
盼星星盼月亮,《歌手2026》第四期月度决赛的歌单终于出炉了!本以为排名赛阶段到了月度决赛的关口,各位歌手总该亮出点压箱底的大招了吧?结果七首歌看完,只能用一句话来形容——稀碎,毫无看头。
《歌手2026》第四期歌单在此刻公布,具体如下:
放眼望去,各大音乐博主和网友的评论区也是一片唱衰之声:“这一期能看啥?”、“选歌还不如KTV”、“要不是为了听胡彦斌的改编,我直接弃了”。这几乎成了第四期最统一的舆论口径。

再仔细看一遍歌单,整体还是缺乏突破性,完全是舒适区:
这哪里是神仙打架的决赛大战?分明是一场各怀心事的告别演出。如果说这一整期还有什么能让人提起精神来的,那就要把所有的目光都集中到唯一的期待上——鬼才胡彦斌。不是因为他选《就是哪吒》这歌唱得有多好听,而是因为只有他才是全场唯一具备“拆解与重塑”能力的竞技选手,只有他还保持着那股“要来赢”的狠劲儿。
不得不说,这一期歌单的大失水准,从第一个歌手窦靖童的选曲就已经定下了基调。范晓萱2009年的《管他什么音乐》,从歌名到内核就是“别管输赢,只管自嗨”。
这确实很符合窦靖童本人的气质,从第一期开始她就是全场最佛系的人,完全不把名次放在眼里。在上一期联名赛里,她跟嘉宾合作排名第二,但那不是靠攻击性赢得的高分,而是靠那种浑然天成的松弛感。

这一期她继续走这条路,歌里融合了爵士、摇滚、嘻哈等多种风格,舞台听起来应该会很有趣。但问题是,这是《歌手》,不是音乐节,不是Livehouse。上一期她还能依靠“风格独特性”拿到高名次,但到了月度决赛阶段,大家比拼的是爆发力与情感共鸣,你全程在那里“管他什么音乐”,观众的票凭什么投给你?网友直言她“只顾享受舞台,这种态度很酷,但在竞技舞台上,很难拿到高分”。她的音乐能力毋庸置疑,对节奏和风格的掌控在华语乐坛也很罕见,但这一期如果她还不拿出点真东西来,恐怕这趟“自嗨”之旅就要到头了。
再看齐豫。按理说,68岁的乐坛前辈还能站在直播舞台上全开麦演唱,本身就值得尊重。但看完她的选曲《掌声响起+Sailing》,我只能摇摇头说——姐,这是比赛,不是退休演唱会。

凤飞飞的《掌声响起》本身就是一首歌手回望舞台、感恩观众的歌曲,而《Sailing》的副歌一出更是像在跟这趟旅程挥手告别。这两首歌叠在一起,简直是加长版催泪弹,听一次哭一次。可问题是,你是来参加竞技比赛的啊!月度决赛的规则是四位晋级、三位淘汰,危机四伏。齐豫上一期联名赛已经掉到了危险区,排名靠后,这一期要是再唱这种“谢幕曲”,结果可想而知。乐评人说她的问题从来不在声音,而是“选曲的心态”。这句话说得太对了。两首大歌的确穿透力拉满,她夺冠的希望也确实很大。但这两首歌选的调性,不像是来争夺四强名额的,更像是铁了心要在这个舞台上留下一场令人动容的告别。无论结果如何,老将的战斗意志开始减弱是肉眼可见的,这杆白旗举得太早了。
张碧晨这一期的选曲过程倒是很有戏剧性——她在微博上公开求助网友帮自己选歌,最后网友“霹雳至尊大汉堡”推荐的《如果声音不记得》脱颖而出,她还亲口承诺在节目中演唱。看起来是与粉丝的双向奔赴,很暖心,但这层温情遮盖不了选曲本身的致命问题——这首歌根本就不适合竞技舞台。

原唱吴青峰版本的核心武器是“超强的唱商和共情力”,但这需要极其细腻的情绪控制力才能撑起来。张碧晨的嗓音固然好听,但如果放在《歌手》这种高压环境下,她的短板几乎无处遁形:选曲保守、改编空间有限、现场发挥起伏不定。
豆瓣网友更是一针见血:“她唱肯定很好听,但就是这歌不适合竞技,放《歌手》毫无竞争力”。更麻烦的是,这首歌的前奏又长又沉,在直播舞台上,前三十秒没抓住观众,后面基本就别想翻身了。加上她前几期表现本就起伏较大,结合上一期落入危险区的事实,这一次她真的站在了淘汰的最边缘。张碧晨当然有实力,但面对月光决赛这种需要硬碰硬的较量,她需要的是燃遍全场的战歌,而不是小心翼翼地在舒适区里抱着OST取暖。
再来看看斯纳吉。作为《歌手2026》首发阵容里的唯一一个外籍歌手,他头顶着“阿尔巴尼亚裔美国创作才子”的光环——帮多名国际歌手写过歌,嗓音醇厚极富辨识度。按理说,到了月度决赛,这种人应该是发大招的,可他的选曲《Romantic》实在让人摸不着头脑。这歌官方描述是“细腻唱腔搭配轻快旋律”,营造浪漫心境。可是大哥,现在是你快要被淘汰的危险期啊!第一期排名就已经处于淘汰边缘,在这千钧一发之际,你把这种温吞水般的甜美情歌端上来,不是在浪漫地恋爱,而是在浪漫地找死。

周兴哲的处境更惨。他选的《Can‘t Take My Eyes Off You》是一首发行于1962年、传唱了几十年的英文经典老歌,被百位歌手翻唱过无数次,爵士、蓝调、摇滚、迪斯科各种风格都有人玩。在《歌手》的历史舞台上,这首歌出现的频率高到观众耳朵都起了茧子。周兴哲本身就是走抒情R&B路线的,声音质感不错,温柔细腻。但在这个经典的“口水歌”面前,他要么用极其惊艳的改编杀出重围,要么就等着观众审美疲劳。更关键的是,周兴哲上一期联名赛排名倒数第一,心态本就摇摇欲坠。这种选曲很难不让人怀疑——他是想降低期待值、用一把吉他慢慢哼唱来放松,还是在巨大的心理压力下彻底放弃了挣扎?
尤长靖这一期的选歌同样是肉眼可见的“吃力不讨好”。他这次翻唱的是孙燕姿的神曲《逃亡》,这首歌是华语乐坛的绝对经典,但那充满叛逆感的不顾一切往前冲的劲儿跟孙燕姿天生倔强清冷的声音气质绑得太紧了。尤长靖是一个声线偏暖、气质偏甜的细腻型歌手。翻唱这种“怒吼自由”的歌,稍有不慎就会被原作完全吞噬,演唱效果直接降维成普通的文艺小清新歌谣。他要突围的唯一办法,就是找到属于自己的独特突破口,将“想要逃跑”改写为“想要奔赴”,把孤独感完全扭转成热烈昂扬的救赎。这谈何容易?《逃亡》副歌的调也很高,对男歌手极度不友好。他上一期联名赛拿了第三,状态在线。但在这普遍低迷的第四期,尤长靖既属于少有的保有亮点的歌手,也处在一个压力巨大的十字路口。

说白了,这一期《歌手》为什么让人这么失望?说白了,除了胡彦斌,没人想要赢。
窦靖童不想赢,齐豫不想赢,张碧晨求网友帮忙才勉强闭着眼睛选了首歌,斯纳吉和周兴哲更没有赢的狠劲儿。唯有胡彦斌,还是一副不夺冠不罢休的姿态。
前几期他几乎把自己的改编天赋拉满了——上一期联名赛,他跟Jony J合作改编了周深的《借过一下》,直接把国风歌曲改成说唱,技惊四座,乐评人耳帝当场感叹“齐豫和胡彦斌明显高出一档”,他也凭借那场惊艳全场的表演拿下了当期第一。
而这一期他挑的《就是哪吒》,是唐汉霄为电影《哪吒之魔童闹海》写的角色曲,原曲底子够躁,一声唢呐开场配上电子摇滚,从骨子里就透着不服输的劲头。网友们说得好,哪吒那个“不认命”的形象简直和他在乐坛一路摸爬滚打的经历如出一辙。按胡彦斌一贯的作风,他拿到这么一首粗粝硬核、冲击力极强的歌,大概率会把它拆得七零八落,再用自己鬼斧神工的编曲才华为它重塑筋骨——成品绝不会比原版弱。

但就算是胡彦斌,唱这种OST式的快歌也不是百分百保险,因为他最强的兵器是颠覆经典的二次创作力,而这首歌已经是充满攻击性的摇滚曲目了,风格虽新但缺少二次创作的空间。然而放眼这毫无斗志的第四期,胡彦斌依然是最猛的那个人,是唯一一个能让观众从屏幕前坐起来的理由。就像乐评人说的,这期如果他不进前三,那只能说明“现场观众的血压不够高”。
纵观整份歌单,《歌手2026》第四期给人一种非常强烈的违和感:一场本该硝烟弥漫、杀意凛然的月度决赛,硬生生变成了暮气沉沉的“怀旧晚会”和“自嗨音乐节”。窦靖童沉浸在自己的逍遥世界里,齐豫考虑的是如何优雅谢幕,张碧晨思考的是如何不在舒适区惹太多麻烦,斯纳吉和周兴哲近乎半放弃。这份歌单真的“拉完了”!只有胡彦斌一个人还保持着饿狼般嗜血的竞技状态,脑子里想的只有怎么把这届《歌手》的奖杯撬走。

或许这场“群星混战”最后的剧本已经浮出水面了:大多数歌手象征性地完成第四次表演,体面地退场,而这《歌手2026》第四期最后的尊严,只能靠胡彦斌一人用编曲、技术和对舞台的绝对掌控力死死支撑。期待越大,失望越大。但在这一片萎靡的池塘里,哪怕只有他一条鱼在猛烈地翻腾,也足以让人继续看下去了。输了世界又如何?全村的希望——胡彦斌!
更新时间:2026-06-13
本站资料均由网友自行发布提供,仅用于学习交流。如有版权问题,请与我联系,QQ:4156828
© CopyRight All Rights Reserved.
Powered By 71396.com 闽ICP备11008920号
闽公网安备35020302034903号