李商隐《蝉》的第四句是“噤声如痴呆。”这句话被誉为神句，主要是因为它具有深刻的思想内涵和精湛的艺术表现。

首先，这句话描绘了蝉在落叶间噤声的情景，通过对蝉的吟唱与安静之间的对比，展现出时间的流逝和岁月沉淀下的沉寂与萧条。蝉声往往是夏季的代表，而李商隐却选择在秋天描述蝉的无声，这充满了诗人对时光流转的感慨，也有些许的忧伤和无奈。

其次，这句话所用的形容词“痴呆”传达了蝉在噤声的同时，仿佛进入一种迷离、恍惚的状态，即使不能再出声，但依然在自己的世界中，不断地回荡和激荡。这种感觉渗透出蝉对生命的执着和对音乐的热爱，也反映了诗人自身对生命和艺术创作的追求和坚守。

最后，李商隐的这句“噤声如痴呆”巧妙地结合了蝉的吟唱与人生哲思，通过对时间、生命和音乐的描绘，表达了诗人内心的复杂情感和深刻思考。它不仅在语言上富有美感和表现力，更蕴含了智慧和哲理，因此被誉为神句。

以前写过这首诗，还发在头条上，拷过来吧：

李商隐loser的人生告诉我们：做人最要紧的是搞明白自己要什么

董点国学 2018年10月20日

不管你对李商隐熟不熟悉，下面这几句诗，你一定听过：

此情可待成追忆，只是当时已惘然。

身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。

秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声。

桐花万里丹山路，雏凤清于老凤声。

这都是李商隐写的。 李商隐身上的标签有：晚唐才子，朦胧诗人，多情种子，看不懂的无题诗，叽叽歪歪的loser。 没错，他真是个叽叽歪歪的loser。 有多叽歪？有多loser？ 一首诗就能看明白：

蝉

本以高难饱，徒劳恨费声。 五更疏欲断，一树碧无情。 薄宦梗犹泛，故园芜已平。 烦君最相警，我亦举家清。

李商隐这首咏蝉诗，没前面那些名句惊艳，但真看懂了，会让人惊心。 这首诗被称为唐朝最好的咏物诗之一，但知道的人不多，因为一般人看不懂它好在哪，真看懂了的，又不愿意多读，读多了要抑郁。 这首诗是理解李商隐的钥匙。

说这首诗之前得先大致介绍一下李商隐。概括来说，李商隐在人生开始时抓到的牌并不好，但他很快凭本事换到了一手好牌，但最后，他又凭本事把一手好牌打烂了。

李商隐的一生 李商隐出生于公元813年，老爸李嗣是个低级官吏，在李商隐十岁时就挂了，小小的李商隐长子当家，和他妈妈艰难过活。李商隐说当时是“四海无可归之地，九族无可倚之亲。” 不过虽然开局比较差，但李商隐熬过这段少年时光后，牌却越换越好了。 李商隐从小就特别能读书，据说他“五岁诵经书，七岁弄笔砚”，在老家还有一位很有学问的堂叔来教他，十六、七岁时就写得一手好文章，被白居易、令狐楚等人赏识。 这两人是当时的文坛领袖兼显赫高官，被他们看中无疑是打开了人生的上升通道。令狐楚对李商隐非常爱惜，把他当成亲儿子，不仅从经济上资助他，让李商隐当幕僚，还教他读书写文章，让他和自己的儿子们交往。穷孩子李商隐就这么被带进了上流社会社交圈。 后来，令狐楚还让儿子令狐陶向考官推荐李商隐，让李商隐25岁就考中了进士。唐朝有“三十老明经，五十少进土”的说法，意思是五十岁考中进士都算年轻，李商隐25岁中进士，有多风光可想而知。 李商隐这时真是换到了一手羡煞旁人的好牌。

但是，谁都没想到，这么好的牌会打砸了。中进士这年，是李商隐一生的巅峰。 这一年是公元837年，李商隐春风得意，新科进士的活动一场接一场，两个月后，终于结束，李商隐衣锦还乡，探望老母亲。但也在这一年，令狐楚去世了，李商隐失去了既是老师又如父亲的大贵人。没有了令狐楚，李商隐在政治和人情世故上的不成熟暴露无遗，人生状态迅速下滑。 第二年，李商隐当了应泾原节度使王茂元的幕僚，还娶了王茂元的女儿。王茂元也是高官，也很欣赏李商隐，但这个婚姻却犯了官场大忌，把李商隐拖进了牛、李党争的政治漩涡。 唐朝党争严重，令狐绹是“牛党”，王茂元是“李党”，在当时人看来，李商隐亲近王茂元就是对令狐楚的背叛，不仅令狐陶一派的牛党对李商隐有看法，连李党们也认为李商隐背信弃义，这导致李商隐在838年的吏部授官考试中被除名，唐朝考中进士后还需参加授官考试，考过才安排官职。李商隐虽然考中了进士，但名声坏了，连授官考试的资格都没了。

不过，李商隐虽然一步走错，但并不表示没机会翻身，毕竟他年轻有才。只是，在之后的20多年，李商隐每次在关键时刻做出的选择都对自己没好处，让人看得无可奈何，只能理解为才子和政客太难兼容吧。

总之，李商隐在牛李两党都不讨好，哪边当权了都不用他，他一年比一年混得惨，抑郁症一年比一年重，46岁就病死了。史书上给他记下了很不光彩的评价：

“牛、李党人蚩谪商隐，以为诡薄无行，共排笮之。”——《新唐书》

“无持操，恃才诡激，为当涂者所薄。”——《旧唐书》

他曾经的好哥们令狐绹则“恶其忘家恩，放利偷合。”——《唐才子传》

《蝉》诗读懂李商隐

李商隐每到困境，都会去找大富大贵的令狐绹，令狐绹曾身居相位十年之久。令狐绹念在少年情谊，还是帮过李商隐几次，最后一次引荐李商隐当了正六品上的太学博士。《蝉》这首诗就是李商隐在困境中写的。

本以高难饱，徒劳恨费声。 五更疏欲断，一树碧无情。 薄宦梗犹泛，故园芜已平。 烦君最相警，我亦举家清。

在儒家文化里，蝉是君子的代表，蝉吸树汁为生，不吃虫不吃草，不争名夺利，有“文、清、廉、俭、信”五德。 这首诗第一句“本以高难饱”就取意蝉的高洁，因为高洁，不争不夺，所以，吃不饱，饿得直叫唤。

第二句“徒劳恨费声”是蝉想通过叫唤获得帮助，吃上饱饭。但是，没用，没人理你。 很明显，李商隐是用蝉写自己，希望令狐绹能帮他。但他想求助也不好好说，还充满纠结和哀怨：既想要高洁，但又受不了挨饿，饿了就满腹哀怨，我这么高洁，你怎么能让我挨饿？我饿了你怎么能不理我？真让人看了浑身难受。

“五更疏欲断，一树碧无情。”这两句是全诗最好的句子。蝉叫到五更时已经没力气了，叫声断断续续，简直快死了。可是旁边的树，居然还那么碧绿，还长得那么精神。我那么惨，都快死了，你却还过得那么好，一点都不心疼我，一点也不为我难过，也不帮我。 这四句诗写得真是好，李商隐把他的人生状态和心理状态毫无遮拦地全写出来了，写出了一个大才子的哀怨乞怜，像一个深宫怨妇那样乞求恩宠。

这四句诗里，有落魄才子的进退两难和无所适从，既向往荣华富贵，又以清高来自我安慰，既要摇尾乞怜，又厌恶自己失去自尊，既想求助，又扭扭捏捏。这四句诗准确地写出了潦倒之人的心态，被后人称为是“追魂之笔”。 这种心态极难写，一般的人没才华写，就算有才华也不见得肯把这种心态写出来给人看，因为写出来会被鄙视的。 对令狐绹这种身居高位的人来说，看到这样一首求助诗，即便会因为从前的情谊心生怜悯，愿意扶他一把，也得对方扶得起来。但从这首诗里，你会怎么评价作者的精神状态和思想境界？你敢为他引荐一个重要的职位吗？一个文人这么写诗，能让人瞧得起他吗？ 这样的好诗也只有李商隐这种既有才华，又潦倒、柔弱，还足够真性情的人才会写、才能写，才敢写。

纵观李商隐的一生，可能少年的贫困限制了他的境界。生存的压力和家族的责任让他对仕途名利充满向往，这也没什么不对，既然向往那就追求吧，但他偏偏还想要清高，既然想要清高，那就忍受一下贫寒吧，但他又偏偏哀怨“高难饱”，既然想饱那就好好求助吧，但他又偏偏嫌弃自己仰人鼻息，不想仰人鼻息那就贫寒且自尊吧，但他看别人过得那么好，却偏偏心意难平，你怎么能够那么“碧无情”？自己因为高洁才贫寒，你怎能不帮我？话外之意，简直是在说别人不高洁，所以才富贵。

唉，真让人看得着急：李商隐，你叽叽歪歪的到底想干什么？你能不能先想清楚，你这辈子，要的到底什么？舍得舍得，有舍才有得的道理，要不要给你讲一遍？

李商隐有首《有感》诗，也许是李商隐对自己的人生的反思：

中路因循我所长，古来才命两相妨。 劝君莫强安蛇足，一盏芳醪不得尝。

我本来应该根据自己的长处去走一条中正、不投机的路，可惜啊，难道才华好的人命总是不好吗？如果不画蛇添足，那么该你喝的酒，你总能喝到。好好的正路不走去走捷径，哪知捷径是歧路。

但是，人生不幸诗家幸，赋到沧桑句便工。如果李商隐不是活得这么扭扭捏捏叽叽歪歪，他又怎么写得出这些既抑郁又精美的诗？

无题

相见时难别亦难，东风无力百花残。 春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。 晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。 蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。

锦瑟

锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。 庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。 沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。 此情可待成追忆，只是当时已惘然。

无题

昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。 身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。 隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红。 嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬。

那是关于一只蝉的故事。

本以高难饱，徒劳恨费声。 五更疏欲断，一树碧无情。 薄宦梗犹泛，故园芜已平。 烦君最相警，我亦举家清。

诗大意丨

蝉，居高枝，饮清露，日夜而鸣，费尽力气亦难饱腹。五更天蝉鸣衰尽，满树葱郁却毫无怜情。

后四句: 老规矩，诗人感叹自己就像那只可怜的蝉，清高清贫清汤寡水云云。

五更疏欲断，一树碧无情丨

“一树碧无情”被誉为神句。这两句就是全诗点睛之笔。按规则“疏欲断”对“碧无情”。

疏欲断丨指五更蝉微，衰落消尽之势；“碧”，石字部，原为青绿色石。有石则冷，青绿色属冷色调。

孤蝉声残，周围一树青葱冷无情。一片繁荣，几点凄切，两两不关情。两厢对比，很自然地承接了由“恨费声”到“疏欲断”的悲凉升华。

树枝为蝉栖息之境，诗人以蝉自喻，“一树碧无情”自然对应诗人当下世态炎凉的境遇（后述）。

可见，无论是妙到毫颠的“碧”字，还是整句作为对诗人境遇的暗喻，“一树碧无情”都妙到极致，它被称为神句并不算过分。

一世“伤”隐丨李商隐

李商隐年少亡父，先被令狐楚提携，后成王家女婿。晚唐朋党之争严重，令狐和岳父是对立阵营，不谙世故的李商隐为了难。悲惨才刚开始...

令狐楚过世，老岳家得势，但此时李母过世，李守孝三年，错失最好机会。李守孝归，岳父又过世，令狐家又得势。李商隐抛却文人最珍贵的清高，巴结令狐家求个一官半职。令狐楚之子令狐綯以“忘恩负义之小人”为名，多次拒绝、奚落李商隐。最终孤独无助的李商隐仕途失意，四处漂泊。

李商隐在弱冠之年，父亲、恩人令狐楚、母亲和岳父都已相继过世。婚后12年聚少离多的老婆也病去。至此，李商隐落了个茫茫大地无处隐...

一生飘零的李商隐闻蝉起兴，成就五律名篇《蝉》。五更疏欲断，一树碧无情。李商隐或未必有他自喻的蝉清高，却远比那只蝉境遇凄凉...

李商隐的《蝉》是一首咏物诗，清人朱彝尊誉其是“咏物最上乘”之作，诗中李商隐借孤穷悲鸣之寒蝉，抒发自己穷困潦倒、漂泊无依的悲愤心情。诗中第四句“一树碧无情”还被钱良择誉为神句。

全诗如下:

蝉

李商隐

本以高难饱，徒劳恨费声。

五更疏欲断，一树碧无情。

薄宦梗犹泛，故园芜已平。

烦君最相警，我亦举家清。

一、全诗解读
本以高难饱，徒劳恨费声。

《吴越春秋·夫差内传》：“夫秋蝉登高树，饮清露，随风㧑挠，长吟悲鸣。”古人不知蝉吸树液为生，以为蝉只饮露水，所以诗中说“难饱”。

首联闻蝉鸣而起兴，言蝉居高处，饮露难饱，因而发出悲鸣，但却无人帮助，只是徒劳。

五更疏欲断，一树碧无情。

疏，蝉鸣稀疏。断：蝉鸣断绝。

颔联承“恨费声”而细言之。蝉不住地悲鸣，至五更将晓，蝉鸣越来越稀疏，几欲断绝，因为悲伤憔悴，蝉已无力悲鸣，然而，那碧绿的树木，依然无动于衷。

薄宦梗犹泛，故园芜已平。

薄宦：官职卑微。

梗犹泛：典出《战国策·齐策三》：土偶人对桃梗说：“今子东国之桃梗也，刻削子以为人，降雨下，淄水至，流子而去，则子漂漂者将何如耳。”后以梗泛比喻漂泊不定，孤苦无依。梗，指树木的枝条。

芜已平：荒草已经平齐没胫，覆盖田地。陶渊明《归去来兮辞》：“田园将芜胡不归。”

颈联将诗的主体转到诗人自己身上来，说诗人自己官职卑微，却像水中树梗，四处漂泊，而家乡故园，已经长满芳草。

烦君最相警，我亦举家清。

清，清贫。

最后，诗人将蝉与“我”对举，蝉的“难饱”正与我的举家清贫相应，蝉的悲鸣也警醒了我这个四处漂泊的小官。尾联将咏物与抒情密切结合，并呼应开头，首尾圆合。

二、神句赏析

清人钱良择在《唐音审体》中评说：“（‘一树碧无情’句）神句，非复思议可通，所谓不宜释者。”就是说，这是一句神句，神得不可思议，神得不能解释，不能翻译。

那么，这句诗“神”在哪里呢？

诗写到蝉不住地悲鸣，悲鸣到憔悴欲绝，此时必须写外界对蝉悲鸣的反映，最直接的反映当然是来自于蝉所栖息的树。

树怎么反映呢？李商隐下了“碧无情”三个字。

碧是冷色，放在这里本来就给人一种冷漠的心里暗示，但是，一个碧字还不够，情感冲击力不够大，比如，将这句诗改为“一树犹自碧”，也能表达树的冷漠，但是情感冲击力不够。

于是，李商隐在“碧”字后面加了“无情”两字，无情不禁表达了树的冷漠，还包含了蝉与诗人内心的控诉，这样，蝉与诗人内心的悲愤之情才显得强烈无比。

明人钟惺认为，“碧无情”三字冷极、幻极，点出了这三个字的艺术效果，这三个字将视觉形象与心理感受融为一体，产生了极为清冷的艺术感受，被誉为神句并不夸张。

李商隐这首《蝉》是一首咏物诗，我们现代人看到蝉，可能会觉得那种一到夏天就在树上吱吱叫的动物，烦都来不及，有什么好咏的，但是在古代啊，人们对蝉的生活习性认识错误，以为蝉靠着饮露水而生活，觉得蝉拥有高洁的品质，便咏蝉以自叹。

《蝉》·李商隐

本以高难饱，徒劳恨费声。
五更疏欲断，一树碧无情。
薄宦梗犹泛，故园芜已平。
烦君最相警，我亦举家清。

这首诗，有很多典故，读来不太容易懂，我们一句一句拆解开来分析。

本以高难饱，徒劳恨费声：这句其实是李商隐的牢骚之语，说蝉居于高出，饮露难饱，却没有人可以帮助它，发出的悲鸣只不过是徒劳。

清代纪昀评此诗时，说：“起二句斗入有力，所谓意在笔先”，为什么这样说呢，因为这两句诗一出来，直接就抒发蝉饮露自洁，清高难饱的品质。

蝉饮露难饱的典故出自《吴越春秋·夫差内传》：

“夫秋蝉登高树，饮清露，随风㧑挠，长吟悲鸣。”

这两句说是写蝉，实际上是自喻，蝉吸风饮露是高洁的品格，自己为人清高，所以如今清贫难熬，不也是高洁的品格吗？因为发声向人陈情，希望得到某种帮助以摆脱困境，但这样的陈情和蝉的哀鸣一样，是徒劳无用的。

难饱和恨，都是诗人寄情于蝉，含蓄地表达自己的情感，这种含蓄之美，是中国诗歌的特点，更是李商隐最拿手的风格。

五更疏欲断，一树碧无情：从“恨费声”过渡到“疏欲断”，把全诗推向自喻抒情的顶点，也是咏物诗“无理得妙”的精髓，你说蝉在树上叫得“疏欲断”，关树什么事啊，可诗人偏要把责任归咎于“树自碧”的无情，这不是没有道理，但细想起来却顺理成章吗？

蝉那么可悲，你这颗树但凡有点情感，出手帮助它一下，也不至于如此困窘吧？实际上还是李商隐的自喻，如果有人伸出援助之手，拉他一把，遭遇就能得到改变。

历代唐诗批评者在评注这首诗时，都把“一树碧无情”作为全诗精华，说这句诗神妙，有追魂取气之势，更有人说此句比孟浩然“空翠落庭阴”更微妙，那这句到底妙在何处呢？

我们换位思考一下就知道了，当你十分悲伤的时候，一定会向某人倾诉，倾诉的目的是得到对方的回应，就好比你跟老师告状说同学欺负你，老师理都不理你把你晾着，这时候你的心情是不是从悲伤瞬间转为悲凉？

同理，对于蝉来说，它倾诉的直接对象就是树，而树却无动于衷，自碧无情，这种冷漠是非常强烈的情感冲击，把诗人内心的悲凉突显得淋漓尽致。

另外，树无情有典，出自江淹《江上之山赋》：

“草自然而千花，树无情而百色”。

薄宦梗犹泛，故园芜已平：前四句以蝉的视角，隐喻自己，从这两句开始就改变了，切入自己的视角，直截了当地诉说着自己的不幸，想想自己求官半生，却漂泊无定，真是感慨万分。

梗犹泛是形容人生漂泊的意思，此句用典：古人把桃梗削作人，下雨发水的时候，桃梗就随水流而去，漂漂于江湖之上。出自《战国策·齐策三》。

下句写家乡田园中的杂草已经连成一片，而我还不能归去，这是作者思乡之情的表达。

你看，蝉在树上悲鸣徒劳，而自己求官半生却无所成，不也是徒劳吗？之所以动了归隐之心，也是由于官小，生活难饱、又费声、还有无情之人，这两句看似与蝉无关，实际上是有联系的。

烦君最相警，我亦举家清：君是谁？当然是蝉，这句是把蝉拟人化，蝉、我双写，以蝉相警，又用“亦”字把双方紧紧联系起来，我的“举家清”与你的“高难饱”遥相呼应，君清高、我亦清高。

总结

这首《蝉》，前四句主写蝉，是显，自喻其中，是隐；颈联两句反过来，主写我，是显，以我喻蝉，是隐；最后蝉、我一体，不分你我。

整首诗以蝉起、以蝉结，咏蝉而不限制于蝉，咏物抒怀却又物我一体，不露痕迹，真可谓是上乘之作！