看到国产编剧们一直在“啃老”，咱也就放心了！

事到如今，才发现“啃老”这个词不仅仅只是指那些小年轻，不工作，待在家里无所事事靠家里的父母长辈的资助过生活。

在其他行业里，同样也存在“啃老”的现象，而且还比较普遍，譬如国产电视剧的编剧们，就把“啃老”精神发挥的淋漓尽致，他们“啃老”的标志便是无休止地对老版经典影视剧进行翻拍。

“啃老”也就算了，圈钱也可以理解，但是还美其名曰改编，创新，重新定义角色，人物形象，好不要脸的理由，完全没有羞耻心。承认自己没有创新能力，写不出好剧本，就那么难吗？

“啃老”剧《爱的理想生活》正在热播，差评多过好评，骂声远超过掌声，这部电视剧是“涩女郎系列”，开拍的时候就以新版《粉红女郎》作为宣传标题。

这是老套路了，利用争议来获取流量，这其中争议最大的莫过于“万人迷”和“工作狂”的演员选角，难道就不觉得这两位演员应该互相调换一下角色会更符合角色形象？

怎么看都觉得“工作狂”更像是“万人迷”，不仅如此，编剧估计是担心被剧迷骂出翔，于是硬生生给主角里强加了一位“穷”妹子，主角由4位，变成了5位。

新瓶装老酒，越品越有味，然而新版的粉红女郎装进去的绝不是老酒，而是兑水。魔改，喊口号，俗套的剧情……还是熟悉的配方，依旧是狗血的味道。

最典型的莫过于殷桃饰演的“万人迷”，金句频出，鸡汤灌了一小碗再来一大碗。既然要魔改，要喊口号，又何必去购买版权呢？自己写个剧本不好嘛？

总结起来就是这类电视剧就是投资方想赚快钱，而恰巧编剧也无能，于是一拍即合，拍出了令人看后极度不适的电视剧。

这不是个别现象，而是普遍现象，翻拍剧一直是这十多年国产剧的重灾区，几乎是拍一部烂一部，搞笑的是拍了越烂，观众骂的越狠，投资方就赚的越多。

我们把这一现象统统归类于“啃老”，这类电视剧命名为“啃老剧”。

近日，《还珠格格》即将翻拍的消息在网络上的引起了热议，从片方给出的资料显示，这次编剧给六大角色重新做了定义，还全国到处海选角色。

嗯，当然，片方还不忘给电视剧换个名字，《新还珠》已经早早被琼阿姨给用了，于是这次翻拍取名《还珠之有一个姑娘》。

我了个去，还能再通俗一点吗？打算只讲这一位姑娘吗？不如改名叫《还珠之乾隆帝后宫那点事》更有吸引力。

《还珠》这个曾经风靡两岸三地的大ip被投资方盯上，这是再正常不过的事，毕竟这算是清宫戏，宫斗剧的鼻祖了。

还珠格格带动了我们内地十多年的宫斗戏，后续类似什么《甄嬛》，《如懿传》等等都有《还珠》的影子，看多了真心有点审美疲劳。

不过没关系，宫斗疲劳了，还有悬疑探案剧，毫无疑问这个题材最忙的历史人物非包青天莫属。从少年拍到老年，应有尽有。

由于中年版包拯几乎被金超群一人独占，并且太过深入人心，想找个和金超群差不多的演员也比较困难，于是乎投资方瞄上了少年包青天。当然，依旧还是“啃老”，编剧还是给包拯额头上带了个牙套。

新版《少年包拯》据传已经拍摄完成，从发出的剧照可以看到“啃”的已经还是2000年周杰那一版《少年包青天》。还是包拯搭档公孙策，再配上一个小展昭，熟悉的味道。

帅哥是帅哥，展昭也好看，但是这种搭配真的还有意义吗？20年前的创意，放在今天还管用吗？还能引起观众的追剧欲望吗？如果有，那多数是为了看帅哥去的。

用部分网友的话说：“现在的电视，已经走上了歪门邪路，不是靠演技编剧，而是靠颜值，靠耍帅，靠卖脸。”

也就是说这群编剧“啃老”连一点技术含量都没有，换汤不换药，运用资本的包装来批量生产流量明星。

我们每天都在讲创新，创新，创新，唯独影视圈这种影响力巨大的行业却一直在固步自封，甚至一直都在“啃老”。

我们几千年的历史，可以拍的电视剧题材太多太多了，但是因为时代浮躁的原因，导致整个行业都只想着赚热钱，快钱，一直盯着那些粉丝基础好的经典作品。

翻拍，不是不可以，经典也需要用新时代的角度去诠释新的内涵，但是没有理由一直盯着那些经典作品。

经典之所以能称之为经典，是经受了时间的考验的，是有忠实地受众的，“黑红”也是红，红就有钱赚，可是被人指着鼻子骂无能，终归不是件好事。

穿新鞋不要走老路，要向前走不是往后退，当然，看到这些国产编剧一直在“啃老”，咱们也就放心了，这些所谓的精英阶层和我们普通大众的智商还是处于同一水平线的。

不必过于羡慕他们！

真的！