徐锦江其实是一位优秀画家，在他眼里，画画和拍片都是真情流露

文·段宏刚

提起“徐锦江”这个名字，想必大多数人会认为：他不就是那个什么演员嘛，嘿嘿！并且，他留给观众的印象算不上好，在大多数时候，他都是以“恶人”形象示人。

这源于他有186公分的身高，86公斤的体重，身上肌肉发达，面部棱角分明，长相刚强凶悍，言谈举止流露出粗犷、霸道、野性的风格。

这样的形貌特征和个性气质，让他成为反派角色的最佳人选，所以，涉足影视圈之后，他饰演的角色绝大多数是反面人物，比如，《鹿鼎记》里的鳌拜，《绝世双骄》中的鱼老大，《仙剑奇侠传》里的拜月教主，《射雕英雄传》中的欧阳锋，等等，每一个角色都被他的精湛演技诠释得活灵活现，给观众留下深刻印象。

徐锦江长得人高马大，跟他祖上是地道的东北人分不开关系。

1961年，徐锦江出生在黑龙江牡丹江市一个中医世家，他爷爷、父亲、姑姑都是当地名医，家里有一个闻名十里八乡的医馆。按照家里人的愿望，徐锦江将来行医，继承家学传统是顺理成章的事。

然而，徐锦江自小是一名很有主见的人，小时候的他，曾多次看到爷爷、父亲、姑姑给病人治病的情形，认为行医整天要面对病人望闻问切，这样的工作单调乏味，他不喜欢。他的理想是做一名画家，用画笔画出五彩缤纷的世界。

他父亲是很开明的知识分子，不但没有强求他按照上一辈人的意愿去活，还非常支持儿子的“画家梦”，并主动为他铺设了走向绘画艺术的大路。

说来也巧，他父亲早年曾在香港行医，跟“岭南派”第二代国画大师关山月（1912年——2000年）先生算得上是莫逆之交，甚至还跟关山月学过一段时间国画。

在父亲的督促下，徐锦江自学几年绘画，打下一定基础后，终于在10岁那一年被父亲带到关山月面前，成为关山月的关门弟子。

学画过程中，关山月时常教导徐锦江：所有艺术都是相通的，你一定要开拓自己的眼界，主动从其它艺术形式里吸收对画画有用的东西。

起初，徐锦江并不理解这句话，当他观看了许多话剧、舞蹈、电影后，他逐渐发现，所有艺术只是语言形式不同罢了，它们的本质没有任何区别，都是自然而然地流露真情实感。

真情流露的艺术，不论是话剧、舞蹈、电影，还是绘画、书法、雕塑，哪怕它的表现手法是平庸，甚至是粗糙而拙劣的，但它一定能触动欣赏者的心弦。

当徐锦江把这样的感悟告诉恩师关山月后，关山月非常欣慰，从心底对这名关门弟子寄予了厚望，并鼓励他报考广州美术学院，接受更为全面的美术教育。

踏入广州美学院后，徐锦江很快接触到了油画和雕塑，这两种跟东方美术完全不一样的视觉艺术，以绚丽饱满的色彩，细腻写实的技法，以及强烈的视觉张力，对他留下深刻印象，在后来的艺术创作中，他把这些风格融会贯通，完全融入到自己的画面里。

徐锦江之所以在后来踏入影视圈，主要原因是：为生活所迫。

当徐锦江1980年从广州美术学院毕业，带着豪情壮志踏入社会，准备施展自己的绘画才华时，突然发现，在那个年代，依靠绘画为生实在太艰难了。即使那些成名成家的画家，如果没有正式工作的收入来解决生计问题，想靠卖画糊口都异常艰难，他一个初出茅庐、画坛上的无名小卒，卖画为生的想法就更不现实。

性格执拗的他，认为自己长大成人，又不愿意接受家人的资助，生活很快陷入了困境。

家里人看到他整天愁眉苦脸，经过商量后一致认为：香港影视界表现出强劲势头，何不让他去影视界碰碰运气，说不定能迎来好机会。

况且，徐锦江长得人高马大，有一副好块头，许多父老乡亲，甚至来他们家看病的病人看到他之后，都觉得他应该去当一个演员。

于是，他姐姐偷偷为他报了第10期“无线电视艺员训练班”。木已成舟，在走投无路之际，徐锦江这一次没有反驳，乖乖地走进了考场。

没想到他顺利考中，跟刘德华、梁家辉、戚美珍、吴家丽等人成为同一期学员。一期镀金学习和训练6个月后，就能进军演艺圈。

然而，生性腼腆，不善言辞的徐锦江，从1982年开始踏入演艺圈后并不顺利，只能混迹在各个影视剧里跑龙套，大多数时候，他都扮演路人甲、路人乙的角色，连一句台词，甚至连正面露脸的机会都没有。而他的同班同学刘德华、梁家辉等人，已经多次扮演主角，在圈内小有名气，风光无限，这样的落差让他十分痛苦。

每当其他同学高高兴兴去拍戏，幸好，拥有画画基础的他，唯有躲在宿舍，用画画吐露自己的情感。

这样煎熬了5年后，终于在1987年，他第一次以主角的身份，参演了《省港旗兵2》，从此告别了龙套角色，总算正式踏入了电影圈。

后来，为了生计，他出演了不少情色片，但他十分坦荡，认为这类影片也是艺术，观众没有必要戴着有色眼镜去看，艺术源于生活，它不过是反映了真实的生活而已。

从上世纪90年代之后，徐锦江的演艺生涯进入了正道，在多部影片里，他高大威猛的男子汉形象深入人心，受到圈内外的广泛认可，多次被评为“最佳男配角”，收入越来越好，终于过上了衣食无忧的生活。

或许是在影视圈摸爬滚打多年，让徐锦江经历了太多的世态炎凉，经历了许多物欲横流的喧嚣和光怪陆离的浮华，因此，从10年前开始，他很少接片，准备沉下心来，把更多时间用在追逐年轻时的梦想上。

经过5年准备，终于在2015年11月21日，他在北京时代美术馆举办了名为“徐徐丹青似锦江”艺术展，展出了自己这些年创作的80多幅作品，包括国画、油画、雕塑等多个种类，吸引了400多个大腕明星和艺术家到现场捧场，一时间，惊动了艺术圈。

许多人没有想到，外表粗犷彪悍的徐锦江，竟然是一名出色的画家，他竟然把画家身份隐藏了这么多年。

展览中，一名收藏家希望打包买走所有作品，甚至每幅作品出价到80万，徐锦江也坚决不卖。在他眼里，这些作品是他“心路”的记录，是安放他灵魂的最好港湾，他又怎么舍得卖呢？

正如他说：绘画是我情感的另一种表达，我只是单纯地喜欢艺术，画画能够让我找回自我，是我的精神寄托。做画展只是想和大家分享绘画的喜悦，与志同道合之人交流。当然以后很难说，我不会说太绝对的话，但就目前来说，从我重拾画笔到现在，从来没想过要卖画。

在走过知天命的年纪，徐锦江终于实现了自小就树立起来的“画家梦”，这次画展，正是他追梦的开始。

可以看出，徐锦江的国画用笔用墨酣畅淋漓，雄浑大气，笔法变化颇多，具有强烈的浪漫主义格调。尤其他在2013年创作的立轴《虬松劲罗衫湿》水墨画，人物形神兼备，有很高的艺术价值。画中达摩一袭红衣，站在老松旁，虽然被大雨淋湿，但双眼朝上仰望，目光刚毅坚定，似乎在蔑视一切艰难困苦，如同徐锦江个人的精神自喻。

在雕塑创作里，徐锦江通常以自己作为艺术原型，写实手法和抽象手法兼而有之，旨在塑造刚毅、坚韧、憨厚而不失彪悍、粗犷的自我形象。他对自己很了解，因此，他的雕塑作品也很成功，展现了他全面的艺术修养。

这样的徐锦江，怎能不颠覆观众对他的固有印象，怎能不让人刮目相看呢。