煞气和狠劲远去，周润发不再是“赌神”，他是演员的标杆

前段时间，网友晒出和周润发的合影，照片中的发哥染了一头银发，让人觉得帅气十足，67岁的年龄丝毫还年轻，散发自信的光芒，气质依旧拿捏得住。

这离不开他乐观积极的状态，毕竟纵横四海自有本色。他用许文强诠释了江湖，用小马哥诠释了情义，用阿郎诠释了真爱，用高进诠释了魅力，更重要的是，发哥用自己诠释了低调做人，没有一点巨星的架子。

在80后的印象中，他是香港黑帮动作片的一代宗师，总是风衣墨镜、冷血双枪、阳光微笑的老大，一代人的青春偶像，陪伴着他们成长。

有人曾说：“做人看刘德华，做事看古天乐，而做人做事就要学习周润发。”

但是随着时光的流逝，发哥的煞气和狠劲已离他远去，难道再也回不到过去了吗？

正所谓穷人的孩子早当家，别人小时候，父母都捧在手心上，可周润发早一步踏入社会，为家里人分担压力。

1955年，他出生在香港南丫岛一个农村家庭，父亲是船员，母亲是帮佣，生活贫穷，周润发从小就开始打散工挣生活费，读到高中三年级，家里已经无能为力供他继续读书，他只好出来社会寻找工作。

因为学历不高，该干的底层工作，他都做过，其中就包括流水线工人、服务员、打杂、照相机售货员等等，可他从来没喊过辛苦，他认为：“人工作不是为了名牌、奢侈品，只不过是为了可以吃到一条鱼，吃到一些菜。”

当他18岁时，他偶然在报纸上看到TVB艺员培训班征人广告，那时的他没有考虑太多，只是为了讨生活，就勇敢去尝试。

他在现场1 分钟唱歌，念 1 页台词，还没考完所有的项目，其他的考官就已经坐耐不住，想告诉他考核失败，然后一走了之，但钟景辉说服了其他人：“这是一个表演天才，只是他还不能收放自如。”多年后，钟景辉承认：“我当时觉得他会红，但确实没想到，他能红到现在。”

就这样，周润发得到钟景辉的支持，顺利进到TVB学习，对于自己被录用，他曾说过：“我不是来做明星，不是来做艺人，而是来打工的。”

他跟电视台签了十多年的合约，刚开始一直跑龙套，由于长相英俊，领导都很看得起他，愿意给他机会出演男主角，但他没有选择权，无论剧本和团队是否优秀，他只能乖乖去演绎，90%的戏都不得不拍，关键周润发还要供房供车，所以有时候总会看到他的一些烂片。

皇天不负有心人，他遇到了《上海滩》和《英雄本色》，这让他的演艺生涯到达巅峰。

周润发代表着香港电影的一种草根拼搏精神：吃得苦中苦方为人上人。

1980年，他在《上海滩》中饰演许文强，那是无数人依然忘不了的角色，也只有周润发才能演出来的经典，在乱世中亦正亦邪，看起来文质彬彬，没想到儒雅狠辣。很多人看到许文强倒下的那一刻，都流下眼泪，感叹为何他和冯程程的爱情没有一个好结局。

原本这个角色是为郑少秋量身打造的，可惜那段时间他生病了，无法出演，才推荐周润发，而发哥为了演好这个角色，专门研究二三十年代的上海历史，虽然他凭借该剧一炮而红，但他认为：“我演得还不够成熟，只是三分演技，七分偶像。”

1986年，周润发饰演《英雄本色》中的小马哥，他戴着墨镜，叼着火柴力争上游，绝不认命，让人看得热血沸腾，那句台词“我失去的东西一定要拿回来”一直鼓励着年轻人奋发图强。

黄百鸣回忆剧组选角，表示周润发不是“小马哥”第一人选，毕竟那时发哥人红，而《英雄本色》讲述兄弟情，狄龙和张国荣才是主角，没有理由让当红艺人演配角，他们就考虑林子祥，遗憾的是那边没有档期，只能重新邀请周润发。

发哥看到是自己喜欢的角色，不管之前合约如何规定，通通不作数，就跟导演说：“我现在不按天收片酬，任拍。”

剧组看到发哥诚意满满，现场给他加了很多戏份，由原来的配角变成主角，结果使他突围而出。

1987年，发哥穿礼服陪跑了三届金像奖，终于凭借这部电影拿到影帝，可是他却急急忙忙从澳门片场，穿着便装赶来领奖，那时的他感慨发言：“我等了三届，但我今晚没心理准备，只穿得随便，这很遗憾。”

那个年代他没有经纪公司和助手，全都是靠自己一个人，看着他似乎光鲜亮丽，可不知道他背后吃尽苦头。

在《老虎出更》中，周润发要一口气生吞12个生鸡蛋。《监狱风云》的周润发要跳粪坑，别人闻到那股臭气远远走开，发哥偏要跳下去，完成那个镜头，对于他来说，只要导演一开机，他就进入状态，周围一切都不重要。

这也是他作为演员的职责，敬业和认真缺一不可。周润发常说：“年轻时多吃一些苦，老了才会轻松。”

1989年，他出演王晶的《赌神》，高进一角迷倒万千少女，前一秒是叱咤风云的赌神，后一秒转变成憨傻可爱的普通人，他最后打败了所有人，但该失去的也都失去了。周润发拥有强大的气场和魅力四射的表情，让对手闻风丧胆 。

这部电影拿下3700万票房，他又陆续出演《纵横四海》和《花旗少林》等作品，都取得不错的成绩，周润发也由“票房毒药”逐渐变成“票房保证”。

1995年，周润发拍完《和平饭店》，就不怎么接港片，选择进军好莱坞，对于英语零基础的他，花了3年多的时间学习，终于能用英语跟外国人交流。1999年，他的《安娜与国王》，获得外国导演的一致好评，周润发也是第一个不靠打戏就闯进好莱坞的香港演员。

他又发展内地市场，一开始的《卧虎藏龙》和《让子弹飞》反响还不错，可是他后续作品口碑平平，少有佳作，57岁才被邀请回香港拍《大上海》。

可此时的香港电影已经衰落，毕竟很多人都说电影好像没什么“港味”。而发哥也不再是当年的许文强、小马哥、赌神，他身上那股煞气和狠劲已远去，连王晶都说：“发哥现在太平和，不够凶狠，演技退步了。”

其实这也很正常，毕竟发哥这几年在香港非常接地气，老少通吃，出了名的“抠门”。

想遇到周润发，就到香港地铁和菜市场，说不定还会见到发哥在地摊买15块钱的拖鞋，连手机都是用古董诺基亚，为了省理发钱，他宁愿让头发变长。

发哥简直是没有明星光环，在香港街跑步健身，他都不需要带司机助理，像普通人那样与小摊贩聊天开玩笑，他曾说：“这就是我生活的一部分，不可能说你当了演员，就没了这个习惯。”

他对任何人都体贴照顾，进到剧组，没有小辈那般耍大牌，在电影《满城尽带黄金甲》就做起勤杂工，给大伙做吃的，骑着板车送饭，什么杂活都做，反正不收一文钱，工作人员都称他为“活雷锋”。

《铜雀台》是新人导演的作品，而周润发却愿意出演曹操，他说：“我知道这片票房可能不好，但这个导演很有想法，我想帮他。”

后辈苏有朋透露拍戏时，跪到脚没知觉，他又不敢讲，可发哥发现后就提醒剧组人员为他准备护膝，还请自己去他休息的帐篷里聊家常，让他感受到暖心和体贴。

拍《大上海》，作为前辈的周润发，还会指导黄晓明演戏，他希望年轻演员把电影行业搞得风生水起，他有责任传承给后辈，帮他们推一把。

2012年，周润发凭借电影《铜雀台》和《大上海》获得年度风云人物，他时刻顾虑到电影圈未来的发展，为这个行业付出了很多贡献，值得每一位后辈学习。

2018年，他和郭富城主演的《无双》在中国大陆最终获得12.7亿的票房，这部电影是发哥演艺生涯中，四十多年演戏的总结，导演庄文强把八十年代发哥所演的电影，每一部都截取出一小段，然后集合起来，做了笼统的角色回顾。

所以很多年轻人看完电影，对周润发有了重新的认识，而老一辈的影迷表示：“记忆中的周润发又回来了。”其实发哥只要选对剧本，就不会有这么多烂片，分分钟钟能票房夺冠。

如此不在乎名利的明星，在娱乐圈也是少有，而周润发有今天的成就，离不开背后的女人陈荟莲，她为丈夫奔波劳碌，年轻时更是忍辱负重，相爱多年，发哥一直不提结婚，她都没埋怨过，处处为男友着想，直到发哥拍完《秋天的童话》，才意识到女友的不容易，花15美元结婚，给发嫂名分。

婚后的陈荟莲被宠成了世间最幸福的女人，可惜却没有孩子，但对于发哥来说，两个人已经很幸福，只要互相喜欢彼此就足够。

后来，他们成立慈善基金会，决定裸捐全部家产56亿，表示这些钱不属于他们的，未来带不走，把它贡献给有需要的人，这才有意义，诠释了取之社会用之社会的价值观。

发哥除了是个慈善家，还是个热心市民，在台风天，他愿意冒着强风在街道清理树枝，当发哥徒步锻炼，只要看到游客，都会主动帮忙叫车，如果碰到义工搬流浪狗，他二话不说，就会伸出援手。

以前他总是为了讨生活，现在是为了讨开心。在周润发跨入演艺行业之前，曾在摄影器材公司打工，他成了一位摄影发烧友，当拍完《卧虎藏龙》后，就找摄影老师拜师学艺。闲余时间他都会到处拍照，有时为了冲洗照片，他可以待在暗房里一整天不出门，这就是他的乐趣。

人一旦年纪变大，所有名和利都不重要，只想平淡生活，把更多精力追求自己真正喜爱的事物上。

正如他的新电影《别叫我“赌神”》，意味着发哥的辉煌时代已经过去，导演、演员和观众似乎都难以找回曾经的味道，给予我们更多是温情和励志。

毫无疑问他是演员的标杆，现在很多年轻演员一出来就当主角，没有太多实践，演技各方面达不到要求，其实慢慢一步步走上去的过程也很重要。

67岁的周润发演了超过100多个角色，经历了苦，尝过了甜，现在也活得很洒脱，

他的人生如《卧虎藏龙》一句台词：“把手握紧，里面什么也没有。把手松开，你拥有的是一切。”