。广角之下，得到一张框架式构图的照片。

当然，这张照片也是一个比较俗的角度，拍摄难度之低仅次于正面证件照。

随后，我注意到祈年殿的翼侧还有两栋建筑，建筑的屋檐正好指向祈年殿的屋顶。

于是，我爬上台阶，同样是利用广角，

屋檐和祈年殿就被“合照”到同一副画面之中了。

同样还是在台阶之上，退后几步，利用柱子做前景。

这样的构图相对于只孤零零的拍摄一个祈年殿来说，就会更丰满一些。

另外，就是拍摄的时候，我也并没有只盯着祈年殿来拍。

比如这张照片：

就是用祈年殿前面的围栏和东门拍摄了一个明暗、冷暖、黑白彩色的对比。

而这张照片，拍摄的是明暗交界处的灯柱：

琉璃瓦、红门、亮部的台阶、暗部的地砖。

四个部分从上到下 ，形成纵向的排比构图。

中级：拍人

建筑是死的，人是活的。

有了人的建筑，照片会更灵动一些。

所以，比单纯讲究构图来说，给照片加入“人”，可能对观察力和判断力，就会要求更高一些。

我在拍照时，特别注意那些落单的人。

而一旦选择好了对象，就会用一些表现手法来“柔和”人与景的关系。

比如，当时这个小姑娘正在拍写真。

我就在楼梯下，使用长焦拍摄，刚好拍到了小女孩很自然的一幕。

在拍这幅照片的时候，我同样是在楼梯下。边上一位摄影爱好者对着画面里面的女士说：“您拍完了让开一下，我拍一下”。

都喜欢干净的画面。

但画面里一定没有人才好看吗？

我觉得，有这位女士的存在，照片却更显独特。

上了楼梯，就是祈年殿了，使用广角拍拍摄，依旧可以拍得全。

不过，我还是更喜欢细节。

一位老人坐在墙根打电话，我观察到，他所坐的位置，正好是明暗交界线：

于是使用2倍变焦拍摄，照片虽简单，但却很立体。

同样的位置，退后两步，将太阳光“卡”在建筑的边缘。

等待一个人走过，正好挡住那位老人。

虽然头部略微和背景重叠，但也还算满意了。

高级：抽象

建筑、人，都是具象的，是一眼可见的。

那我觉得，更有趣的，应该是对它们进行拆解，从而将一些更抽象的部分呈现出来。

比如，我拍了这个台阶：

从原图上，你可能看不出我想表达的是什么。

但是，转成黑白，你能看明白了吗？

其实，我的构图方式，是从右上到左下的对角线。

而阴影，和天坛的房檐，就形成了这条抽象的线条。

在后期的时候，我可以选择全白的天空，也可以选择全黑的天空：

还可以选择将它们组合在一起：

那说到房顶：

我选择了这样这样不规则的方式来拍摄它的局部：

在后期的时候，使用黑白，将天空调整为全白，那么，天坛的三层宝顶，就像三道线条，变得抽象起来。

而这张照片，则是看到墙角的一道光：

利用后期黑白套彩色的方法，将光线突出出来，抽象而又直观的告诉你我所想表达的内容：

总结一下，通过这一系列的照片，我其实想表达的是：

人少的时候拍照。

最大的优势不是让你能拍出人少的景色（当然，这也是优势之一）。

而真正的好处，是可以让你静下心来，安静的创作。

这跟作家需要安静的写作环境，其实是一个道理。

静下心来，往往可以有着超常的发挥。