郭德纲问，我能演济公吗？游本昌回他这四个字，绝了！

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1956年，中央实验话剧院。一个年轻人站在舞台侧幕，手里攥着道具，等着上场。他演的是一个农奴，没有名字，没有台词，整场戏只出场19秒。

年轻人叫游本昌，才23岁，刚从中央戏剧学院华东分院毕业。

他没想到，自己会在舞台侧幕站上整整三十年。

为这19秒，他翻阅了19本有关俄国农奴制的历史著作。农奴怎么走路？长期被奴役的人，身体会留下什么痕迹？他全琢磨了一遍，为此设计了瘸腿、气喘的细节。他一遍遍对着镜子练，练到每个表情都刻进肌肉记忆里。

这不是特例，是他的日常。在话剧院的头三十年，游本昌演了79个小角色。很多角色连名字都没有。“路人甲”“士兵乙”“仆人丙”……

有人替他惋惜：你条件这么好，怎么总演这些？

他不委屈，始终相信那句话：“没有小演员，只有小角色。”

主角下多大功夫，他也下多大功夫。演士兵，他琢磨士兵是哪里人、当兵几年、家里有什么人。演仆人，他设计仆人跟主人的关系、被主人打过没有、心里恨不恨。这些细节观众看不见，他无所谓，他觉得对得起角色就行。

“机会没来的时候，我们要像少先队员那样，‘时刻准备着’。机会一旦来临，就必须要全力以赴。”

还好，老天爷没有辜负游本昌。

三十年后，机会来了。

太帅了

02

1980年代，游本昌迷上了哑剧。

哑剧没台词，全靠肢体和表情，对演员功力要求极高。在中国，这门艺术几乎空白。他决定自己闯。没有老师，就看录像带，对着镜子一遍遍练。没有剧本，他自己编。一个动作，练上百遍。

1984年，五十多岁的游本昌带着哑剧小品《淋浴》登上央视春晚。新中国第一场哑剧演出，就是他演的。通过表情、手势、形体，水通了、堵了、凉了、烫了，演的活灵活现，把观众逗得前仰后合。

这场演出让他名声大噪，更让导演张戈注意到他。当时，张戈正在筹拍《济公》，看到游本昌，觉得有戏，但不敢拿主意。游本昌听说后，主动找到导演，现场给他表演了一段。看起来疯疯癫癫，实则心明眼亮。

导演当场拍板：“就是你。”

《济公》的拍摄条件，如今难以想象。盛夏，39℃高温。一场吃肘子的戏。剧组头天晚上买来的肘子，第二天已经变质发臭。游本昌抓起肘子，大口大口地啃，脸上的表情得演得很享受才行。等导演喊“停”，才把嘴里发臭的肉吐出来。

还有场挨打的戏，他不用替身，真打。拍了12次，痛得几乎无法站立。

最令人叫绝的，是他“发明”一半脸笑、一半脸哭的复杂表情，一下子把济公身上的人性、佛性，那种悲欣交集的状态表现了出来。

拍摄期间，还发生了三件至今被津津乐道的“怪事”。

济公用扇子吸引蝴蝶那场戏，当时没有特效，游本昌试着扇扇子，一只白蝴蝶真的飞了过来，随着扇子飞舞。拍摄济公与黑风道人斗法，工作人员希望有风，开拍前晴空万里，刚开拍突然狂风大作，拍完风就停了。

还有一场雨中找人的戏，剧组等雨等了半个月，游本昌去寺庙祈雨后，拍摄地真的下起了大雨，拍完雨就停了。

看样子这戏，也算是被佛祖保佑过。

1986年除夕，《济公》首播，收视率大爆。“鞋儿破，帽儿破”传遍大街小巷。游本昌拍摄8集，总片酬不到1000元。此后，他的济公与六小龄童的孙悟空、陈晓旭的林黛玉等一起，被誉为“不可替代”的经典角色。

03

人一火啊，铺天盖地的广告邀约涌来，开价一个比一个高。

有厂商直接拎着一口袋钱来找他，他一概拒绝，绝不代言。他也不愿为经济利益随意接戏，渐渐地，戏约越来越少。有朋友劝他：拍个广告又不耽误什么，几分钟的事，钱就到手了。他微笑着摆摆手。

没想到，此后不久，造谣的人来了。

1988年，一家报纸刊登了署名文章《漫谈“开价”》，公开抨击影视界名人漫天开价，文中写道：“一个信过佛、参过禅的‘活济公’，竟也丢开佛门戒规，信奉起‘孔方兄’来了！”

另一家报纸也刊登了《活济公信奉孔方兄》的报道，历数游本昌“漫天要价，金钱至上，缺少艺德”。这些报道被全国多家报刊转载，舆论一片哗然。

游本昌愤而起诉侵犯名誉权，官司打了多次，最终胜诉。

1989年11月，法院一审判决被告停止侵害，在报上赔礼道歉，并赔偿损失。被告不服，上诉到上高法。一年后，上海市高级人民法院开庭主持调解，最终还了游本昌一个清白。

诉讼结束后，游本昌将所得的2000元赔偿金分成2份，1000元捐献给上海行知艺术幼儿园，为塑造陶行知雕像尽绵薄之力，另外的1000元捐献给北京电视台作法制宣传之用。

也就在那一年，游本昌的妻子杨慧华被确诊为癌症。那时他正处于事业巅峰，戏约不断。他立马推掉所有工作，回家陪妻子。有人劝说，你耽误这几年，以后还能演吗？游本昌说废话：

“戏可以再演，妻子只有一个啊。”

整整四年，他守在妻子身边，端水送药，陪她化疗、散步。四年里，他没有接过一部戏，没有上过一个节目。演艺圈日新月异，四年空白，邀约明显少了。他不后悔。他推掉的剧本里，不少成了“爆款”，但他从来没提过是哪几部。他说这些事说出来，就像在表功。

妻子身体好转后，游本昌才重新出来拍戏。

但他对剧本的选择标准不变，坚信只有对得起观众的作品，才值得拍摄。

04

演完济公后，游本昌心里有个遗憾：中国哑剧没能推广开。

他心有不甘，自导自演了百集哑剧电视剧《游先生哑然一笑》，没有任何商业反响。投资打了水漂，血本无归。有人替他惋惜，他觉得挺直：

“没有哑剧表演，我是演不好济公的。哑剧这种需要静心欣赏的艺术形式，放在今天，生不逢时，然而我绝不后悔。”

后来，他看到市场上缺少弘扬历史正能量的作品，又拍了公益剧《了凡》。

依然血本无归。没人看，没人买，投进去的钱全赔了。

他还是接受。他觉得有些事，不能只算经济账。

为了拍《了凡》，游本昌卖掉北京的房子凑了近千万的资金。身边人都劝他别瞎折腾。后来钱赔进去了，他笑笑说：

“济公给我的房子，我还给社会。”

2009年，76岁的游本昌在一场戏剧研讨会上看到了剧本《弘一大师》，写的是李叔同圆寂前五年的故事。他看完后，毫不犹豫买下版权。

“剧作者看不到商业价值就不干了，我想的不是商业价值。我看到的是弘一大师是我们的先辈。要弘扬，首先我有责任，这是我的荣耀。我没有想拉投资，我觉得这个不是商业行为。”

他又只好自己筹资。

此后，他让女儿游思涵反复打磨，剧本改了八稿。话剧排出来，演了三场，投资方撤了，剧团发不出工资。他坚持带着剧团，一场一场地演，演了120多场，被加拿大等国邀请巡演。

这出戏，眼看都要黄了，在他的坚持下，演了十年。十年里，贴进去多少钱，他没算过：“我就是要让这个话剧继续走下去。”

在游本昌心里，一直有个执念，叫“以文艺化导人心”。这是他后半生的信条。演完济公后，他希望用自己的方式，去回馈社会，给社会一些正向的能量。

跟他同时代的好多演员，后来都退休了，颐养天年了。

他却坚持演戏，一直站在舞台上。

观众们估计也想不到，到了80多岁了，游本昌又奉献了一个经典角色。

05

2023年，王家卫导演的《繁花》播出，87岁的游本昌被请去演“爷叔”。

王家卫是看了他的抖音视频后主动找他的。开拍时，他与年轻人一同熬夜，每天工作近10小时。每场戏，他都准备多套方案。台词背了一遍又一遍，走位走了一次又一次，直到找到最精准的表达。

拍完一场戏下来，他依然沉浸在戏里的情绪里，久久走不出来，摄像指导过来紧紧拥抱着安慰他“太好了”。看到《繁花》的拍摄花絮，他被摄像指导抱着安慰的画面，让人看了无限感佩。

87岁的老人，还在一遍遍跟自己较劲。

记得剧中有一段：阿宝在爷叔的帮助下成为“宝总”，爷叔望着他，仿佛一眼望见了年轻时的自己。这一幕被观众赞誉为：“游本昌老师一个眼神，我看到了上海一个世纪的风云变幻。”

还有一场戏，爷叔回27号外贸大楼，问“老姜呢？”对方答“死脱了”。他眉头微蹙，原本满含笑意的眼神掠过一丝落寞，迅速平静下来。所有情绪，都糅杂在一两个微小的表情中，演技秒杀一众年轻演员。

难怪网友们说：“游本昌的出现，直接拉高了整部剧的层次。”

即使《繁花》的整体风格和故事走向备受质疑时，观众们也给了游本昌很高的评价，风头甚至盖过胡歌。

拍完《繁花》，他又主动宣布不参评白玉兰奖，说要把机会留给年轻人。

胡歌后来在评选现场时回忆：

“游老师在生活中、工作中，就是这样一直在帮助年轻人。他对自己的要求特别高，他不会告诉你应该怎么做，他都是以身作则。”

06

游老师年纪大归大，与时俱进是一点没落下。

85岁后，他开始拍短视频。2023年最后一天，他在社交媒体送福，视频点赞量超过3600万。他还计划进军竖屏短剧，拍“济公传承”系列，不由他来演，而是让年轻的新人演员来饰演，让济公的精神传下去。

他很乐意把掌声送给别人。

在对济公IP的态度上，游本昌从来不贪功。

他从不觉得是自己带火了济公，只觉得自己得到，都是上天的赐予。

好像有一回上节目，郭德纲问了他一个问题：

“就长我这样的，能不能演济公？”

游本昌只回了四个字：“佛本无相。”

这四个字，是一个老艺术家一生艺术追求的浓缩。济公是疯癫的，还是庄严的？是邋遢的，还是智慧的？是嬉笑怒骂的，还是悲天悯人的？都对，都不全对。

谁都可以演济公，但谁演都不是唯一的济公。

关键在于，你有没有那份“济世为公”的心。

游本昌演了三十年龙套，从不嫌弃角色小，他知道戏无大小，只有好坏。“以文艺化导人心”，整个后半生，他一直在践行这件事。

能在一个行业里做到这般，能对艺术敬畏到这般，这也不失为一种慈悲。

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