喜剧最初的定义是从模仿对象的角度出发，从理想和人自身差距定义被戏谑的对象。中国的喜剧电影最为典型的是以冯小刚与周星驰为代表的喜剧片类型。时至今日，国内市场大部分的喜剧电影都是对这两种类型的模仿，实际上存在的短板非常明显。

徐峥导演近年来在喜剧人电影上的耕耘算是大有收获。当初《泰囧》风靡全国，作为一匹黑马横空出世，《泰囧》以高口碑高票房取得巨大的成功。主要是因为徐峥舍弃了对传统喜剧的模仿，另辟蹊径找到一条喜剧框架构建。市场证明徐峥这一步走对的。他以极具个人风格的囧式喜剧类型获得了市场的认可，也以此为基础搭建了自己的喜剧模型。

囧式喜剧下的亲子与婚姻对立关系

在《电影类型学》一书中说道：喜剧用笑声来超越现实社会的矛盾，以笑来表达人类的自由与自信。

《囧妈》讲述了深陷商业纠纷与婚姻危机的徐伊万与母亲卢小花在开往俄罗斯的火车上，通过母子关系的断裂与重塑，进而找到婚姻关系的出口。这是一部关于中国式家庭关系的喜剧，在《囧妈》中，这段中国式家庭关系分为亲子关系和婚姻关系两条线索。而透过徐峥这部沿袭了囧式风格的喜剧背后，观众都能在电影中找到自身所属的角色，这也是徐峥在拍摄这部电影时的一点小小的私心。

在影片中，卢小花会时不时地碎碎念，会对道听途说的小道消息深信不疑，像极了传统中最朴实的母亲形象；徐伊万则永远都对母亲的叨扰不耐，对母亲的说道总是不屑一顾，也是很多观众叛逆性格的真实写照。徐峥用喜剧的形式，将中国家庭中最为常见但又最易被人忽视的亲子关系剖解出来，剧情流畅且没有狗血的桥段，所有的矛盾都是观众遭遇过的或者是正遭遇的，这一份花在剧情构建上的心思是值得称道的。

亲子关系的对立的源自于双方都做着自己认为对的事，却忽视了站在对方的角度去思考。这一角度的对立让徐峥有了切入口，徐峥将“囧”放在亲子关系的对立上。因为双方的忽视，一系列啼笑皆非但又符合逻辑的喜剧桥段被凸显出来，囧式风格自然能契合地融入进去。这也是影片中的一个隐藏的命题：你所认为的好对他人来说并不一定是好的。而如何重新架构对立的亲子关系，也是这部电影的看点所在，徐峥选择的是用亲子关系中的爱，无论是徐伊万还是卢小花，所做的一切的背后其实都是源自骨髓的爱。通过爱来连接这一对立的关系，是最容易让观众所接受的，因为这本就普遍存在于中国式家庭关系中。

《囧妈》中的另一对矛盾的关系是徐伊万与妻子之间的婚姻关系。徐伊万一边对于母亲卢小花的方式不厌其烦，却忘记自己也用着同样的方式的处理和妻子的关系。在重塑了与母亲的亲子关系后，他才豁然开朗，明白了他与妻子之间矛盾的所在。

中国式家庭关系的重塑

艺术来源于生活，这句话放在喜剧上也一样适用。以往的许多喜剧电影往往是通过一些荒诞情节的构造，以一种夸张的表现形式使观众得到满足，然而这种满足缺乏内在，只是一味地迎合市场，这类喜剧电影所能反馈的内涵价值是需要质疑的。而另一方面，随着喜剧电影的在商业化的电影市场上占比越来越高，喜剧电影的深层价值到底是什么也引发了众多的思索。

从《人在囧途》到《泰囧》，从《港囧》到《囧妈》，徐峥一直在寻求囧式喜剧的出路。《人在囧途》中徐峥与王宝强的同行之旅，《泰囧》里徐峥与黄渤、王宝强之间的对立矛盾，《港囧》中徐峥与赵薇的恋情关系，直到《囧妈》中的亲子关系。徐峥最终选择回到家庭这个命题，从亲情的角度去探寻，这与前几部电影的区别是十分明显的。

在电影中，徐伊万与母亲的和解是具有梦幻色彩的。影片先是运用大量的喜剧元素去构建母子关系的矛盾，再通过美到极致的外景去衬托重塑的过程，当徐伊万与卢小花紧紧地拥抱在一起的时候，观众也会从中得到某种替代性的满足。为什么会有替代性的满足？因为在实际生活中，因为各种各样的原因，很多人，恐怕都没有拥抱过自己的母亲，这一点我深以为然。但是如果不是因为这部电影，又有多少人会想到这点呢？我想徐峥正是想用这一场喜剧来揭开现实生活中的一面，至少回过头来，你会觉得对父母有所亏欠。

徐峥说：“我们试图用电影来帮助年轻人完成这样的一种表达，希望大家看完电影以后真的想回去跟妈妈呆一下，一起吃顿饭。也希望父母看完之后，会觉得跟孩子换一种相处方式。”中国的家庭关系里面有很多矛盾，如果从正面的角度去讲，就显得过于残酷，而且这类司空见惯的表现方式也无法给人耳目一新的感觉。如果用喜剧的方式表达，就能在感官上触动观众。

正如徐峥所说，中国式家庭关系的确普遍上存在一定的对立与矛盾。中华文明深受儒家思想的浸润，中国人的家庭观念很浓，但是在大多数人并不善于表达自己的感情，特别的是对于自己的家人，这就造成了两代之间的围栏，尽管围栏的两边其实都怀揣着浓浓的爱意。然而这种关系也能通过一种有效的方式去重塑，这种方式很简单，有时就是一个拥抱，有时就是一次促膝长谈。