国产电影中，文艺片里能玩出一股“生猛”劲儿的女导演，也就是李玉了。

最近《断·桥》上映，是李玉继《观音山》之后又一部充满着灰色躁动青春的文艺片。

你可以说它是以犯罪片作为载体的文艺片，也可以说它是充满了浓郁文艺色彩的犯罪片。

口碑好坏参半，强大的阵容与制作团队的努力，似乎并没有达到理想的效果。

但仍可以感觉到，这部电影中有种生猛的力量，马思纯饰演的闻晓雨，逐步表现出一种“疯狂”感，王俊凯则演出了一种“颓废”的气息，范伟老师的演技依然无可挑剔。

大桥倒塌，尸骨重见，阴雨连绵，随着这样阴沉而猛烈的开头，在读研究生闻晓雨平静的生活骤然撕开了一道裂口。

1、闻晓雨的复仇，马思纯演出了“疯狂”的劲头

8年了，闻晓雨至今不能原谅父亲闻亮。她原本敬重的父亲，居然为了一个女人，抛妻弃女私奔了，多年来音讯全无。

母亲随后改嫁。闻亮的朋友朱方正收养了闻晓雨，把她当作亲生女儿一般，资助她读书深造。

没想到，一场大桥倒塌的事故，向闻晓雨揭开了陈年的秘密。

面对那一具残骸，闻晓雨不敢相信，也不愿相信那就是她的父亲，她声嘶力竭地喊道，我爸不是这样子的。

那场迟来的葬礼上，朱方正致辞沉重悼念昔日好友闻亮。

有个奇怪的男孩来找闻晓雨，说有事情要告诉她，看到朱方正走来，话还没说就跑掉了。

这个男孩就是孟超，8年前他在工地目睹了闻亮与朱方正、菊怀义争执，第二天闻亮就不见了，朱方正对外声称闻亮私奔了。

闻晓雨听到这些，整个人都处于一种震惊的状态。她多年来信任的朱叔叔，背后居然隐藏着不为人知的秘密。

随着菊怀义、甘小漾的相继死亡，闻晓雨逐渐看清了朱方正的真面目，也拿到了他杀害父亲的罪证。

然而，闻晓雨却没有把证据交给警方，这个一向文静乖巧的女孩，这次剑走偏锋了。

此时的闻晓雨已然有点疯狂了。从发现父亲尸骸，到确认朱方正是凶手，闻晓雨的精神始终处于一种应激的状态。

从震惊、难以置信，到愤怒、仇恨，闻晓雨做了一个让很多观众都觉得迷惑不解的决定——自己动手，复仇。

朱方正生日那天，打电话叫闻晓雨过去。闻晓雨单独去见养父，为他买了生日蛋糕。饭桌上的闻晓雨，表现得有点神经质，又像喝醉了酒一样，带着一种疯狂劲儿。

被仇恨攫取的闻晓雨，做出了疯狂的举动，但她哪里是朱方正的对手，反而落到了朱方正手里。

马思纯在影片中，演出了一个少女忽然遭遇打击时那种失控感，有点儿阴郁，有点儿神经质，到最后已然变得失去理智几近于疯狂。

她故作冷静，却隐约透露出压抑不住的内心恐慌，贸然出手伤人，却又不够凌厉决绝，她把闻晓雨那种应激状态下的疯狂劲儿表现了出来。

这种神经质又疯狂的状态中，还包含着一种矛盾与犹疑在里面，那是闻晓雨在面对养父时，既痛恨不已但仍存有感情的复杂心绪。

2、孟超的逃亡与救赎，王俊凯演出了“颓废”的气息

孟超是个身负命案、流浪至此的穷小子。

8年前，他打死了欺负姐姐的村霸，一路逃亡到这个城市。

用的是假名，没有身份证，他只能留在工地上干体力活。

无意中看到工地领导争执的画面，当时对他来说也没啥意义，却在8年后，大桥倒塌露出遗骸，才让他看明白，这事情非同寻常。

不知是出于一种来自逃亡者的正义感，还是纯粹属于多管闲事，他把自己所知道的事情告诉了闻晓雨。

起初，闻晓雨要报警，要他出面作证，他拼命挣脱，说出了自己在逃的事实。

后来，孟超发现，闻晓雨似乎要走上一条跟当年他类似的道路。

闻晓雨有点像他的姐姐。他的姐姐爱读诗，把海子的诗歌抄在笔记本上，孟超不懂为什么有人会喜欢诗，但姐姐却是他年少生活中最温暖最坚实的支撑。

但后来这个温暖的支撑被打碎了，他杀了那个村霸，姐姐去世，他逃亡。

如今，他在闻晓雨身上既看到了姐姐，又看到了当年的那个自己。

他不想让闻晓雨走他曾经走过的路，所以他试图阻止闻晓雨，提出要把优盘交给警察。

后来闻晓雨只身犯险，差点殒命，在关键时刻，孟超打电话给朱方正，用自己的命换了闻晓雨的命。

是什么让孟超决意牺牲自己的生命去保护闻晓雨的呢？

黑夜给我，黎明给你。

多年前孟超想要守护的人，他没能守护得住，如今他再次站在了这个关节点上，这一次，他想守护住她。

孟超在闻晓雨身上寄托了多重的情感，她既代表了当年他要守护的人，以及当年那个犯下大错一路逃亡的自己，也是如今在心里偷偷喜欢的女孩。

黑夜总是要有人来承担，那么就让他来承担，让闻晓雨可以在白天好好活下去。

“黑夜一无所有，为何给我安慰？走在路上，大声歌唱，大风刮过山岗，上面是无边的天空。”

孟超喝醉酒时反复吟诵的海子的诗，成了他命运的写照，他把自己活成了黑夜，把安慰给了闻晓雨。

这是他逃亡生涯的结束，也是他用生命换来的救赎。

王俊凯的表演虽还带点儿生涩感，但他自毁形象式的装扮，也的确演出了孟超的“颓废”。

隐姓埋名地活着，在废弃房子中间为自己搭建起的凌乱住所，身上的衣服是馊的，脸上随时都是脏兮兮的，一个颓废男孩的形象，就这么立住了。

就像易烊千玺在《少年的你》中也演一个脏兮兮的男孩，王俊凯这次也不惜自毁形象，好像这种少年成名的偶像，要证明自己的演技，都得先把自己变成一个“脏小孩”，从此扔掉偶像包袱，这才步入磨演技拼实力的进阶阶段。

肉眼可见，王俊凯这次进步还是很大的，“颓废”得很成功。

3、导演李玉——文艺片里的“生猛”劲儿

从《观音山》，到《万物生长》，再到《断·桥》，灰色而炙热的青春，是李玉的电影里始终绕不开的一个主题色调。

李玉是一个非常独特的导演，她擅长在这些文艺片里驾驭“青春”的题材，它是炙热的，生猛的，带着些许破碎感，混乱，迷恸，冲撞，寻找与救赎。

所以李玉的文艺片里常常带着一种“生猛”感，或许那就是源自于青春的某种特质。

这部《断·桥》里，亦是如此。李玉，依然向观众展现了一部带着“生猛”劲儿的文艺片。

这股“生猛”劲儿不但体现为影片的气质，而且表现在人物及剧情当中。

痛恨了8年的父亲，突然变成了一具恐怖的尸骸，出现在闻晓雨的面前。

这种冲击感，对这位少女产生了难以承受又不可磨灭的影响，就像一记闷雷炸响在她青春的天空里，从此她的世界就陷入了无尽的迷雾、阴雨与阴霾里。

后来亲眼看到养父朱方正用混凝土灌注，活埋生父闻亮的视频时，闻晓雨被这极具冲击力的一记炸雷，给炸懵了。

她的眼神里充满了惊惧与难以置信，这样接二连三的刺激，是闻晓雨的青春里难以承受之重，所以她崩溃了，疯狂了，笨拙地，你甚至可以说她愚蠢地，直接冲撞向她曾经也当作亲人的凶手。

你可以感觉到这影片用力很猛，带着极强的情感冲击力，以及处于重重阴雨迷雾中的年轻人，那种失去控制的冲撞感，在影片中非常鲜明且有力度地表现了出来。

这是李玉对于青春、对于文艺的那种独特的感受与掌控力，在影片中画下了浓墨重彩的一笔。

这股生猛劲儿，还体现在影片的叙事结构、推进节奏里，虽是犯罪片，但没有多少悬疑氛围，开场没多久就几乎直接暗示出了凶手，也没有玩反转之类的路数，其重心直接放在了表现置身其中的人物的反应，因此在情节的推进上，也是直接、迅猛，不拖泥带水。

《断·桥》目前豆瓣评分6.3分，口碑方面也是褒贬不一，偏爱李玉风格的人会非常喜欢，不喜欢的人仍是不喜欢。不少观众纷纷表示，不理解闻晓雨手上拿着优盘，还要去自己杀人的行为。

或许可以理解为，她被仇恨冲昏了头脑吧。

这恰好也说明了，影片中没有铺排好人物行为的逻辑，包括情感逻辑，以及叙事逻辑。如果多花些篇幅，把这个行为逻辑给呈现清楚了，或许评论区就不会那么多观众纷纷表示疑惑了吧。

虽然导演李玉后来在社交媒体对这个问题进行了补充解释，但是这本应是影片本身就应该解决的问题，事后补充解释恰恰也反映了影片的不足之处。对此大家怎么看呢？

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