戏剧和现实交叠融合，其实电影《兰心大剧院》，并不算典型谍战片

《兰心大剧院》并非严谨地关于引发珍珠港的那些事情，更多是关于娄烨的一部间谍电影。如同他的其他电影一样，充斥着私人欲望和令人头晕的手持镜头。

说是代入感更强，但是还没影片的黑白色彩和服化道更能让我融入上海租界的环境。剧情比之前娄烨的电影显得商业化不少，特别是结尾的枪战戏作为情绪的高潮点，特别燃！我非常喜欢巩俐在这部电影中的表现，展现了多面，性感的她，还有演白玫的黄湘丽。

作为一部相当有观影门槛的影片。让我观影过程当中的情绪也经历了万千起伏，从最初的困惑到恍然大悟到再次费解又到climax时刻的激动，直至结尾。

戏中戏只是开始，每个人多重身份的复杂，人与人之间信任的建立与瓦解。最后黑暗与明亮、直线与转角之间的枪林弹雨充满戏剧张力，谭的文艺而懦弱、巩皇的勇敢与深情，一切真相在没有背景音，只有雨声反复叙述的节奏中图穷匕见，体验快哉。

美中不足是因为通过这样的方式从一位“深陷逝妻之痛”与当下时局毫无关联的“小”情报官中探听到完整的珍珠港情报实在是过于荒谬，而于堇的保密似乎又有更为荒谬的“改变历史”的说法难以凹过心中的坎，但总体讲还是非常值得推荐的影片。

傻白甜导演终获真爱，血腥玛丽苏女主求仁得仁。动荡年代，宵小之徒才能苟活，哪怕你有一丝一毫的荣誉之心都难逃一死。娄烨的人物关系是疏离而落寞的，所以他镜头中的上海总是烟雨蒙蒙。

相比于多年前滑铁卢的《紫蝴蝶》，这次娄烨在处理这种商业题材的本子有了明显的进步或者说让步。戏中戏的反复设定与连接还挺巧妙，但剧本本身的单薄还是硬伤。全片最佳应该是巩俐故意说错信息，和养父在尼采的话中得到答案，让人无比动容感触。

作为男主，赵又廷的戏份和角色的丰富程度真是少得可怜，只是单纯对着镜头卖萌。演技更是被王传君碾压成齑粉。不知道是不是导演剪辑的故意为之，如果是的话，那娄烨做得真是太多了。

作为第六代所剩无几还坚持在拍电影的导演，娄烨现在的选择就是go big or go home。所以他拍了这么一个自己不擅长的题材，这么大的阵仗，还请了这么多老戏骨众星捧月巩俐，却因为把握不住，拍出了一个无论是人物还是故事都不太effective的作品。

这部电影的氛围感很成功，黑白，大光圈对比，湿漉漉的上海，不修边幅的人，营造出一个不大一样的孤岛上海。但除此之外，其他光影手段并没有能有效服务于剧情展开或者人物塑造。

再tight的镜头，再好的演员，也不能gurantee人物的合理性。只能让人感叹戏骨们无中生有的说服力和相较之下功力稍弱者的尴尬；再多的细节和fancy的剪辑也无法弥补叙事的问题，只是给爱他的文青们一些想象空间罢了。

兰心剧院里的戏剧和现实故事线交叠融合在一起，不算典型的谍战片。巩俐和前夫之间几次交手戏那种大难临头夫妻间信任与背叛的拉锯和纠葛，印象有点深；最后要彻底燃烧一次等待日本人抓捕的表演也很喜欢。赵又廷没有撑起这个角色，存在感有点弱。

娄烨说这是爱情，我觉得不是，不过当巩俐投入赵又廷的怀抱的时候，这都不甚重要了。因为，此时、此刻，有你、有我。明知危险，依旧登台，明知埋伏，断然赴约，阴暗的风雨，灰蒙的天空，漂浮的孤岛，依靠、取暖。

其实最感动的是当巩俐看到白小姐的尸体的那个镜头，满腹情绪，却又无从说起。最喜欢的镜头必定是深夜两人看舞台模型那段，初次相叠的身影，若即若离的暧昧！

短短的时间，每个出场人物的情感脉络都刻画得非常深入。剧本功底在，黑白的调色抵消了这类剧本可能产生的廉价感。

在戏院枪战的部分更是营造了特别的观影感受，一些情节的交代虽然较为晦涩，但通过剪辑在时空上产生的特殊效应让人大呼绝妙。这片子再次应了“谍报人员很难有善终”的认识，千人千面难以得到正常的爱，相当之残酷。

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