HBO这部大尺度剧，拍出了青春的欲望

大家好，我是马香玉。

三年前，同性爱情片《请以你的名字呼唤我》席卷全球。

那个夏季，十七岁的少年艾力奥与奥利弗那份汹涌又压抑的爱恋牵动人心。

电影的爆火，一举捧红了片中的主演「甜茶」蒂莫西·柴勒。

也让更多人看见了导演「瓜导」卢卡·瓜达尼诺的才华。

续作《请以你的名字呼唤我2》呼声不断。

而在此之前，瓜导先为观众们献上了一部青春剧集。

同样是在意大利的夏天，热情的阳光夹杂着潮湿的海风，伴随着青春中「性」的躁动与迷茫。

《本色》

We Are Who We Are

剧集由我们熟悉的「黄暴台」HBO出品。

延续了以往的大尺度，同时也带上了瓜导独特的个人风格。

这部饱受期待的作品并没有让人失望。

烂番茄新鲜度86%，成绩亮眼。

豆瓣评分8.0，同样获得了国内观众们的肯定。

剧中的演员，大多都是影视圈中的年轻面孔。

在荣获柏林金熊奖的以色列电影《同义词》中扮演主角汤姆·梅西耶。

凭借《男孩不哭》获得了奥斯卡最佳女配角提名的科洛·塞维尼。

而男主角的扮演者是，2003年生的演员「小婕」杰克·迪伦·格雷泽。

童星出身的他，有着不俗的人气。

近两年在《雷霆沙赞！》《小丑回魂2》中同样有着精彩的表现。

他的伯父布莱恩·格雷泽是鼎鼎大名的好莱坞制片人。

《美丽心灵》《胡佛》《美国黑帮》等都是由他担任制片的作品。

他的父亲和继母同样从事着影视行业的相关工作。

几年前在多伦多拍摄《沙赞》间隙，他和妈妈在电影院里看了《请以你的名字呼唤我》。

便陷入了影片的魅力，更是渴望能够有机会与瓜导合作。

而《本色》不仅实现了他的愿望，更成为了他首部担任主演的作品。

他在剧中饰演了14岁的少年弗雷泽。

同样顶着一头小卷毛，却多了几分放荡不羁。

因为母亲在军中的职位调动，弗雷泽一家从纽约搬到了意大利的美军基地。

军队自然是秩序森严，升国旗、喊口号、进行日常的军事训练……

这里的一切井井有条，每个人都按部就班过着规划好的日子。

军事基地中，超市都是一模一样的。

里面所有的商品连摆放的位置都没有变。

在这个极度抹灭人的个性，追求同质化的环境中，从纽约来的叛逆少年弗雷泽显得格格不入。

他会故意在拍证件照时带着墨镜，在奏国歌时不一动不动。

故意穿着花里胡哨的衣服、涂着黄黑相间的指甲油……

他不顾别人的眼色，独自晃荡在基地里，带着好奇探索着这个新鲜的地方。

耳机里放着躁动的音乐，在街上听到自己喜欢的歌曲时，旁若无人地跳起舞来。

用不被允许的酒精，兴奋地麻醉着自己。

这一切似乎都在昭示自己对这个陌生环境的抗拒。

而他的敏感与古怪，原因有迹可循。

和别的孩子有所不同，弗雷泽拥有两位母亲。

生母萨拉是一位军官，对儿子十分严厉，但总是缺乏正确的关心。

弗雷泽反抗着母亲的管教，常常因为些许小事一触即发，控诉着母亲根本就不爱他。

却总是在下一刻紧紧相拥，像一个想要寻求安全感的小孩。

这段紧张的母子关系，让他纠结不安。

相比之下，弗雷泽更愿意将心事说与另一位母亲玛姬。

玛姬听他的倾诉，包容他的叛逆，有着一位母亲该有的温柔与慈爱。

这是一个流于传统之外的LGBTQ家庭。

或许是出于外界的流言蜚语，或许是内心对于两位母亲所组建的这个家庭的质疑。

弗雷泽总是下意识地排斥着自己的性取向。

在荷尔蒙躁动的青春期，这个14岁的少年，在陌生的国度孤独地探究着心中摇曳的波澜。

或许，相似的人总是对彼此有更加细腻的感知。

学校的课堂上，弗雷泽注意到了一个女孩，凯特琳。

有着一大帮朋友的凯特琳，在外人看来外向活泼，善于交际。

可真实的她，却又有些孤独。

她在学校一举一动中流露出来的落寞，总是对弗雷泽有着特别的吸引力。

让他想去探究这个女孩真正的秘密。

在一次因为好奇心引发的跟踪中，弗雷泽窥见了端倪。

凯特琳穿着父亲宽松的衬衣，把头发卷起来带上了鸭舌帽，俨然是一个男孩子的模样。

她骑着单车来到了一间酒吧，点上一杯酒，等着女孩前来搭讪。

对于女生的表白，凯特琳露出了掩盖不住的惊喜。

原来，处于青春期的她对自己的性别认知与性取向，有着同样的迷茫与困惑。

凯瑟琳的父亲同样是一名军人。

从小，凯特琳便跟着父亲穿男装、学拳击。

打扮成假小子，陪着他送水赚钱。

这一切在她看来再正常不过。

直到凯特琳的初潮到来那天，她呆呆地看着两腿间染红皮肤的经血。

那一刻她不知所措，要不是同伴提醒根本不知如何处理。

初潮的到来、陌生的卫生棉条、微微膨胀的胸部，时刻提醒着凯特琳她是个女孩。

从这一天起，父亲也会开始注意与她保持距离。

可是面对男朋友的亲近，她却总是无法跨越内心的抗拒。

凯特琳是疑惑的，她同样在模糊不清的自我意识中探寻。

两个在青春期迷茫的灵魂，总是会被对方相互吸引。

面对纷繁的世界，他们成为了彼此的舒适区。

第一次被凯特琳质疑性取向时，弗雷泽立刻否认：

「又不是出生在同性恋家庭里的孩子就是同性恋。」

翻阅LGBTQ人士的照片时，也在被一语道破后沉默不语。

然而，弗雷泽无法否认：

他在无意间闯入男子浴室，看见男士兵美好的肉体时，瞬间失了神。

又在图书馆遇到那个士兵，发现两人同样爱好诗歌时，更是欣喜又羞涩。

他在对异性与同性的爱之间犹豫徘徊。

凯特琳模仿着弗雷泽，用剪得细碎的头发给自己沾上假胡子。

弗雷泽手把手地教她如何使用刮胡刀。

甚至在她的强烈要求下，帮她剃掉了一头长发。

他们坐着小船，在湖中央尽情地诉说着自己在生活中的小秘密。

或是躺在床上，谈论着跨性别与性少数群体的议题。

他们一同尝试着寻找自己，认清自己。

正如电影《毕业生》中刚踏出象牙塔的本恩：

「我对未来感到疑惑，但我不知道我在疑惑什么」。

迷茫，是青春期永恒的主题。

只不过是换成了对于「性」的自我认知这个更加敏感细腻的载体。

正如剧中多次出现的诗句——

「我就是那个渴望爱的人，地球有引力吗？

不是一切的物质都渴望、都吸引所有的物质吗？

我的肉体也这样，将我所遇到和认识的一切都吸引。」

他们在迷茫的青春中，洞悉自己的欲望，学着接受那个真实的自己。

这部剧以性取向与性别认知为主线的剧中，与以往我们所看过的具有浓厚的LGBTQ色彩的作品并不相同。

没有浓墨重彩、撩人心弦的同性爱情；

没有胶着刻骨、震撼人心的自我对抗。

更加没有性少数群体与外部一触即发的紧张关系。

一切都如本剧的剧名所昭示的那般波澜不惊——

「We Are Who We are 」

这只是每个经历青春期的男孩女孩都会经历的迷茫中，做出了再平常不过的一次向内的自我探寻。

自然而然地，寻找着自我的「本色」。