中国经典功夫片电影为什么越来越少？

因为属于武侠的时代已经过去了，属于中国人的热血时代也已经过去了，中国人不再具有侠义精神，而是受商业社会的影响，全部成为节奏快、压力大的现代都市人。

其实早在年，武侠大师金庸的最后一部作品《鹿鼎记》问世，就已经意味着江湖的逝去。在《鹿鼎记》里武功卓绝的大侠们一事无成，倒是一个代表了普通大众（甚至是不如普通大众）的韦小宝脱颖而出，叱咤江湖。

谁曾想当金庸推出这部预示着武侠终将成为历史的作品的时候，香港的电影人们却一手打造武侠影片的崛起。其实早在六七十年代，邵氏武侠片就已经风靡香港。而到了功夫片、动作片横行的八九十年代，天马行空的徐老怪横空出世，和李连杰、赵文卓、袁和平、刘家良等人精诚合作，不断推陈出新，将中国传统的大侠一个个搬上银幕。那时的人们向往大侠，那时的人们还愿意相信武侠世界的魅力，那时的人们愿意成为代表正义的一份子。

但是到了当今社会，经济高速发展的今天，和平与发展越来越成为社会的主题，追名逐利成为大家的首要追求，武侠已经成为一个被人忘记的逝去的名词，当市场基础不在的时候，武侠电影也逐渐被人们遗忘。

许多电影人们想出许多办法，想重振武侠影片的声威，可以不尽如人意，就连曾经的徐老怪，也已经渐行渐远。

但是有人在，希望就在。属于武侠电影的黄金时代过去了，但武侠影片不会消亡，而是会永远在人们心里！

因为一个时代潮流兴起和退出都代表一代人的特色。八九十年代，百废待兴，爱国主义思想强烈，在香港功夫片输入之后，掀起了一轮武术热，那时青少年也没有沉迷的游戏可玩，在成龙，李连杰等巨星的引领下，少林寺人山人海，各种武术学校层出不穷。现在有了游戏，青少年连楼都不想下，象入魔一般，在手机电脑屏幕日夜厮杀，所以亲情淡薄，社风滑坡！

时代在变化，市场需要也在变化，现在的年轻人是主导力量，而他们审美观或者功夫情怀没有以前浓，而电影市场的导演们也会根据市场需求和人的导向去了解他们都需要什么，年轻人需要什么，所以，情怀变了，市场随着也会改变

首先我觉得是时间和精力。为什么这么说呢，拍功夫电影需要耗费大量的时间和精力。你最起码的又练功，而不是花架子。这明眼人一看就知道，而要练功夫你就得吃的了这份苦，先不说练功夫需不需要天赋，后天的训练，拍出来的效果的真实性是有严格的要求的。观众已经看过很多武打动作了，如果是没有用心的电影，单靠简单的特效和剧情，没有创意，是远远不能打动观众的。

其次是演员。很多我们熟悉的演员都退休了，现在大多数演员都不愿意吃苦了，没有好的武术功底，基本依靠特效飞来飞去，以前比较厉害的武术指导一个个退休了，转行的转行，即使有新晋的张晋、吴樾，但剧情方面又是一大硬伤，所以，功夫电影也逐渐落寞了。

电影电视都是舆论宣传阵地，它能反映政治经济社会倾向，各有所图。武打上宣传阵地，其实质是一种无奈和无聊。在历史上，武术的本身在于强身健体，保护自己和自身利益的手段。进而发展成一种娱乐。当他千篇一律靠武术解决问题疲劳产生视觉麻痹之后，也就失去票房价值。没有更高级的题材可以吸睛，没有更新的内容横空出世，武打片衰退或下滑则是自然而然的吧？谢谢！