文/水煮娱小兔 图/来源于网络

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尽管，现在的TVB还偶有佳作，比如本周刚刚迎来结局的《十八年后的终极告白》无疑就又重新给了大家一针强心剂。

但是，和佳作频出的年代相比，一两部作品似乎真的欠缺了一点说服力。90年代初到00年是TVB的最佳黄金10年，在那些年里TVB几乎可说出品必精，而97年的港姐季军佘诗曼作为TVB的最后一位花旦，也可以说见证了TVB最后的辉煌。

而今天娱小兔要和大家一起回顾的这部电影作品，就是佘诗曼和张智霖主演的《十月初五的月光》，这部电影正是脱胎于2000年两人在TVB合作的同名电视剧。

当年小制作电视剧《十月初五的月光》（澳门街）以黑马之姿跑出，以平均收视38点，最高收视46点，成为最佳剧集。

祝君好和文初，佘诗曼和张智霖，成为了多少人心头的白月光。

谁能想到，这部由原版人马打造的同名电影，非但没能为观众一圆十五年前观众文初和君好没能在一起的遗憾，反而亲手破坏了我们心底的情怀？

十五年后，张智霖佘诗曼试图用这部电影为观众圆梦，却没能如愿？

一切明明看起来刚刚好，观众对剧版也仍然有情怀

时至今日，不少港剧迷提起由张智霖和佘诗曼主演的电视剧版《十月初五的月光》仍念念不忘，尤其记得一脸婴儿肥的君好可爱却任性的喊着文初哥哥时的神情。而她的文初哥哥回望着她，满脸都是可以包容一切的宠溺。

那么爱君好的文初，却没能和君好在一起，一度成为多少剧迷心头的“朱砂痣”？那么爱文初的君好，最后却选择了司徒礼信，又是多少人心底的意难忘？

而且，相比很多输在起跑线上的“狗尾续貂”式的续集，电影版的《十月初五的月光》，还有一个非常大的优势，那就是拥有热度仍在，且刚好能适应新角色的原班人马。

无论是张智霖，还是佘诗曼，观众的基础都很强大，最重要的是，两人无论是演技，颜值还是个人的状态其实都很符合“十五年后”这个设定。

事实上，不止是两位主演，薛家燕，唐文龙等等主要角色都悉数回归，就连幕后团队都是原班人马，为什么最终出来的作品却不是观众期待的那个味儿呢？

娱小兔认为，主要是因为以下三个原因造成的：

曾经的纯爱，只剩下狗血

虽然，观众对《十月初五的月光》的文初哥和君好没在一起深感遗憾，但是这部剧可以成功，有一个非常重要的原因恰恰是这种不按套路出牌的处理方式。

电视剧一开头，当君好吹着哨子找文初，而文初出现在她面前时的第一个眼神，所有的观众大概都已经看明白了文初爱君好，胜过爱整个世界。

而横亘在两人之间的问题，是君好的懵懂和文初的自卑。

但是，随着剧情的推进，男二号司徒礼信出现了，按常理他的出现是来解决男女主角之间的问题的，而事实上一开始，礼信却是也这么做了，他不但积极的帮助文初解决说话的问题，还让君好意识到自己最爱的人其实是文初。

但是，电视剧的高明处理之处就在于，即便如此，文初和君好最终也没能在一起，留给他们的结局只能是多年后的一个相视一笑。

因为在电视剧中，君好已经和司徒礼信在一起生儿育女了，在电影中，为了要把故事继续下去，就要打破这个结局。

于是，导演和编剧叶年琛用了三个非常“狗血”的桥段

• 司徒礼信和欢欢喜喜全都死于一场“莫名其妙”的“车祸”

为了给文初和君好创造可以在一起的“条件”，君好已婚的身份，甚至她的两个孩子都成了问题，于是编剧大手一挥，解决的方式非常简单粗暴，一场车祸全部写“死”

你哪怕改成礼信和君好离婚了，观众看起来心里都不会那么憋闷。但是很显然，编剧是不会这么处理的，因为“离婚”没有“车祸”来得一劳永逸。

• “心地不善良”的第三者

尽管司徒礼已经死了，但是按照对于文初和君好的一贯“人设”，他们又不可能马上在一起，于是陈乔恩扮演的哑女琪琪出场了。

这个角色，单独拿出来看其实很讨喜，虽然她不能说话，但是美丽可爱，积极向上，但是当这个角色被附上两个“功能”之后，就变得“不可爱”了。

第一个功能：琪琪需要让文初正视自己对君好的爱

按照一般的套路，男主角从一个“好”的第三者身边，转身去爱女主，那就是渣男了，所以琪琪需要努力表现她的“不善良”。

于是，在一个台风夜，琪琪在目睹来接她的君好的车被压在了山泥之下后，有一瞬间选择了隐瞒。这样既给文初和君好创造了条件，也给自己制造了“黑点”。

很显然的，导演觉得有了上面两个桥段，文初和君好之间的感情还是不够”深厚“，于是最狗血的剧情继续加料。

文初的脑子里一直有淤血，而台风夜救君好的时候，因为脑袋被石头砸到，淤血扩散，文初需要手术，而手术的后遗症之一就是可能会失忆。妥妥的韩剧来了……

好好的纯爱，华丽变身狗血偶像剧。

强行制造巧合的“情怀”，用力过猛

娱小兔刚刚说过，电影版的《十月初五的月光》最大的优势就是十五年后”恰到好处“的原班人马，其实只要这群人一出现在画面里，这部影片就已经立住了。

因为他们真的是十五年后的“自己”啊。

但是，对于手中这张唯一的王牌，导演显然打坏了。不知道是没有意识到这个天然优势，还是意识到了才想继续发挥，才导致了用力过猛。

• 一个哑女

首先，是陈乔恩这个角色的第二个功能：“女版”文初，必须承认，文初不能说话的这个设定在剧版是很讨喜的，但是到了电影版，文初要和君好在一起了，既然文初会说话了，那么琪琪就必须登场了。

• 强行植入的细节

为了唤起观众对剧版的回忆，导演强行加入了很多剧版的情节，却完全忽视了这些细节的加入，恰恰是和十五年后这个设定相违背的。

如果说，文初保留着当年的哨子，在澳门街上找可能随时会自杀的君好时吹响了哨子还说得过去。那海琳的婚纱店的橱窗里十五年后依然放着当年四人去婚纱店拍的婚纱照，这个真的就太牵强了，唯一的解释只能是，剧情需要“婚纱照”这个道具。

当然了，出于“情怀”的需要，导演也需要观众想起这场当年在电视剧中的重头戏。而在整部影片中，类似这样强行用“巧合”牵引出来的“情怀”比比皆是。

• 未被合理化的配角

除了君好和文初，琪琪是新加入的角色。那么从原剧本沿用的配角中最重要的无疑是金胜和海琳了。但是因为已经有了女二琪琪，海琳这个角色的存在感基本等于零，这个从剧版拿过来的重要配角，全影片几乎连一场单独的戏都没有，作用基本约等于引发情怀的道具。

相比海琳，由唐文龙饰演的金胜，要幸运的多，不但有自己完整的故事线，而且他从落魄的赌场大亨到创业青年的设定，其实比男女主的“渣”爱情看起来更励志。

但是导演好像忘了，金胜曾经口口声声说过：将来我的儿子，也姓金。为了先拥有赌场大亨这个身份，这个角色一出场已经叫万金胜了。

对观众“情怀”的错误解读

这第三个问题，才是最”致命“的！

叶念琛只记得观众对文初和君好没能在一起不能释怀，却忘记了观众已经理解了他们两个为什么不能在一起。

对于君好来说，司徒礼信才是最适合结婚那一个，很显然当年文初和莎姨都意识到了这一点才选择了放手，甚至到了剧尾，连君好自己也明白了这一点。

而观众，在经历过最初男女主没有有情人终成眷属的遗憾之后，也能想明白。

所以，文初好君好不能在一起虽然是有缺憾的结局，却是“最好”的结局。

而这个“最好”的结局，还暗暗点了题，十月初五的月亮是一年中最不圆满的。

而电影对结局的处理，恰恰是把观众心中的“朱砂痣”变成了“蚊子血”，十五年后，文初当初的成全没有任何意义，君好还是那个一无所有的君好，文初还是那个只有君好的文初。

导演在电影的结尾的处理更是成了电影的第二大败笔。

你费了这么大的劲，写死了女主的丈夫和孩子，写坏了女二的人设，不就是为了把文初和君好写到一起吗？

然而，文初手术后醒来，对着君好说：“君好，我没事，你放心。”君好微微一笑，出去给文初买吃的，你以为这就大团圆结局了？

错了，影片中，还有两个非常”耐人寻味“的镜头，第一：出门了的君好，抬头看向天上的月亮，此时的月亮有一个大特写，它依然是残缺不全的。第二：文初躺在病床上，打开了手心的一张纸条，上面写着：君好，我没事，你放心。文初看着纸条一遍一遍重复的念着这句话。

那么，问题来了，文初到底失忆了还是没失忆呢？

5.5分的豆瓣分并不冤枉

观众有情怀，演员有演技，剧集有群众基础，但是电影版的《十月初五的月光》在豆瓣仅仅只获得了5.5分却并不冤枉：

• 对于情怀的过度解读的最根本原因是希望过度去消费情怀
• 看似沿用了剧版的套路，却破坏了剧版的初心
• 一部好的影视作品，适当的“留白”和想象空间必不可少

某种程度上来说，5,5分已经是很多观众于心不忍之后的手下留情了。

写在最后

　如若碰到他比我好，只望停在远处祝君安好----《祝君好》张智霖

不管怎么样这句《祝君好》中的歌词，娱小兔依然觉得是文初对君好最深情的告白。